西方音乐历史的个性化读解——评保罗·格里菲斯的《西方音乐简史》

栾志弘

（华南农业大学艺术学院，广东广州510642）

2010年，对于国内从事西方音乐教学与研究的教师、学生以及喜爱古典音乐的普通爱乐人士来说是个值得庆幸的年份。因为，这一年国内相继出版了两本西方音乐史译著，其一应该是读者较为熟知的美国音乐学家格劳特与帕利斯卡合著的16开近800页的巨著——《西方音乐史》（第六版），其二则是上海三联书店出版的译自剑桥大学出版社2006年发行的《西方音乐简史》（以下简称其为“简史”）。该书作者保罗·格里菲斯，一个了不起的传奇式人物，早年曾于牛津大学从事生物化学领域的学习和研究工作，但他为世人所知，更多是后来作为音乐批评家、小说家和戏剧家的身份。格里菲斯在音乐方面的建树颇为丰厚，他曾受邀担任《新格鲁夫音乐与音乐家词典》20世纪音乐部分的编辑，作为音乐批评家，在20多年中先后为《时代》、《纽约客》和《纽约时代》杂志撰写了大量的音乐批评文章，他还著有多部音乐史专著和作曲家传记①除本文探讨的这本《西方音乐简史》外，格里菲斯撰写的音乐论著主要还包括：《现代音乐简史：从德彪西到布列兹》（1978）、《现代音乐及其后来者：1945 年之后的发展趋势》（1981）、《电子音乐指南》（1981）、《弦乐四重奏的历史》（1985）、《古典音乐企鹅指南》（2005）、《书写音乐》（2005）以及多部包括勋伯格、斯特拉文斯基、巴托克、梅西安、布列兹、约翰·凯奇等人在内的20世纪作曲家传记。，并为中国作曲家谭盾撰写了歌剧《马可·波罗》的脚本。

笔者在对“简史”进行一番“细……