文章拟针对德国哲学家阿多诺(Theodor W. Adorno)的《美学理论》一书,就其对艺术的审美理论省思部分进行一种文本解读,认为阿多诺站在艺术思想史上,反对一种以追溯艺术起源的方式来确定艺术之本质的做法。在他看来,因为现代社会现实生活的反常,使得艺术遁入一种新的秩序之中,现代艺术作为某种新事物向自身的本质提出了挑战,由此增强了其意义的不确定感。与此同时,那种认为古代艺术品是和谐美善、可供仿效的至高典范的观点应当摈弃,相反,现代艺术所显示的不协和恰是其黑色理想能给予我们的时代启明。
阿多诺;《美学理论》解读;艺术起源;现代艺术;黑色理想
J01;J110.94A007408
当德国古典哲学大家黑格尔说哲学史就是哲学时,意为哲学作为理性的知识,其发展历史本身应是合理的。①那么是不是也可以说,艺术史就是艺术,即艺术的历史本身应是合乎艺术之本质的。同时,如果说创建哲学或美学体系须从头检讨哲学或美学的历史的话,那么思考艺术似乎也要追溯艺术的历史。因为艺术的现在包容着过去,而过去的艺术也昭示着未来。从艺术思想史来看,艺术是美学的主要内容,而美学又从属于哲学,所以思想家们都力图在哲学基础上讨论美,并试图得出对众多艺术现象的普遍界定。他们各自的哲学根基不同,由此得出的对美和艺术的界定也就千差万别。德国现代思想家阿多诺对此表明他的看法是,“虽有众多被称为‘艺术的东西,但却不存在可以涵盖所有艺术种类的一般艺术概念”,艺术的概念其实难以界定,因为它有史以来就如同瞬息万变的星丛(或星座)。……