初中美术教学中合作学习的应用探索

陈建兵(江苏省如皋市白蒲镇阳光初级中学 226500)

一、 优势互补展开小组合作

陶行知先生认为,教、学、做是同一件事,而并非三件互相孤立的事。同样地,要将学生作为课堂教学主体,教师主要是引导过程,引导学生学好美术,并能够将美术知识应用到生活实际中。教师可以根据不同学生学习层次将学生进行分组,按照优势互补原则,将学生进行优化组合。按照学生学习成绩、学习能力、知识基础、性格特征等不同层面差异作为分组标准,让不同层次学生都能够在同一个小组内。由学优生带动学困生共同学习,不仅能够实现班级内部学生相互促进,还能够为小组之间公平竞争奠定坚实基础。意识是行为的先导,当师生对合作学习的认知水平达到新高度,则合作学习行为日益规范化,进而合作学习效能会大大彰显。合作学习意识的树立,需要教师从自身做起,发挥示范、引导作用,教师之间协同互助,借助合作力量高质量完成美术教学任务。与此同时,美术教师向学生介绍合作学习优势,让学生正确、全面理解合作学习,消除以往对合作学习的偏见,直到学生接受合作学习,并树立明确的合作学习意识,为接下来合作学习实践提供导向。

例如,在“中国民间美术”这一板块中,教师要在尊重学生、了解学生的基础上,根据学生美术学习情况设计相应问题引导学生开展分组讨论,培养学生合作讨论意识,对拓展学生美术视野以及提高学生学习效果等有促进作用。在课件设计方面,为方便学生进行合作讨论,可以将生活环境当中的艺术设计作为切入点,利用公园景物、艺术雕塑等生活中的艺术设计引导学生结合实际情况进行分组讨论与互动。在设计合作交流问题时,应将学生好奇心作为问题设计的基础,引导学生在讨论过程中运用逻辑思维进行专业性解答。

二、 课前分工, 提高学生美术感悟力

陶行知认为,应当了解学生学习基础以及学生学习需求,让学生在做中学。美术学习应当是让学生在亲身经历和探究过程中获取知识。所以,教师应当合理设置课程分工和小组合作学习内容,通过恰当的小组合作内容,提高学生美术感悟能力。

例如,在“感受中国古代美术名作”这一单元学习中,以美术作品鉴赏与评述为中心,本单元中具有较多关于中国古代历史、艺术、文化的深层次知识。因此,在课前安排学生展开合作分工时,可以让学生通过合作交流的方式收集各个朝代美术名作的创作背景等资料,学生通过分工合作方式收集作品资料并对收集到的资料进行整合与讨论,能够有效提高美术知识感悟力以及作品鉴赏水平。在课堂教学过程中,教师可以结合美术教学目标以及学生的实际学习情况,巧妙地将美术作品与历史文化联系在一起,鼓励学生从文化和历史等多个角度欣赏艺术、看待问题。在欣赏艺术作品过程中,如果遇到了问题,教师应当鼓励学生进行分组并给予小组自主分配角色的权利,以此来提高学生合作意识和探究能力。在课堂分享阶段,则可以用小组竞争讲述与鉴赏的方式,鼓励学生参与到美术作品的述评发言中,有助于学生表达能力、艺术审美能力以及个体综合能力的进一步提升。

又如,人教版七美术教材年级下册第四单元“校园的艺术节”包括三节内容,主题依次是广告、邀约、装扮,对于广告设计、邀约设计,均需要七年级学生合作完成,并在合作期间具备美术感悟力,使设计效果充满创意,确保单元教学工作高效完成。同时,举办校园艺术节活动。以第一节“广而告之”为例,美术教师在课前向各组发放学具,如卡纸、橡皮、彩笔等,组员根据广告信息、广告主题来设计宣传海报。在此期间,组内成员分工明确,在组员分享创意思路的基础上,分别负责文字信息、图形设计、色彩填充、手绘制作等任务,最终设计后的广告作品具有艺术性、美观性。同时,起到信息传递的载体作用,达到广而告之的目的。

三、 激发学生美术审美与创造力

陶行知教育思想是以“生活即教育、教学做合一”为中心,所以在激发学生美术审美与创作力时,应当利用合作交流形式,鼓励学生从多个角度对美术作品进行鉴赏。将陶行知教育思想与美术日常教学结合在一起,需要结合美术教学要求,对美术教学方式以及学生审美能力培养方式进行优化,将审美、德育以及实践融入美术课堂中,从而提高美术教学的综合水平。教师也可以将学生的美术创作与日常生活联系到一起,结合人教版初中美术教材内容,在美术教学设计中融入生活元素。

例如,在“中国民间美术”单元学习中,教师可以利用分组讨论与交流形式引导学生挖掘生活中的艺术作品,并在小组内部对自己发现的艺术作品进行讨论鉴赏。在完成小组讨论交流后,教师应当对学生参与情况以及讨论鉴赏结果进行总结,引导学生在课堂上分享自己小组所发现的生活中的艺术作品,并说明自己为何会选择这一物品作为生活中的艺术品,培养学生的美术审美能力以及艺术创造力。

初中美术教师在日常美术练习过程中,也可以利用合作学习融合教学、学习、实践,调动学生美术想象力,提高学生美术创作能力。例如,人教版美术教材九年级上册第二单元“情趣浓郁 能工巧匠”中,教师应注重环境创设,以便学生尽快融入美术审美与创造的情境。同时,教师以小组分工形式向组员下达任务,如剪纸素材收集、蜡染材料准备、彩塑工具准备等,在师生协作下顺利完成单元教学任务,真正激发学生的美术审美与创造力,更好地践行陶行知“教学做合一”教育理论。

第一,在美术课教学活动开展前,教师应当尽可能设计主动探索且轻松活泼的美术课教学环境氛围。考虑到个性化教学模式下强调教育环境的互动性与开放性,教师要主动鼓励学生探索教科书中所没有涉及的艺术美,在互联网平台中收集相关资料,也可在日常生活中感知艺术美的存在,让学生主动深入生活中发现艺术美,使美术课课题相关学习资源更为丰富与多样。第二,教师必须结合多种美术教学手段,使学生能够在日常美术学习中积极展开想象并再创造。第三,教师必须以学生为出发点,在教材组织、目标设定、方法选择等多个环节中体现不同基础以及不同层次学生的共同理解,真正为学生设计合理有效的实践活动,在活动中提高学生发现美的能力。第四,教师应当深入了解每一个学生的美术学习实际情况,不断挖掘学生个体差异性,根据不同学生特殊的审美特征进行适时引导,在日常美术教学中潜移默化地挖掘学生艺术潜能,培养学生艺术创造能力。

四、 课堂反思与总结, 培养学生综合能力

陶行知教育理论认为,要对学生学习成果进行客观评价,在对学生进行评价的过程中,教师应当注重引导学生对各种不同意见进行比较,并获得个人观点。因此,教师在课堂反思与总结时,应当从客观角度对学生综合能力以及课堂表现进行评价。

例如,在人教版美术教材七年级下册第四单元第一节“广而告之”教学过程中,教师基于合作学习组织讨论活动,组内成员之间围绕自身表现、任务完成情况进行评价,同时,组内成员互评,得出全面、客观的评价结果。不仅如此,各组之间互评,从而加强各组间的交流。在评价过程中,组内成员之间分享海报制作经验、感想、艺术领悟等。美术教师带领学生反思与总结,以此增强美术学科与校园生活、校园学习的联系,鼓励学生运用美术语言表达内心想法、服务生活,从而提高学生综合能力。课堂反思过后,参与合作学习的学生能够认识自身不足,正视缺点并改正缺点,积极主动参与日后学校举办的校园艺术活动,并强化服务生活的意识。教师在与学生讨论之后,对学生审美观念进行总结,通过个性化、实践性的课堂设计,提高教师与学生之间的互动性。这对进一步带动学生综合素质有积极作用。除此之外,教师还要对学生美术审美素养进行评估,以此为基础对美术课程进行适当改进,可以有效提高学生在学习美术时的幸福感以及探索兴趣。

要想实现合作学习在美术教学中的有效应用,针对合作学习的阶段性实践进行反思与总结极为必要,为日后合作学习良性应用指明方向,最大化发挥合作学习优势。例如,人教版美术教材八年级下册第三单元第3课“漂亮的手工灯饰”,教师利用分组评价形式,对小组内各个组员分工合作情况进行全面评价,能够有效培养学生的团队意识和合作精神。在教学实践中,收集的灯饰资料是非常关键的环节,灯饰手工制作过程能够潜移默化地提升学生美术欣赏水平、锻炼学生创作能力,最终直接影响美术课探究成果的深度和丰富性。因此,教师应当引导学生进行分工合作查找相关艺术资料,在提高资料收集与整理能力的同时,让学生在小组合作沟通过程中促进个体交往沟通能力的提升与发展。此外,美术教师引导学生总结手工灯饰制作环节收获,如技巧掌握、艺术审美、创新创造、点缀生活、丰富情感等,实现美术课堂教学的延伸,有助于提升学生核心素养。

五、 结语

初中美术合作学习模式的应用,重点是从美术教育整合以及小组合作学习角度,对美术教育方式、学生合作方式等进行优化,以此来提高初中美术整体教育水平。在合作学习模式下,应当以培养学生审美素养、自主学习以及合作能力为主。因此,要在合作互动中帮助学生树立合作意识,培养学生逻辑思维,从互动交流角度培养学生的美术学习兴趣、美术自主学习积极性等,在设置欣赏课、实践课的基础上,不断优化当前初中美术合作学习模式,从而提升初中美术合作学习综合水平。