文创产品设计中非遗剪纸图案应用分析

任芮瑶 魏娅倩

（西安文理学院）

剪纸是我国传统文化的重要组成部分，是一种历史悠久的民间艺术形式。人们常用剪纸表达情感，展现当地的民风民俗，因此，剪纸艺术不断发扬、传承。最常见的剪纸形式就是节日期间，粘贴在窗上的窗花，以此营造节日的喜庆氛围。早在2006年，剪纸就已经被列入国家级非物质文化遗产名录，在之后的2009年联合国非物质文化遗产保护会议中，将其列入人类非物质文化遗产代表作名录。随着时代、科技不断发展，各种文创产品涌现，在此背景下，将剪纸与文创产品相结合，能够创造出更具价值的文化产品。

一、剪纸艺术简述

（一）剪纸的起源

剪纸在最初也被称为“剪彩”，主要是在纸张上剪出各种形象生动的艺术造型，用以象征美好寓意。基于《中国民间剪纸史》的记载，剪纸最早可以追溯到两千多年前的汉朝，新疆地区出土的“南北朝团花剪纸”，是我国目前发现的迄今最久远的剪纸作品。随着时代、社会的发展，剪纸这项艺术发生了很大程度的变化。清朝末年，从事剪纸的手工艺人不再局限于女性，更多的男性剪纸艺人出现在大街小巷，当时被称作“剪花郎”，正是由于手工艺人不再被性别、年龄束缚，让剪纸艺术逐渐向着更为复杂且成熟的方向发展。民国时期，剪纸这一艺术形式逐渐多样化，广泛出现在插图、书籍封页等方面。剪纸发展到如今，越来越多的专家、学者将注意力放在非物质文化遗产保护方面，使其在新时期得到更为广泛的传承与发展。

（二）剪纸的艺术内涵

剪纸历经几千年的发展与传承，无论是纹样、形式还是寓意都呈现出多样化趋势。早期社会，人们将对疾病的恐惧心理寄托于神灵的庇佑，杜甫曾在诗中写道“暖汤濯我足，剪纸招我魂”，这就是指在剪纸中蕴含了招魂的寓意；在婚房中常见的“喜娃娃”则蕴含婚姻美满、多子多福的寓意；过年期间，张贴在门上的剪纸年画或“金牛”表达的则是镇邪除魔的意思；如今社会，人们对剪纸的印象多是寓意吉祥，多用来庆祝传统节日、装饰婚房等[1]。

二、非遗剪纸的保护与发展

（一）非遗剪纸的保护

非物质文化遗产经历了兴衰变迁，是中华优秀传统文化的重要组成部分。如今从政府有关部门到民间剪纸艺人，都致力于保护非遗剪纸，力求再现其生命力。传统的剪纸艺术多是通过口述的方式传承，经验丰富的剪纸艺人将自身经验传递给年轻的剪纸艺人，实现剪纸艺术的代代流传。然而，随着时代与社会的发展，若仍旧沿用传统的传承形式，很难焕发非遗剪纸的生命力。所以，优化非遗剪纸艺术的传承方式，具有重要的现实意义。

（二）非遗剪纸文创产品

近年来，我国对文创产业的发展日益重视。文创产品想要受到群众的喜爱，不仅要保证文创产品本身具备一定文化内涵，还需要其整体设计具备创新性。站在消费者的角度上来讲，购买文创产品的目的，不仅是满足相关物质需求，更重要的是表达其对发扬传统文化的支持。所以，设计文创产品不是将中华优秀传统文化元素进行简单的拼凑，而是在传统文化地域特点的基础上，融入艺术性和创造性，力求满足群众对文创产品的实际需求。文创产业的发展对于非物质文化来说，有效扩展了其发展渠道，非遗传统手工艺人、现代剪纸设计师以及剪纸艺术爱好者都可以积极参与其中，促进我国非遗剪纸的发扬与传承。

（三）剪纸元素融入文创产品的优势

随着时代与社会的发展，人们的审美观念不断提升，艺术事业日益发展，剪纸这门传统艺术，在人们生活中的使用愈加广泛。剪纸元素被大量运用于文创产品，让传统文化与现代产品相结合，在促进文创产品设计发展的同时，能够有效扩展传统文化宣传的深度和广度。设计师在设计剪纸文创产品的过程中，应针对非遗剪纸艺术进行深入的探究，挖掘其中的文化内涵以及象征意义，将其有效创新，从而设计出具有现代感的融入传统艺术的文创产品。与此同时，将非遗剪纸运用于文创产品设计，有助于提升非遗剪纸的时代性，让传统剪纸艺术具备时尚特征，进而促进其发展[2]。

三、非遗剪纸在文创产品中的实际应用

（一）剪纸元素方面

1.剪纸图形

剪纸图形主要由裁剪线条以及裁剪纸张的块面组成，具有独特的艺术规律。剪纸所用的材料主要是纸张，因此，其具有平面性特征。设计者只能依靠图形表达自己的艺术创作想法，由于受到平面构图的制约，创作者很难实现在同一平面内表现不同维度事物的目的。与此同时，剪纸艺术作品大都可以将创作者想要表达的事物进行简洁概括，容易引发人们对图形产生相关的联想，从而调动观者的心理活动。除此之外，剪纸作品的图形和图案通常具有较为丰富的寓意，蕴含我国优秀传统文化，实现在传递文化内涵的过程中表达情感的作用。设计非遗剪纸的文创产品时，通常会注重图形对称、平衡等艺术手法的运用，并经常通过较为夸张图案的造型，增强剪纸作品的艺术感染力。通过将简单图形的重叠刻画，使剪纸图形能够满足人们对艺术与情感的需求，实现利用剪纸文创产品传递情感的目的。

2.剪纸色彩

色彩是艺术创作与文创产品设计过程中不可或缺的重要元素，在很大程度上决定消费者对产品形成的第一印象。非遗剪纸艺术中，色彩也是其重要组成部分，在文化内涵以及情感表达方面起到重要作用。非遗剪纸艺术中对色彩的使用通常以鲜艳、简单、明快为主，剪纸过程中很少有创作者会使用相似的颜色进行图案搭配。剪纸艺术更强调作品整体的色彩结构，因此，剪纸作品中很少会出现大面积单色块面的情况。利用非遗剪纸艺术设计文创产品时，设计人员会强调色彩整体搭配，常用色彩对比的创作形式突出产品主题，以此提高产品对消费者的吸引力。随着时代的进步与艺术领域的发展，文创产品设计人员运用非遗剪纸艺术的过程中，不断尝试色彩方面的创新，力求增强文创作品整体的视觉冲击效果。文创产品设计人员通常将产品的功能特点作为基础，在满足消费者实际需求的同时，灵活运用剪纸色彩，提升文创产品的色彩感。

3.剪纸技法

剪纸技法主要包括整体技法和镂空技法两种，站在艺术形式的角度上来讲，剪纸属于镂空艺术的一种，可以为人们带来视觉上的透空感。剪纸艺术在实际创作的过程中，需要线线相连保障图形的完整性，否则就出现剪纸图案的损坏。在现代设计的发展过程中，镂空技术被广泛应用于服装、家具等方面。文创产品设计人员运用非遗剪纸艺术时，往往更加重视对镂空技法的使用，侧重于产品的整体效果，增强产品空间感并为人们带来优质的视觉体验。使用剪纸技法的过程中，设计人员还要注重利用阴刻、阳刻相结合以及主次分明的手法，精炼设计效果、提高艺术美感，优化文创产品为人们带来的感官体验。利用非遗剪纸元素设计文创产品时，还要关注对材料的选择。在大力提倡环保的时代背景下，可以积极选择各种环保材料，促进文创行业发展，使其在环保方面作出贡献[3]。

（二）文创产品方面

1.服装设计

非遗剪纸艺术在服装设计方面的应用已经较为常见，很多服装上的图案都会与剪纸艺术形式相关。在我国传统文化中，剪纸通常包含一些美好寓意，如幸福、吉祥、和谐等，因此，人们常将剪纸艺术与服装设计相结合。

剪纸艺术造型主要分为两种，即平面造型和组合造型。平面造型是指将想要表现出的图案进行平面化处理。简单来说，就是将生活中实际的立体事物进行构图和设计，使其从多维立体变成平面构图。采用这种构图形式进行剪纸艺术创作的过程中，设计人员应充分利用剪纸整体构图、色彩等条件，通过对平面图形的处理，使其无限接近实际形态，提高剪纸作品的艺术性和灵活性。组合造型主要表现在艺术形式与创作状态方面的和谐。艺术形式的和谐是指剪纸作品表现出的艺术形态与生活实际事物相似，或者说剪纸作品与生活事件相匹配。例如，在生活中，剪纸通常利用在较为喜庆的场所，对于此剪纸作品，要用更加明亮的颜色营造气氛，而不是一些较为沉闷的颜色。

除此之外，我国传统剪纸艺术技法还注重“阴阳”两方面的平衡，在镂空技巧方面，普遍认为突出、有花样、主体表现部分为阳面，凹陷、掏空以及衬托表现部分为阴面。因此，设计人员利用剪纸艺术设计服装时，也会重视这一层面，力求达到更好的审美效果。创作状态的和谐主要是指设计人员在设计文创产品的过程中，往往利用多样化的图案寄托情感，因此，产品的物象状态应与情感匹配，进而提升设计效果。

2.平面设计

非遗剪纸艺术在现如今的平面设计中广泛应用，例如，包装、标志、招贴设计等方面，都可以看到非遗剪纸的艺术形象。非遗剪纸作为我国的优秀传统文化之一，蕴含丰富的文化艺术元素，且其造型的组合呈现出多样化特点。因此，现代文创产品设计人员，应积极将其与平面设计相结合，在丰富平面设计元素的同时，提升文创产品的质感与亲和力，从而提高新时期文创产品的质量与审美效果，进而满足现代人们对生活质量的需求。

3.室内设计

随着时代、社会的发展，不断变化的外界环境在很大程度上影响着人们的思想和生活观念。现如今，人们更加向往自然和自由的生活状态，这也在室内设计方面有所体现。在室内设计的过程中，人们往往会不自觉地追求自然与和谐，力求营造一种温馨的家庭环境。非遗剪纸艺术作为我国传统文化的重要组成部分，将其与室内设计相结合，可以充分满足人们对室内设计的需求，这也是非遗剪纸艺术在室内设计中被广泛应用的重要原因。

目前，非遗剪纸艺术在室内设计中的具体应用情况主要分为以下几种：首先，营造氛围。非遗剪纸具有明了、易懂的特点，人们对于非遗剪纸表现出的情感内涵较为熟悉，因此，设计人员常会将剪纸元素直接运用于室内装饰环节，例如，将地砖的图案打造成非遗剪纸的艺术形式，以此构建传统文化的氛围与环境。其次，改造与创新。设计人员可以对非遗剪纸进行现代化创新，使其更加符合人们的审美标准，再将剪纸艺术形式运用于室内设计环节。以往的审美标准与现代相对比，发生了很大程度的变化，因此，室内设计人员需要不断分析和探究，使室内设计的文创产品符合现代社会人们的审美需求，并在分析人们审美标准的同时，针对非遗剪纸的艺术形式进行优化和改造。一方面，满足人们当前实际的审美需求；另一方面，增加传统文化中的剪纸艺术元素，促进非物质文化遗产的保护与发展。最后，提炼与抽象。将传统的非遗剪纸元素进行高度提炼与抽象化创作是现代室内设计人员常用的艺术表现方式之一。高度提炼是指将多样化的剪纸艺术元素中的情感与文化内涵进行总结，并进行二次创作。抽象化创作则是指针对非遗剪纸元素和表达情感，使用抽象的表现手法再创作，以此追求更好的设计效果[4]。

四、非遗剪纸在文创产品设计环节应用的注意事项

（一）注重文化内涵的表达

在设计文创产品的过程中，想要高效地使用非遗剪纸元素，不但要重视剪纸图形、色彩等方面的应用，还要求设计人员深入探究图形中蕴含的文化内涵以及精神象征，使其与产品内涵相符合。例如，剪纸图形中经常会使用十二生肖元素，设计人员开展文创产品设计的过程中，应重视对其文化内涵的探究，将其中的文化底蕴与文创产品的作用和象征意义相结合。具体来说，设计生日礼物类的文创产品时，可以将十二生肖元素与受赠者的生肖属相结合，彰显文创产品艺术底蕴的同时增强其实用价值。

（二）剪纸元素与产品主题相契合

文创产品设计人员要重视深度挖掘剪纸元素的精神内涵，保障剪纸元素的使用与产品功能、特点相符合，增强产品的艺术性和实用性。这就要求设计人员站在产品功能和特点的角度上，灵活运用剪纸元素，使二者主题、精神意义等方面一致。

（三）提升应用的灵活性

文创产品设计人员应意识到剪纸元素可以灵活地运用于各种文创产品中，除了上文提到的平面设计、室内设计之外，还可以运用于产品包装、公共艺术等方面。灵活地运用剪纸艺术元素，一方面，能够丰富现代设计的方法、内容和精神内涵，促进现代设计领域的发展；另一方面，能够促进非遗剪纸文化的传承与发展。在此期间，要求设计人员重视剪纸在色彩方面的影响力。我国传统的剪纸多采用红色纸张作为基础材料，而红色在传统文化中往往象征着喜庆、富贵、温暖等。在文创产品中使用剪纸艺术，应重视色彩与剪纸艺术结合后的影响力以及精神内涵，促进剪纸元素与产品功能、主题相一致[5]。

五、结语

综上所述，非遗剪纸具有极高的文化与艺术价值，使其在文创产品设计中具备较强的优势，被文创设计人员广泛使用。文创产品设计中对剪纸图形、技法等方面的运用，能有效彰显其文化精神与内涵。文创设计人员开展相关产品的创作过程中，需要注重文化内涵表达和剪纸元素与产品主题契合等方面，促进非遗剪纸文创产品设计优化，进而推进现代设计领域发展，加强非遗剪纸艺术的传承与保护工作。