写生

  • 论傅抱石的“写生
    国的大江南北,在写生中完善了他的艺术语言。作为江苏省国画院首任院长,他带领“江苏国画工作团”在“两万三千里写生”中还成就了“新金陵画派”。傅抱石的写生历程,不仅仅成就了他自己的艺术,还推动了整个中国山水画坛的现代化——是从思想上的改变到手头上的改变,从理论上的改变到创作上的革新。他通过写生形成自己的艺术语言形式,是近代美术界的典范。傅抱石中国画语言形成的方法论,值得我们仔细研究。一、二十世纪的新视野新视角二十世纪是一个全新的时代。外国列强用坚船利炮打开了中

    文艺生活(艺术中国) 2023年11期2024-01-16

  • 宋代花鸟画中的“写生”精神对现代工笔画的影响
    多种。宋代花鸟画写生的精神含义是通过对自然界花鸟的深入观察和细致描绘,准确地再现花鸟的形态和特征。两宋花鸟画注重细节描绘,这与北宋画家皇帝徽宗赵佶提倡花鸟画注重写生、追求客观的真实性有关。同时,在宋代理学的影响和认识下,“格物致知”在宋代院体花鸟画中体现,达到了中国绘画的巅峰。格物的精神是宋画中重要的体现,在工笔花鸟画教学中,临摹宋画是必须经历的过程,从中可以学习古人的作画过程和染色技巧,更重要的是学习宋画“格物致知”的精神,其具体体现就是观察和写生的作画

    国画家 2023年6期2024-01-06

  • 关于工笔人物写生的方法与认识
    摘 要:写生是学习国画的必要手段,我们需要对写生有正确且深入的认识,以此为创作做准备。因此,深入探究中国画中的写生、工笔人物画写生的实践过程、中国人物画的造型特点,并在此基础上展开实践,以深入了解白描人物写生的要点,掌握相应的写生方法,同时对中国画中人物造型的特点加深认识。关键词:工笔人物画;写生;中国画;白描一、中国画中的写生(一)中国画写生中的主客观结合工笔人物画以线描为主要的造型手段,其中,写生线描稿的绘制是重中之重。这种以线条勾勒为主、不敷颜色的表

    美与时代·美术学刊 2023年8期2023-10-09

  • 解析“写生
    直以来,中国画在写生这条道路上就有着清晰的脉络,值得注意的是,这一脉络在近现代受西方绘画的影响有了显著变化,有必要一一梳理和解析。对写生的研究,从中国画技法角度来看,源头可以追溯,含义可以细化,写生具体方法可以明确。一、写生之溯源中国画论中,写生一词最早见于唐代彦悰的《后画录》:“唐殷王府法曹王知慎,受业阎家,写生殆庶。用笔爽利,风采不凡。”①是将写生理解为人物画的笔法和追求,也是画论中首次有“写生”的记录。其实,从更长远的历史来看,自石器时期就有“写生

    美术界 2023年7期2023-09-15

  • 笔写见形
    张腾关键词:写生;造型;笔墨;画形;书写性在中国画学习实践中,写生是一种必不可少的研习方式,中国画的写生甚至起到了推动中国画发展的作用。在中国画发展之初,写生就作为中国画创作的重要手段,影响着中国画的演变。清代方薰在《山静居画论》中提到“古人写生即写物之生意”,可见古人就十分注重中国画的写生,但古人多以目识心记的方式作为写生的手段。到了近现代,实践者则更加青睐以对景写生的方式来描绘物象,甚至直接把写生当成创作来完成,这也让中国画有了更多的活力。不仅如此,写

    书画世界 2023年7期2023-09-01

  • 记忆重构
    论;中国山水画;写生;意境表达在中国传统艺术中,山水画作为一种具有悠久历史和独特审美的绘画形式,自其诞生以来就备受重视。山水画写生,即艺术家直接观察自然景观,将所见所感表现在画纸上的过程。山水画写生不仅是对自然景色的再现,也是艺术家对自然景色理解和感知的过程。这个过程也可以看作艺术家记忆体验的再现和创造。笔者认为,法国哲学家亨利·柏格森(Henri Bergson)的“记忆”理论作为一种独特的心理学理论,可以为理解和探索中国山水画写生提供新的独特视角。柏格

    书画世界 2023年7期2023-09-01

  • 外师造化,中得心源
    中国画创作早已将写生作为基础,并结合艺术家的个人风格,创作出与传统中国画相异的“新式”画作。“外师造化,中得心源”,则是古今艺术家在艺术创作时所遵循的信条,通过与内心感悟的融汇,从而形成自身独具风格的绘画语言。西南地区卓有成就的山水画家中,陈航当属其一,他在中国西部写生的多年经历中,形成了独具个人魅力的绘画风格,同时还对传统中国画有了新的阐释与创新表达。关键词:中国画;陈航;写生;创新一、中国画写生与陈航的写生观在中国画写生创作中,初学者基于对传统中国画的

    美与时代·下 2023年6期2023-08-03

  • 高中色彩静物有效教学策略研究
    美术;色彩静物;写生;色调;教学策略色彩静物教学是高中美术课程中的重要内容。对美术教师来说,色彩静物教学更是教学内容中的重中之重。但从整体上看,高中色彩静物教学效果并未达到理想水平,教学过程中存在教学方法不科学、教学重点抓不住等问题,从而导致教学质量不高。因此,研究和分析高中色彩静物有效教学过程、探究高中色彩静物有效教学策略是当前高中美术教学中面临的重要问题。一、重视色彩静物知识教学,打牢色彩知识基础色彩静物基础知识是色彩静物学习的基础,因此教师要充分重视

    高考·中 2023年4期2023-07-28

  • 写生之道
    在一个绘画上重视写生的时代。北宋花鸟画受当时的理学思想的影响,以“格物穷理”的态度来面对绘画创作,重视绘画对象的写实性,同时也要求传达出绘画对象的内在精神格法。而赵昌在当时黄筌、徐熙两大流派盛行的潮流中,以其独特的写生感悟与设色特点而受到赞誉。本文将聚焦于赵昌的《写生蛱蝶图》,着重探究其绘画的设色方式和特点,及写生在其中的重要作用,并探寻写生对现代花鸟画创作的意义。关键词:中国画;花鸟画;赵昌;写生;设色Abstract: Zhao Changchu in

    流行色 2023年3期2023-07-21

  • 油画风景写生中的主观表达
    容摘要:油画风景写生在推动西方油画发展及中国油画本土化发展中都有极为重要的作用,是油画练习的重要方法,是油画风景创作的素材来源和画面基础。在油画风景写生过程中,要注重对描绘对象的选择、处理客观风景和主观画面的关系、呈现画家艺术个性在写生画面中的自由表达等几个方面。其中处理客观风景和主观画面的关系是很多画家都难以处理的常见问题,这个过程中要包含对客观风景对象的尊重、对主观情感的自由表达、对主客观之间关系的准确把握、对油画创作的延伸启示等方面。油画风景写生有多

    艺术评鉴 2023年12期2023-07-17

  • 中国画的传统学习方式与新变
    雄才山水画谱》;写生;笔墨;价值。引言1981年,岭南美术出版社出版了《黎雄才山水画谱》(上、中、下三册),后于1984年修订后再版。2017年7月,岭南美术出版社根据前两个版本重新出版了《黎雄才山水画谱》。该书分三本,分别是《山石篇》《流水烟云篇》《树木篇》。这一最新的版本保存了原版本的重要内容,在编排体例上有所变化。本文以2017年的版本作为研究对象。《黎雄才山水画谱》是一套学习中国画的基础教材,是为初学者而编撰的。书中的范画遵循由浅入深的编排顺序,图

    书画世界 2023年4期2023-06-24

  • 谈山水画写生
    关键词:山水画;写生;造景;笔墨与造型“写生”的概念,现在一般都理解为直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式。它是从西方传过来的美术术语,在中国古人称之为“师造化”。山水画发展到今天,“写生”已经成为研习山水画中印证传统理法、搜集素材、体悟自然造化、形成新笔墨语言必不可少的过程。一、取景取景是我们在写生中碰到的首要问题。对此我们首先要了解取景的核心要求,就是要有主次、有取舍,注意近、中、远景物的安排。因此,在取景中我们通常要选取具有空间感的场景,理性地组

    书画世界 2023年4期2023-06-24

  • 临摹与写生在山水画创作中的运用
    作方法是从传统和写生中来汲取笔墨、素材和形式的,并且通过对传统、对自然社会以及自我的内心修养与实践三者的结合,互为升华,源出实践,将对传统的临摹和写生总结应用到山水画的创作之中。文章旨在探索新时代影响绘画语言形式的因素,并将时代因素与写生和传统相结合,努力创作出符合时代发展的山水画作品。 关键词:传统;写生;山水画创作一、师古人——临摹传统中国山水画的笔墨语言有其自身特定的传承有序的组织形式,因此,师古人是获得传统笔墨技法方法的最有效途径。清代王学浩曾说:

    东方收藏 2023年1期2023-05-30

  • 海派玉雕花鸟的“写生”意识
    示海派玉雕花鸟中写生意识所表现出的工艺特点及文化内涵,本文分析了写生意识的特点和在玉雕花鸟中的工艺表现,通过对海派玉雕花鸟的代表性作品研究,结合实践创作,探究写生意识对海派玉雕花鸟创作设计的促进作用。结果表明,写生意识是海派玉雕花鸟创作中密不可分的一种表现及学习形式,写生意识对促进海派玉雕花鸟的发展和创新设计有着积极的作用。海派玉雕主要是以上海地区为划分的一种具备地域特色的玉石雕刻风格流派。在海派玉雕的创作门类之中,花鸟题材是其中一个重要的门类,传承悠久,

    上海工艺美术 2022年3期2022-09-22

  • 园林山水写生的传承与超越
    笔墨浑厚,其园林写生尤为突出。本文从画面的构图、笔墨、观念等多种角度,对张谷旻园林山水画写生的探索及其图式特点进行深入研究,并以其作品为例,探讨当代园林山水画写生的突破和发展。关键词:张谷旻;园林;山水;写生两宋时期的绘画就已常见亭台楼阁等园林的构成元素,至明代,受吴门画派影响,文人的写意园林山水兴盛,又时逢苏州盛行造园运动,诸多名家如文徵明、沈周等都参与其中,园林绘画艺术达到巅峰。当代山水画创作在此题材上也有诸多成果,并且出现了地域性特征,整体呈现出系统

    东方收藏 2022年5期2022-06-17

  • 浅谈恽南田没骨花鸟画的技法及形成
    师,注重在生活中写生,在精研前人技法的基础上大胆创新,经过反复实践和探索,在绘画造型和设色方面另辟蹊径,最终形成了清新脱俗的没骨画风。 关键词:恽南田;没骨花鸟;写生;创新;意境 一、恽南田的生平 恽南田,初名格,字惟大,后改字寿平,号南田、东园、瓯香散人、白云外史、云溪外史等。明朝崇祯六年(1633)恽南田出生于常州。相传恽氏远祖恽贞道在西汉时做过梁王的左相,传至十四世时,即恽氏曾祖恽绍芳一代,恽氏家族已经成了明末常州远近闻名的书香门第、仁宦之家。在这样

    书画世界 2022年4期2022-06-13

  • 探析欧仁·布丹绘画技法
    :印象派;莫奈;写生;欧仁·布丹一、欧仁·布丹生平简介众所周知,在风景油画尤其是海景油画这一题材的写生创作中,真实的光色变化固然重要,但天空在画面中同样也不可忽视。在表现天空在画面中的重要性方面,做的最好的就是19世纪的法国画家欧仁·布丹。欧仁·布丹极力倡导户外写生创作,强调真实、客观地再现自然。他对自然充满了热爱,对天空的认识非常深刻,在海景画中,他擅长将阳光、大气完美结合,表现海边不同天气变化下的天空,使画面更加富有感染力。文章以欧仁·布丹的画为着手点

    美与时代·美术学刊 2022年4期2022-06-06

  • 成人零基础工笔花鸟写生教学的可行性探究与实践
    人零基础工笔花鸟写生教学现状和存在的问题,如教学方案没有考虑学员的身份、年龄、绘画基础等因素的差异,以临摹为主,多角度分析成人零基础工笔花鸟写生教学的可行性,并提出写生训练方法,旨在通过写生教学培养学员的观察能力、绘画能力,提高学员的鉴赏能力和生活品位。关键词:零基础;工笔花鸟画;写生;美育;教学中图分类号:J212 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2022)19-00-031 成人零基础工笔花鸟写生教学现状及存在的问题相关数据显示,2020

    艺术科技 2022年19期2022-05-30

  • 西北启示——20世纪60-80年代广州美术学院与西北写生的回顾与初探
    学院至西北考察、写生的往事,梳理广州美术学院与西北地区的渊源,并初探广州美术学院早期从中获得的西北启示,这些启示融入艺术创作与教学之中,影响绵长。关键词:广州美术学院;西北考察;写生特殊的风光地貌、丰富的历史文化底蕴和独特的人文风俗,是西北地区所拥有的特殊魅力,这个地区在二十世纪前期才慢慢进入中国美术史的叙事之中。随着抗战爆发和西北艺术文物考察团引起的反响等,艺术家们开始进入西北地区,他们采风、考察、研究、创作,甚至从中探索出中国美术发展的可能性,西北地区

    书画艺术 2022年4期2022-05-30

  • 关于国画花鸟写生的思考与探索
    展中逐渐形成了以写生为基础,以寓兴、写意为归依的传统。对于花鸟画的学习而言,写生是至关重要的环节,是创作者夯实专业基本功的关键。通过写生,创作者不但能够对所描绘对象的特性有更加清晰的认识,还能锻炼自身的观察能力、造型能力等。从写生在中国花鸟画艺术创作中的重要性角度出发,分析当代花鸟画艺术创作中存在的一些问题,并提出国画花鸟写生的相关方法以及应遵循的重要原则。关键词:花鸟画;写生;白描;工笔画作为中国画的一个分支,花鸟画在长期的发展中始终保持着旺盛的生命力,

    美与时代·美术学刊 2022年7期2022-05-30

  • 雄奇瑰丽的画卷
    难困苦中不断进行写生,为自己的创作积累素材,他用传统中国画的表现形式来表达新疆地域独特的绘画语言,用最能表现新疆风情的艺术语言,创作出大批新疆风情特色画卷,并展现出能歌善舞的民族风采。关键词:徐庶之;写生;新疆风情画一、引言新疆地域浩阔且气候多种多样,有雪山、高原、沙漠和草原等,也有天山雪莲、胡杨红柳、骆驼、毛驴以及葡萄架等具有新疆地域典型的风光,对艺术家的创作灵感多有益力。《我们新疆好地方》中唱道:“我们新疆好地方啊,天山南北好牧场”,赞扬新疆这个美丽的

    东方收藏 2022年8期2022-05-30

  • 浅析风景油画的写生与创作的关系
    有大半的时间在外写生创作,来寻找创作的灵感。写生现在成为了大部分画家都认可的艺术实践活动,一些艺术评论家对现在这样的艺术观点也是非常的关注,写生与创作的关系问题也越来越受到重视。关键词:写生;创作;联系;客观事物一、浅析油画风景写生与创作的关系(一)写生是创作的基础想要创作一幅好的作品必然是以一定的生活体验为前提的。生活体验是艺术家在观察接触自然生活以后,为之所感动,与自己已有的思想碰撞产生强烈的火花形成印象深刻的记忆与思考。除了需要生活体验的构思想法外,

    客联 2022年6期2022-05-30

  • 美术教学中写生的价值及方法探究
    摘 要:写生是一种常见的美术教学训练方式,它强调绘画主体对自然客体之美的感受、捕捉以及再现,是一种“以造化为师”的教学策略。根据描绘对象的不同,写生可分为风景写生、静物写生、人像写生等类型,每种类型的写生训练都非常重要。因此,分析写生在美术教学中的必要性,探讨在美术教学中开展写生训练的路径,以更好地提升美术教学效果,促进学生美术能力及美术素养的全面提升。关键词:写生;美术教学;教学评价在美术教学中,写生训练是必不可少的一种教学途径。教师应鼓励学生走进大自然

    美与时代·美术学刊 2022年7期2022-05-30

  • 刍议写生在中国画创作过程中的重要作用
    中国绘画创作中,写生具有重要的指导意义。随着中国画的发展和辉煌技术的进步,对中国画的创作提出了更高的要求和标准。只有把绘画技巧和创造的精神相结合,才能使作品更加完美。本文通过对中国画“写生”的内涵分析,阐明中国画创作中存在的问题,论述了写生在中国画创作中的特点,探索了提 高中国画写生地位的措施。关键词:中国画;写生;创作前言在中国画的创作中,为了使中国的特点得到充分的体现,一个重要的环节就是选择一个目标,根据所选取的对象来表现。写生的重点是仔细地观察和把握

    中学生学习报 2022年25期2022-05-19

  • 解读钟增亚的水墨人物画
    亚;水墨人物画;写生钟增亚(1940—2002年),又名钟亚,湖南衡阳人。他毕业后从事中国书画艺术的创作与研究,曾任中国书法家协会理事、中国美术家协会理事、湖南省文联副主席、湖南省书协主席、湖南书画研究院院长,享受政府特殊津贴。他的美术作品曾入选第四、六、七、八、九届全国美展,国画《楚人》入选中国画百年大展。出版有《钟增亚中国画选集》《钟增亚速写集》等著作。钟增亚的创作涉猎范围广泛,包括素描、速写、水彩、水粉、水墨、版画、油画以及书法等,尤其在水墨人物画方

    大观 2022年4期2022-05-18

  • 油画风景写生中的色彩分析
    关键,在画风景或写生时如何把握颜色,是一个画作好坏的关键。关键词:油画;风景;写生;色彩引言风景油画是一种以风景为主题,以油画颜料的绘画。它主要画在布或木头上。风景画的主题主要来源于自然。创作者通过自然景观表达自己的情感,并利用画面色彩与观众进行心理对话。大自然的色彩丰富多变。创作者在创作风景画时,可以自然大胆地运用色彩艺术,这是绘画的主要审美特征。一、风景油画的底色选择风景画中的色彩不是单一的,而是各种色彩之间的相互关系。自然景观的色彩也非常丰富,有时甚

    锦绣·上旬刊 2022年1期2022-05-16

  • 混杂地教?愉悦地学
    己手中的画笔,去写生校园的人、事、物,提高他们的造型能力,能愉悦地接受这样的教学过程,并增进学生间、师生间、师生与校园间的多维度情感,领悟“艺术来源于生活”的真谛。美术写生教学中,提倡不同年龄段的学生共同学习,在学习静止物体写生的基础上,尝试动态的物象写生,进行写生式创作和以写生素材为基础的再创作。【关键词】素描 愉悦 写生笔者经常从中高年级学生的美术习作中发现一些素描的影子。有一次,笔者与一个学生聊天,问他:“你是不是学过素描呀?”他点了点头。接着笔者问

    小学教学研究·教研版 2022年5期2022-04-29

  • “玩”水彩
    术教室;水彩画;写生引言:从绘画的观点来讲,人们把它比作富有感染力的轻音乐,她那活泼的节拍和优雅的水声,颜色的冲撞使人心旷神怡。能给人一种不一样的美感,其颜色和颜色的融合,给人一种纯朴、清新、滋润、轻快的感觉。一、高中学生在写生时应注意的问题在水彩画绘画中要有鲜明的形体和完整的构图。要重视全局与局部的联系。“整体”是在“素描”中体现事物的全局和各方面的美好。在绘画中,必须根据实际的需要,做出适当的抉择、取舍、加强或减弱。在画静态花鸟时,要寻找具有鲜明或典型

    快乐学习报·教师周刊 2022年9期2022-04-21

  • 农村小学实施创意线描教学分段梯级开发的实践研究
    梯级开发;游戏;写生;创作近年来,我校的线描画教学取得了一定的成效,受到了镇街兄弟学校同行的关注和上级领导的肯定。学生们普遍接受采用线描画进行美术创作。而且在课堂上也能大胆使用线条完成美术作业了,学生的个性得到体现(不同的学生作业的线条感觉不同),课堂气氛也更加活跃,学生们感受到了美术课带来的快乐,各项能力也得到了提高。特别是一些性格内向的同学,通过参加线描画的学习,变得敢画敢说了。但是通过开展线描教学,也发现存在很多问题。如学生画线描画的兴趣不能持久;学

    广东教学报·教育综合 2022年39期2022-04-19

  • 写生在国画创作中的重要性探析
    的文化艺术财富。写生是国画艺术创作的必经之路,是学习国画艺术的关键环节,其在国画艺术创作中发挥着至关重要的作用。以国画艺术创作中写生的特点为切入点,从写生是提升创作质量的重要保证、影响创作风格的形成、能使艺术创作反映时代精神等方面对写生在国画艺术创作中的重要性进行探索和分析。关键词:写生;国画;艺术创作在国画艺术发展的进程中,涌现出了许多优秀的画家,他们创作出了很多经典的、具有自身独特艺术风格的作品,这些作品不但能够让人们感受到绘画艺术的魅力,还能使其更加

    美与时代·美术学刊 2022年2期2022-03-30

  • 初中生素描写生能力培养的四个建议
    初中美术学科素描写生教学内容及教学形式也在不断完善和优化。基于相关文献的研读及教学实践,本文对初中美术教学素描写生训练的策略进行了探析,并提出了可以在强化观察中提高学生的审美能力、循序渐进地提高学生的造型能力、在有效引导下强化学生的表现能力、在学法优化下提高学生的掌控能力等策略,以期为相关教育工作者提供一定的借鉴。关键词:初中美术;素描;写生;训练技巧中图分类号:G63          文献标识码:A          文章编号:1673-9132(20

    学周刊 2022年11期2022-03-27

  • 山水画笔墨写生的再思考
    中进行山水画笔墨写生,与大自然接触,感受大自然的美,锻炼自己的绘画技巧,对中国的山水画笔墨技法进行传承和创新。通过概述山水画的内涵、构图方法、构图原则,分析从古至今山水画的创作理论,并提出当代山水画笔墨写生的建议,即构图要有新意、物象取舍要有讲究、通过笔墨营造意境、借鉴传统山水画绘画技法,以促进当代中国山水画创新发展,引发人们对于中国山水画笔墨写生的思考。关键词:山水画;写生;笔墨;意境中国水墨画历史悠久,影响深远,其中的笔墨是一门很讲究的形式技法。笔,就

    美与时代·美术学刊 2022年1期2022-03-05

  • 雕塑的路径 ——夏学兵的 “写生”与“临摹”
    展出“临摹”与“写生”两个系列。临摹与写生,几乎是造型艺术学习的不二法门。夏学兵正是通过对临摹与写生手段的借鉴反思,在技术与观念之间打开探索空间,既非彻底退回再现模式,又不是完全脱离造型基础,而是在回望中继续深入与前行。因此,以“临摹”与“写生”来命名作品,并非无关宏旨,而是别有深意:在令人误以为习作的名字之下,夏学兵谦逊的同时,又直指自身雕塑创作的关键路径,抱负亦隐藏其中。《写生·形的练习》与《写生·质感的练习》采用并置的方式处理材料。《写生·形的练习》

    创作评谭 2022年1期2022-01-06

  • 写生在中小学美术教学中的重要性
    陈进怀【摘要】写生是美术学习过程中不可缺少的环节,从技法角度来说,它有助于提升学生的美术观察力和造型表现力;从审美角度来说,写生的过程可以增强学生的艺术感知力。在中小学美术教学过程中,穿插写生教学是一个非常有意义且必要的环节,它不仅能够提升学生的绘画水平,还能解决学生在美术学习过程中经常遇到的画面内容空洞、画面模式化和缺乏绘画自信心等问题。【关键词】写生;观察力;表现力;感知力一、写生教学的现状写生是指直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式,根据描绘对象

    广东教学报·教育综合 2021年148期2021-12-28

  • 为时代绘真
    种融合中西的现代写生创作模式;他的人物画彰显了文艺启蒙思想和人文主义精神,具有鲜明的“人民性”色彩。关键词:梁世雄 人物画 写生 人民性 中国画改造岭南耆宿梁世雄先生是当代著名中国画家、美术教育家,他亲灸金石文字大家容庚先生,中国画大师关山月、黎雄才先生,继承了岭南画派锐意革新的精神,以开阔的胸襟和视野博采众家之长,发展出雄强雅正的艺术风格。人物画是梁世雄艺术的起点,虽然在梁世雄的作品中并非主流,却是他早期创作的主要内容,对其山水画创作影响深远。李伟铭认为

    粤海风 2021年6期2021-12-23

  • 写生生活 回归童心
    彩虹摘要:儿童的写生教学是儿童绘画启蒙教育中的一个重要组成部分。《指南》在艺术中指出:艺术领域从感受与欣赏、表现与创造两个方面,强调让幼儿学会发现和感受自然界与生活中美的事物,让幼儿欣赏多种艺术形式和作品,萌发对美的感受和体验;鼓励和支持幼儿自发的艺术表现和创造,培养初步的艺术表现能力与创造能力。绘画对于儿童来说,是心灵的涂鸦,是童真的释放,是情感的宣泄,是内心最纯净的彩色世界。关键词:生活;写生;童心;创造力;幼儿情绪;思维审美中图分类号:A 文献标识码

    小作家报·教研博览 2021年37期2021-12-23

  • 写生在油画人物创作中的意义探析
    摘要:油画人物写生历来是西洋绘画中重要的内容。伴随着影像技术的发展,油画人物写生的创作动能和属性地位都受到了严重的冲击,似乎进入到一个边缘,因此,文章以写生为研究的切入点,从造型表达、色彩表现、态势表现和个性表现四个方面探究写生在油画人物创作中的意义,意在客观公正的树立油画人物创作的艺术地位。关键词:写生;油画人物;创作意义油画人物写生是所有油画创作中复杂的基础课程,在创作阶段,考验着创作者的素描功底和色彩的觉察力。在成型的作品中,又可以看到画家的社会观察

    科学与生活 2021年24期2021-12-06

  • 观物取象
    摘要:传统花鸟写生是中国古代绘画艺术的一种重要表现形式,学习传统花鸟写生,了解并掌握花鸟白描写生的观察手段和艺术表现技巧这对当下的白描艺术发展具有重要的影响。关键词:传统花鸟;白描;写生艺术上对于观物取象的理解是对“自然客观的再现”,这种“再现”不再局限于物象的外在形态,它强调把握万物的内在特性;所谓“象”产生的是一个从认识到创造的过程,“观”作为捕捉客观现象的方式方法;“取”是以自然的直接感受为基础,通过内心的提炼达到创造的目的;观物取象不局限于某一固定

    科学与生活 2021年17期2021-11-10

  • 20世纪80年代中国画“写生”概念的转变
    0048)一、“写生”概念转变的历史背景在古代“写生”不仅是西方写实主义绘画的特有表达形式,中国古代绘画便早已出现“写生”的概念和绘画手法,并在古代有多重记载。中西方对于写生这个概念的相同之处在于都是以实物或风景为对象进行描绘,但在中国则更加注重“写照”“传神”和“写真”,而不是限于对自然景物单纯的描摹再现,而是表现所绘物体的神蕴,以东晋人物画家顾恺之为例,他则提出“以形写神,迁想妙得,换言之则是在“写生”过程中要重视对人物的感受和观察,进而在绘画过程中才

    大众文艺 2021年19期2021-11-02

  • 中国绘画的写生新风尚
    要:中国绘画的写生传统古已有之,最早可追溯至魏晋南北朝时期。自元代以降,中国绘画发生了由“师法自然”到“崇古”的转变,写生传统影响渐弱。近代以来,由于受到西方物质文明和精神文明的冲击、科学主义思潮的影响,康有为、徐悲鸿等人通过对中国画进行改良,重建了中国山水写生实践,使写生成为中国绘画的新风尚。关键词:中国绘画;写生;科学主义远在魏晋南北朝时期,写生雏形便已有之。张彦远在《历代名画记》中有云:“魏晋以降,名画在人间者,皆见之矣。其画山水,则群峰之势,若钿

    美与时代·美术学刊 2021年9期2021-10-31

  • 浅谈写生对山水画创作的重要性
    ◆关键词:创作;写生;山水画;意境外师造化,中得心源”,“造化天公熟写真,死拘皴法失形神”,“搜尽奇峰打草稿”等等,写生应是画家最为重视的一部分,因为它对山水创作过程有着重要的作用。必须注重写生与创作的关系,创作来源于生活,在创作前,要先深入生活中,认真去观察自然景象,只有多走出去参与到写生的过程,在生活中认真搜集素材,加入自己对生活的内在情感,这样才能创作出富有感情色彩的作品。1山水画写生的重要意义写生对山水画创作的意义非常重大,写生是山水画创作的一个前

    速读·中旬 2021年11期2021-10-14

  • 山水画创作理论及实践研究
    :山水画;创作;写生五四运动之后,中国建成了美术院校教育体系。我国山水画的创作理论与实践在一定程度上受到西方艺术的影响,越来越趋向多元化。然而,无论是从理论上还是从具体的实践创作上来说,中国元素都是山水画的灵魂,构成了山水画独一无二的艺术风格,使其具有浓厚的民族底蕴,同时也是其能够屹立于世界画坛而充满活力的必要和重要条件。现代画家创造出一种与西方文化不同的创作方式,使我国传统文化的精髓得以延伸。完善这种创作体系,对我国山水画创作理论和实践的发展有着积极的意

    美与时代·美术学刊 2021年7期2021-09-13

  • 论现代水彩画的写生创作与构图特点
    将【摘要】水彩画写生给予艺术家以灵感,水彩画的艺术创作需要掌握研习艺术大家及作品与艺术文化理论相结合的外部内容,同时也要扎实的水彩艺术创作技巧技法。二者并重对创造优秀水彩有着重要价值。【关键词】水彩画;写生;民族题材【中图分类号】J905            【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264(2021)27-0095-02基金项目:贵州省2015年省级本科教学工程项目凯里学院“美术学”专业综合改革试点项目(项目编号:SZ

    今古文创 2021年27期2021-09-10

  • 试析中国画写生在创作中的重要性
    中国画的过程中,写生具有重要的指导意义。随着中国画的发展与绘画技术的不断更新,人们对于中国画的创作有了更高标准与要求。将绘画技术与创作神韵结合起来,才可以更好地完成作品。文章分析了中国画写生在创作中的意义,阐述了中国画创作中存在的问题,论述了写生在中国画创作中的特点,探索了提高中国画写生地位的措施。关键词:中国画;写生;创作在中国画的创作过程中,要想能够将中国特色充分地彰显出来,选择一个创作对象是至关重要的环节,依据选取的创作对象进行写生写生的关键在于对

    美与时代·美术学刊 2021年6期2021-09-06

  • 写生在中国山水画创作中的重要性
    走进自然山川刻苦写生的结果。写生不仅是山水画初学者学习基本功最重要的一课,更是山水画家创作中关键的素材与情感的源泉。关键词:山水画;写生;创作;重要性前言艺术源于生活,山水画来源于画家对自然景观的情感表达,写生对山水画学习而言是一门必修课,是山水画从理论到实践的“实战体验”。有人错误地认为山水画的学习只要掌握前人的一两种技法或者专学一家山水面貌即可,不需要写生,特别是近年来有些习画者,东拼西凑,投机取巧,创作出来的作品多是搜集别人的作品重新组合的产物,不具

    书画世界 2021年6期2021-08-23

  • 写生在当代中国画主题性创作中的意义探析
    身创作实践出发对写生在当代中国画主题性创作中的意义进行探析。关键词:写生;主题性创作;时代精神;艺术意志主题性美术创作是有明确思想内容和具体叙事情节的绘画作品,这些绘画作品反映着各民族历史进程中的典型历史事件和现实故事。尚辉在谈及主题性美术作品时提到“这些画作对于历史的再现,不完全是对原历史的机械重现,而是作者所代表的某种历史观对于那些事件与人物的历史价值表达或判断”,体现着当代社会发展趋势和民族精神及其价值趋向。这些美术作品通过题材、主要内容、情节提炼出

    美与时代·美术学刊 2021年5期2021-08-02

  • 探究写生在美术创作中的作用
    创造了26个书画写生基地,为美术创作提供了重要的素材来源。许多美术创作者都喜欢通过写生来丰富自己的作品,而美术作品创作水平的不断提高,对写生水平又有了相应的要求,促使写生也得到更好的发展。基于此,本文针对美术创作与写生两者之间的关系以及在美术创作中写生的重要作用进行分析,希望能对相关研究者提供参考。关键词:写生 美术创作 作用画像是对形象进行捕获和体会,也就是说,通过对事物进行仔细观察之后,并经过认真思考用画笔将其画出来,这是通过长时间练习才能够具备的绘画

    参花(上) 2021年7期2021-07-23

  • 浅谈写生对创作的重要性
    摘要:写生对学画的人来说是一门必修课,通过写生可以训练造型、色彩、空间等一系列基础知识,无论是风景写生还是人物写生,都可以通过眼睛的敏锐观察来发现与众不同的点,在写生中获得体会和启发。本文主要分析写生对创作的重要性。关键词:感受 观察 写生 创作一、写生训练对造型的影响(一)人体写生训练写生所訓练的就是观察模特的方式和造型的本事,将形体在画布上如何呈现是一门独特的技艺,是通过自己的观察、训练和理解得来的。造型基础越坚实,对后期创作帮助越大。尤其是人体油画,

    参花(上) 2021年7期2021-07-23

  • 关于“黄河”母题视觉经验的新维度
    团”(以下简称“写生团”)进行了为期三个月的“二万三千里旅行写生”。他们在黄河三门峡水利工程建设工地的写生活动成为20世纪中国美术史上重要的一笔。写生团缘何选择三门峡作为本次探访黄河和描写黄河的据点,并以劳动建设场景来表现所谓“人定胜天”的社会历史语境?写生团画家们又是如何在描绘山河新貌的同时,发掘出一种关于“黄河”母题视觉经验的新维度,进而传递华夏民族精神的?在处于改革和创新的中国画坛,这样一次史无前例的壮游写生与展览使得江苏省画家在全国美术界树立了一种

    中国美术 2021年2期2021-07-21

  • 幼儿美术教学中写生教学的价值及策略
    用,美术学科包括写生、绘本、鉴赏等多个方面的内容,优化教学旨在突出写生教学的价值,真正提升幼儿的绘画能力,从而在实际学习生活中主动观察、积极发现,以实现审美能力和综合素养的提升。【关键词】  幼儿美术;写生;策略《3-6岁儿童学习与发展指南》中明确提出了重视美术教学、优化课堂设计的要求,赋予美术教学新的生命力以进行写生教学,通过更新教学理念、创设教学情境和开阔幼儿视野等形式培养幼儿发现美和欣赏美的情怀。写生是一种独特的艺术表达方式,带领幼儿走出园区融入社会

    启迪与智慧·教育版 2021年5期2021-07-08

  • 浅析靳之林陕北风景油画写生
    靳之林的风景油画写生既体现了油画的西方语言品质,又融入了中国传统的写意笔墨和深厚的中国文化涵养,形成了自己独特鲜明的艺术个性。本文以靳之林陕北风景油画写生为主线,分析靳之林陕北风景油画写生的缘由、创作理念、创作技法与特色,从而应证将中国文化修养融入个人绘画创作感受中的重要性,并为当今陕北风景油画写生的发展做出可能性的参考与借鉴。关键词:靳之林;风景油画;陕北题材;写生一、靳之林风景油画写生风格成因靳之林是新中国培养的第一代油画家,是风景油画大师。他一生致力

    东方收藏 2021年5期2021-06-28

  • 传统人物画写生秘诀
    国传统人物画没有写生或不重视写生的观点由来已久,然而从画论及作品都可以窥见中国传统不但有写生人物,而且有颇为重要的写生人物秘诀,又有经典的写生论述,王绎《写像秘诀》便是其中的重要论述。文章结合王绎《写像秘诀》对传统写生秘诀进行剖析,即对传统的再认识,以促进当下中国人物画写生、教学及未来发展。关键词:传统;人物;写生;王绎;《写像秘诀》元代王绎有《写像秘诀》画论论述,很好地说明了中国传统人物写生的方法及步骤。顾恺之“传神写照”也是“写生”的观察方法。为什么是

    美与时代·美术学刊 2021年4期2021-06-20

  • 崔白花鸟画的“写生”精神与审美取向
    乃变”,在强调“写生”精神的同时形成了独特的艺术风格,其师法自然、包容万物、融汇物情的审美取向对当代艺术创作提供了丰富的借鉴经验。关键词:崔白;花鸟画;“写生”精神;审美取向自古以来,中国人物画“传神”、山水画“写真”、花鸟画“写生”,写物之生意除了要形肖神似以外,还要蕴含丰富的情感特征,使画中花鸟情态如生,方可达到借物抒怀之效。花鸟画是中国画中最富民族文化特色的表现门类,直到唐朝方独立成科,并历经“黄家富贵”“徐熙野逸”两种审美倾向的并存,到了两宋时期方

    美与时代·美术学刊 2021年4期2021-06-20

  • 写生在小学美术教学中的应用探究
    美术教学中,采用写生的教学活动进行教学,不仅能够相应“教学做合一”的生活教育理念,而且还能够提高学生的综合素质。本文从专项开办写生课程,提高学生基础能力;创新户外写生模式,落实学生主体地位;组建写生评价环节,提高学生综合能力三方面,对写生在小学美术教学中的应用进行简要探究,以期为广大小学美术教师的日常教学提供一定借鉴。关键词:写生;小学美术;综合能力写生作为美术教学中,专门的教学实践活动,不仅能够提高学生对生活的观察能力,而且还能够提高他们的美术的综合素质

    学习周报·教与学 2021年7期2021-06-09

  • 基于月河美术资源的小学高段水墨画创作研究
    :月河美术资源 写生 创作 水墨语言小学高段美术课除技能、技法外更加重视对中国传统文化的学习,水墨画就显得尤为重要。而现在小学高段水墨画创作的教学,由于传统教学方式的长期影响,我们可以看到存在这样的现象:1.学生关注自然环境和社会生活不够,不会主动寻找创作素材。小学阶段学生创作题材依赖教师,个人主动性不强,较少通过自己观察与发现来寻找创作素材。2.教材中水乡题材传统水墨较多,学生创作形式以临摹为主。教材中水墨课程无法体现本土特色,水乡题材对传统技法要求比较

    中国篆刻·书画教育 2021年4期2021-06-08

  • 恽寿平绘画艺术风格研究
    视师法造化,注重写生,强调笔墨,风格清新淡雅,提出了“摄情说”等绘画理论,给当时与后世的花鸟画风格带来了巨大的影响,在中国绘画史上有着颇为重要的意义。此文运用文献分析法、史论分析法,图文结合,研析恽寿平的绘画艺术特色,揭示其艺术风格在中国美术史中的独创性和美学价值。关键词:恽寿平  设色  写生  摄情中图分类号:J205  文献标识码:A  文章编号:1008-3359(2021)07-0029-03北宋郭若虚在《图画见闻志》卷六中曾对“没骨图”有记载:

    艺术评鉴 2021年7期2021-05-31

  • 小学低年级校园写生教学的四种方法
    程度上能满足学生写生的条件,通过观察校园中的人、事、物,了解人们的生活习性,了解植物的生长结构,了解建筑的基本形体。教师借助一定的教学方法,帮助学生们初步掌握写生的基本知识,从简单的形状刻画到创造出典型的艺术形象,从而提高学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力。【关键词】小学美术;写生;教学方法《全日制义务教育美术课程标准》对学习活动建议是:“以写生(速写)为主结合记忆、想象和创造等方式,进行造型表现活动。”杨景芝认为儿童写实期在7岁,这时期儿童具备初步的

    广东教学报·教育综合 2021年50期2021-05-25

  • 高校山水画教学研究
    学主要包括临摹、写生和创作这三个教学环节。通过临摹,可以使学生了解与掌握历代先贤的绘画思想,学习前人的经验,为写生和创作打下良好的基础。通过写生,可以使学生感受自然,亲近自然,寻找创作的内容和灵感,为再创造打下良好的基础。通过创作,使学生能够全面把握山水画的艺术创作规律,从师古人,到师造化,创作出具有中华文化精髓的中国山水画。关键词:山水画教学;临摹;写生;创作高校山水画教学是中国画教学中的一个重要组成部分,同时也是中国画方向学生必修的一门课程。山水画在中

    美与时代·上 2021年2期2021-05-17

  • 山水画写生中的色彩应用浅析
    提要:对于山水画写生来说,色彩是重要的表现要素。色彩风格及其中蕴含的语言,不仅是山水画独特魅力的表现,还是一个山水画家自身风格的体现。基于此,本文将重点探讨在山水画写生中色彩应用的表现价值及其情感语言,从而对山水画中的色彩运用建立更深的认识。关键词:山水画;写生;色彩;应用中国山水画对色彩的研究与探索有着悠久的历史和丰富的经验,在长期发展中逐渐形成了自己独特的审美方式。在文化大交融的时代,中西方文化的交流互鉴使山水画朝着更多元化的方向发展。色彩应用可以使作

    书画世界 2021年3期2021-04-28

  • 山水画写生中的情感写实与笔墨意趣
    对于山水画来讲,写生不仅仅是创作素材、技巧训练、寓情于景的重要训练手法,更是画家进行情感表达的重要途径。在写生中感悟自然、体会自然,与自然互通互融从而达到“天人合一”的笔墨意趣。关键词:山水画 写生 笔墨意趣一、山水画及其写生的概念山水画是中国画的一种表现形式,是以描写山河湖海等自然景色为主体的绘画。在魏晋南北朝时我国山水画已逐渐从人物画中分离出来,并在隋唐时期开始逐渐独成体系,最后到唐代已完全成熟。山水画的工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,表现

    科技研究·理论版 2021年20期2021-04-20