浅谈殷商时代的玉雕艺术

吴启锋

中国在世界上是较早进行玉器生产的国家，东汉许慎在《说文解字》中对“玉”有“玉，石之美者有五德”的释义。玉器因其本身温润可人、色泽柔和、玉色沉稳、光泽内敛的特质受到国人的普遍喜爱。我国有着五千年的文明历史，玉文化更是源远流长。玉器是悠久中华文明的一分子，具有深厚的文化内涵。

作为中华文明的重要组成之一，玉器的产生一方面体现了不同时期人们生活方式、思想观念及审美意识的逐渐演变，另一方面也反映出不同历史时期迥异的时代特色和艺术风格。玉器承载了中国人对玉的崇拜，它是王权的代表，也是祖先沟通天地的宝物。中国人传统的审美观多是由内而外的，“君子讷于言而敏于行”，质朴的美是内美而外丑，而美的最高境界则是内外兼修。玉雕创作是以绘画、雕塑技法为基础，体现出了文学、美学、哲学的艺术高度。

殷商时期不仅造就出了光彩耀眼的青铜文化，也开启了玉雕艺术发展的兴盛之旅，这一时期玉雕艺术的形制大多来自尧舜时期及大夏文化的玉雕工艺，经商代早期孕育发展后，玉雕艺术逐渐成熟且取得了极高的艺术成就。殷商时期的玉雕艺术对于中国古代的整体造型艺术，特别是雕刻艺术有着极强的示范意义。如河南安阳妇好墓出土的玉人、玉牛、玉鳖等物件都是极具美感的立体玉雕作品。

基于考古挖掘和研究成果而言，可以把殷商时代玉雕艺术分为两个时期：以郑州二里岗为代表的商代早期玉器和以安阳殷墟为代表的商代晚期玉器。由于商代早期二里岗玉器考古研究的不确定因素，素有夏晚期之说，故而我们应着重研究河南安阳出土的商代晚期代表之殷墟。这一时期的玉器集中体现出商代玉雕创作的独特风格与整体魅力，不论从技艺和审美上还是从纹饰与造型上看，都可谓史无前例的艺术珍品。商代青铜工具的普及，促使商代的玉雕创作走向了新的时期。商代玉雕手法已然将线刻、圆雕、浅浮雕进行了有机结合，出土的戈、刀等玉器，充分体现出当时开料、琢磨、钻孔、抛光等雕刻技艺的较高水平，以妇好墓出土的玉器水平为最高。

一、天然色泽的巧用

中国古代早期就把色彩与思想理念联系在一起，特别是祭祀和礼仪场合所用的礼器，其材质的色彩是极为考究的。《周礼·大宗伯》中记载：“以玉作六器，以礼天地四方，以苍璧礼天，以黄琮礼地。”礼仪用玉多是出于对社会礼制的考量，装饰玉雕的色彩选择则更多地体现着人们对审美的基本需求。从许多玉雕作品中可以看出古人对玉料的尊重，有的是选取同一块或色泽相近的玉料创作出成对艺术形象；有的是根据自然颜色，巧用顺色、分类赋色的“俏色”工艺，利用玉料的天然色泽纹理，依色就势进行创作。较为典型的玉雕作品如1975年殷墟出土的圆雕玉鳖，其选用的玉料为黑灰相间，创作时作者有意识地将黑色部分雕刻为鳖的背甲，而鳖的头、颈、腹则以灰白呈现，这件作品开创了玉雕史上运用俏色的先河。

二、象形取意的造型

殷商玉雕从造型上看真可谓是形态各异、变化无穷。从饰品题材和造型的角度而言，大体上分为人物、动物、神话故事及珠、璧、璜、琮、玦等，其中又以动物形象居多。这些题材在红山文化时期就出现了，殷商时期青铜工具的出现以及制作工艺的提高，使创作者能更精准地刻画出人物、动物的形象和神态，展现出古人的艺术情怀。殷商玉雕还有构思独特、形象古朴，且具有极强宗教色彩的玉象、玉虎、玉兔、玉鱼等各种动物造型。从实用和审美的角度看，殷商玉雕有着极大的创新，从片状到圆雕，是平面到立体，在艺术创作形式上是一次质的飞跃。

殷商玉雕设计创作出许多精美的形象型玉器。例如玉饰牛头的雕刻，创作者将牛角、牛眼、牛耳进行较大的夸张化处理，这三部分的巧妙结合将牛头刻画得惟妙惟肖。在殷商玉器中有为数不少的凤鸟形象，《诗经·商颂》记载：“天命玄鸟，降而生商。”殷人对凤鸟的喜爱源于对先祖的崇敬之情。在战国时期的帛画中，凤鸟的神圣形象仍有出现。时至今日，中华民族图腾崇拜中龙与凤有着至高无上的地位，丰富了中国人的审美意识，进一步影响了华夏民族的艺术创作情趣。

三、活泼灵动的雕刻

色彩与线条是殷商玉雕在造型艺术上的两大构成因素。相比于线条，色彩是较为原始的审美形式。我国先民对于红色异常喜爱，一是因为红色能使人产生兴奋、炫目、危险、警告的心理暗示；二是因为红色是万物之母太阳的代表，其象征着希望与新生，被赋予了朝气蓬勃、刚劲有力的内涵。在古人的眼中，青色是与红色形成强烈对比的色彩。玉之青色因其自身朴实无华、自然天成、平和温润的特点，融入人们的高雅审美情趣之中。殷商时期的玉器作品因其玉色柔和沉稳、玉质温润高雅，从而成为奴隶主与上层社会人士所喜爱的器物。《周礼·大宗伯》记载：“以玉作六器，以礼天地四方。”玉器作为身份的象征，代表着至高无上的权力，同时玉器作为统治阶级祭祀时使用的器物，寄托着后辈拜祭先人为社稷祈福的家国意志。

除了在色彩上令人着迷外，殷商玉雕纹饰的古朴、造型的精巧同样让人赞叹不已。殷商玉雕以小巧精致、柔美清新的艺术特点表现出一种雅致美感。殷商时期艺术的精神内涵就是优雅与崇高的统一。青铜器代表着统治者的集权意识，玉雕则更多地反映统治者个人爱好及美好祝愿。美的形式是其艺术形象在人们内心的一种影射，它是跨越地域和时间的绝佳表演，只有具备丰富文化内涵且能够体现自身审美价值的作品才可称之为艺术作品，殷商玉雕就是形式与内容和谐统一的艺术品。

四、时代鲜明的象征

殷商时期众多艺术作品都有着浓厚的宗族观念与鬼神意识，殷商时期的玉雕作品之所以让世人所惊叹，取决于其采用了形变的风格化图案与写实生动且多样化的动物形象，两者相辅相成，恰如其分地诠释了当时人们对自然之美的不懈追求。

石料、形体、线条、空间都是构成玉雕整体造型的基本因素，这些包含不同艺术语言和符号的因素传达出不同的观念与情感。在鉴赏妇好墓出土的双角玉蟠龙时，其浑身遍布双层几何云雷纹，身躯弯曲变形，神情凶恶惊悚，但是却给人一种原始的朴拙的美感。在形态万千的殷商玉雕作品中，色彩、图案、线条、形状以一种独特的方式组合而成“极具意味的形式”。殷商玉器的线条运用有着极强的韵律感，表现生动且富有弹性，有着强烈的艺术表现张力。

人们只要对传统文化不断地进行研究，就会逐渐读懂玉器的美，精美的玉器会伴随着时间一起成长，随着文化阅历和年龄的增长，对殷商玉器之美就会产生崭新的艺术感悟。

五、结语

殷商玉雕是我国古代劳动人民勤勉劳作与智慧创造的艺术结晶，代表着那个激昂时代的精神面貌。玉雕艺术作品在统治阶级及上层社会的生产生活中占有着重要的地位，除了基本的装饰美化作用外，殷商时期的玉雕作品与祭祀图腾、丧葬礼仪及原始巫术息息相关，其代表的观念性意义，呈现了人类在精神世界的探求成就和艺术审美能力的成长。

站在美学的高度鉴赏玉器之美，其囊括了材料、工艺、文化、创意、构图、形式等不同美感，不断提升个人的美学修养，兼修家国情怀，再次面对大自然的精美玉器就会产生不同的感动。