简谈二胡教师的艺术修养和人文修养

李跃东

摘要:二胡教学是一项系统工程,教师自身的修养直接决定着教学的好与坏,也决定着学生演奏技巧的发展和艺术人格的完善,所以,二胡教师的艺术修养和人文修养,比自己的业务技能更重要。

关键词:二胡教师;艺术修养;人文修养

二胡教学是一项系统工程,教师自身的修养直接决定着教学的好与坏,也决定着学生演奏技巧的发展和艺术人格的完善,所以,二胡教师的艺术修养和人文修养,比自己的业务技能更重要。凡是从事二胡教学的人,在还没有着手去探求其高深的技巧与修养之前,至少应该要有禀赋、兴趣,要有理想、责任感,有温和而快活的性情,有始终如一的耐心。有志于二胡教学者,又必须知道二胡教学是一件最高尚、最快慰的工作,在繁忙复杂的教学过程中,它更能够带给自己精神上的慰藉和满足。

二胡教学多采用面对面手把手的个体教学,师生之间要有较多的思想交流,相互间的了解、沟通是必须的。身正为范,学高为师,教师自身的道德修养对学生的影响是直接而深远的,你的言谈举止、世界观、人生观、道德观、价值观、理想观,都是学生的榜样、表率。因此,要求教师具有高度的思想觉悟,良好的道德修养和个性品质。只有具备这样的品质,才能认真研究每一个学生的特点,因材施教,激发学生的热情,引发积极的情绪,这些都对学生的感知、记忆、思维、想象产生重要的影响。真诚的爱护、关心学生,认真对待每一个学生的每一个细节,做到严格要求,孜孜不倦,教学效益才能真正提高。

二胡教师必须具备正确的音响概念,同时必须具备扎实的基本功、娴熟的演奏技法,对二胡具有很好的控制和驾御能力,对二胡的各种演奏技法了如指掌、炉火纯青,才能使学生正确理解二胡的演奏艺术,为逐步走向二胡演奏的顶峰奠定坚实的基础。

二胡教师要了解中国文化的渊源,要具备有一定的文学、历史学、美学以及社会科学等相关学科的知识的功底。因为二胡作为一种中国民族乐器,是中华民族文化的承载体,他所表达的不单纯是音响,更主要的是深邃的文化的内涵、崇高的艺术境界和遥远的历史再现。同时要使学生了解作品的创作意图、手法、思想和历史背景以及历史对作者和作品的影响。创作手法又包含了音乐基础理论、曲式学、中国音乐史、作品分析和音乐欣赏等学科的知识,使学生了解作品的特点,再加之演奏示范,才能使学生对画面、动感、情绪以及思想有深刻的体会。

在诸多修养中,对于“唱奏”技巧上的修养,是教学中最重要的。

“唱”指的是唱歌,声乐在音乐中的重要性是可想而知的,教二胡必须先懂得唱歌。唱歌是“音乐自己表现”的惟一的直接的方式,俄国哲学家车尔尼雪夫斯基说:歌唱实际上是一种悲欢的表现。幼儿在还不会说话时,绝大多数都能咿呀地用某种旋律来表达内心的情绪。世上无论哪种乐器,都不及人的嗓音那样直接地表达人的感情。因此我们可以确信声乐在音乐上占有极其重要的地位。无论是音乐学院还是普通学校的音乐课程,声乐都占据了重要的位置。小学、普通中学都以唱歌为基础,辅之以乐理、欣赏,音乐师范的专业声乐更是必修课之一,辅之以视唱练耳、乐理、曲式学、欣赏、作曲等,提高学生的综合素质,并为将来做音乐教师奠定良好基础。因此,二胡学生不能偏科,要多加强声乐技能技巧的学习,这样才能使自己的演奏更富有歌唱性,更能贴近人的情感,也更有艺术表现力。

音乐是情感的艺术,无论是声乐还是器乐,都要以情感为载体。在二胡演奏修养上,应知道技巧与情绪并重,而情绪尤为重要。如果人的情绪不能体现在演奏上,他的演奏不过是一种机械的反复,要知道,表现情感内涵是演奏的终极目的。

在唱与奏练习时,最能够直接地了解作品和熟悉作品的办法,就是“视唱”,视唱练习上能够调动学生的口、眼、手、耳的互动性,对作品的旋律首先要进行反反复复的视唱,对旋律或者说对谱子烂熟于心后,演奏起来才能得心应手,内外逢源,“拳不离手,曲不离口”就是这个道理。教师的视奏能力和视唱能力对学生的示范作用是立竿见影的,技术性教学不能光靠说,如果教师自己的视奏能力和视唱能力差强人意,就是说得再天花乱坠也无济于事,反而是学生“雾里看花”,越听越糊涂。所以,二胡教学中的示范性手法是最主要的,教师应以感性教学为主,理性教学为副。

怎样教学生学习二胡,不能认为将自己掌握的全部技能囫囵吞枣地给了学生便算了事。良好的教育应由学生内心去发展,教师应先研究学生、认知学生,了解了学生的特性才能抓住教学对象,才能活用教学原理,才能使各个学生都有进步,适合自己特点发展,这就是“因材施教”的原则。

如有的学生音准不好,练习时总有点偏高、偏低,这就应着重进行视唱练耳的训练,培养其准确的音阶概念。无论是声乐还是器乐,音准都是首先要解决的问题,二胡自然不能例外。

有的学生基本功还不错,但演奏时往往流于生硬、不自然,这就需要引导其多欣赏一些二胡名作,认识各种不同时期作品的流派和风格特点,了解各种作品的时代背景、作者及其创作手法,要深入了解作品的人文内涵和情感内涵,这样才能更好地诠释作品,提升作品的艺术表现力。

要上好一堂二胡课,经验告诉我们:第一要引起学生的兴趣,第二要利用作品所表达的情景激发学生强烈的情感反应,第三要引导学生积极地参与到演奏实践活动中来,以进一步发展其对作品的感受、理解能力,最后达到提高对作品的欣赏、理解、鉴别能力。更重要的还是把这三种程序混合进行,教学效果会更好。

引起学生的兴趣——打动学生的情绪与美感使其发生兴趣。如向纯正艺术理想前进,或找出有兴趣的东西使之与作品发生联系。引起兴趣可以增加学生的求知欲、学习欲,教师应该开始就设法引导学生到个性表现的途径上去,使他们自己的表现方法合乎艺术的原理。一个好的二胡教师是超乎寻常的,他要去开发学生艺术上的禀赋,启发他们的艺术冥想力,培养他们的判断能力、创造能力、表现能力,提高他们的艺术品味、品格,更重要的注意发展他们的艺术个性。

这里要特别提出要重视“听想”的训练。“听”即倾听,“想”即联想与想象。音乐是听觉的艺术,因而,倾听自然是欣赏音乐的主要方式。在沉默中聆听作品而不加以评论也会大有收获。教师必须尽量培养学生倾听的能力,从中知道音高、节奏、速度等概念。在听的同时,引导学生产生联想与想象。学生之能产生联想与想象,是基于他们的生活经验及准确地感受、理解作品的能力。如何使学生将生活经验与作品的表现手段联系在一起,是促使他们产生联想与想象的关键。因此,生动形象的教学语言、故事、诗歌,美丽而富感情色彩的图画、幻灯、录像带,都能在学生的生活经验及感受、理解作品之间架起联想与想象的桥梁。

各种技术性的学科,都应反复练习使之纯熟,逐步形成技能、技巧,二胡的技术学习也莫不如此。无论何时都应使学生精神集中,随时提醒学生,技巧的运用是为了表现服务的。至于教材的选择,重要的原则就是应与学生年龄及身心状态适合,并能引起兴趣,适应其技巧程度。二胡教材的选择,还应根据不同学生而选用不同的教材,以符合每个学生的特点,更不应把自己的爱好盲目地强加给学生。

二胡教学既是一门纯技术的艺术学科,也是一门具有人文性质的学科,它所培养的审美情感是一种极其丰富的情感,因此,它不能仅仅停留在纯技术传授阶段,在感受作品、鉴赏作品和表现作品的过程中,都必须以一定的人文精神和素养为基础。做一个合格的二胡教师,必须具备全面的艺术修养和人文素质修养,这样,你的教学才有可能获得成功,你的学生也可能在你的培养和引导下山一步步走向成功。