简析中国传统绘画含蓄美审美的三个成因

杨中伟

摘要：中国审美的含蓄美特征无处不在，传统文人善藏的文人习性、中华民族因袭的观看方式、内陆的地域特征等原因使含蓄美成为中国传统绘画的标签。

关键词：中国传统绘画；含蓄美

中图分类号：J01文献标识码：A文章编号：1006-026X（2014）02-0000-01

贾涛先生将中国艺术的审美特征归纳为“亲历美”、“含蓄美”、“充实美”、“意境美”、“中和美”、五个大的范畴。五种审美是融会贯通、无法分割的，这五种审美特征合乎了中国传统审美的习

惯。宋代之后文人画的兴盛，对修养、品味、意境要求越来越高，中国传统绘画更多了份含蓄、内敛，少了份劲拔、狂野。含蓄美作为一个重要的美学概念，它的形成有以下原因：

一、 善藏的文人习性

中国文人画的含蓄审美观不是在绘画领域自我生成的，中国传统绘画是中国古代哲学、文学、诗词、书法、宗教等多种文化形态所滋育的一种特殊的艺术，形成了有别于西方的审美观。

中国文人绘画占据了中国绘画的重要地位，更在理论、画论上有体系和深度，它讲求品格、强调修养，不以具体的条条框框来评价作品，而是强调“不可说性”。文人画更是集中地体现了含蓄美的特征

，文人画强调以少胜多，甚至可以少到空空如也，不着笔墨。“不着一字，尽得风流”，文人绘画多讲究留白，以期达到“无声胜有声”的效果。“温婉深曲、欲吐不吐”是画家、文学家常见的形式，

欣赏一幅画犹如读一篇文章，太直白的文章读一遍就烦，而含蓄的文章给了读者许多想象的空间，每一遍都能读出新意。……