舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练方式之研究

李 燕 刘小也

（吉林艺术学院，吉林 长春 130021）

舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练方式之研究

李 燕 刘小也

（吉林艺术学院，吉林 长春 130021）

随着经济的发展，社会的进步，舞蹈教育受到了广泛的关注，在整个教育体系中舞蹈教学占有一定的地位，同时也发挥着重要的作用。作为舞蹈演员应具有一定的舞蹈表演功底，能够将其动作以及造型和技巧能力全面地发挥。另外，就整体而言，还要能够将音乐以及美术等艺术手段结合起来，进而将作品中的思想内容以舞蹈形式展现出来。在一定程度上讲，舞蹈演员主要是对舞蹈艺术进行构思，通过舞台进行完美地展现。在舞蹈教学中应加强舞蹈基本性训练，进而提高舞蹈综合性水平。

舞蹈教学；舞蹈表演；基本训练方式；具体措施

对于舞蹈演员来讲，其表演经历了由内到外的一个过程。作为表演者，应将角色动作等进行全面的掌握，进而能够深入到人物内心当中，真正体验人物内心的情感世界，将个性进行全方位地把握。就整体而言，舞蹈表演主要是将技与艺结合开来，同时将表情以及动作进行全面的配合。在实际教学中，作为教育者应将舞蹈演员在实际表演中遇到的问题进行全方位的考虑，还应将理论与实践结合起来，进而能够促使学生对舞蹈艺术充分的掌握。本文将针对舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练方式进行针对性的探讨。

一、舞蹈教学中舞蹈表演基本训练的重要作用

舞蹈是一种艺术，同时能够将情感充分表现出来。要想在真正意义上让观众能够对舞者表达的含义进行充分的了解，舞者就应加强自身的练习，进而才能充分地实现目标。舞蹈教育具起源有较早，在一定程度上讲是人类传承的一种精神，对社会文明具有着一定的推动作用。另外，对于舞蹈教学来讲，其进步主要体现在舞者在实际表演中，将舞蹈表演进行生动性的表演，进而能够让观众感受舞蹈的真正魅力。要想将舞蹈表现得更加生动，就应通过表演教学有效的途径，进而打下良好的基础，不仅能够将舞蹈内容充分的展现出来，而且还能提高舞蹈表演质量。

二、舞蹈表演基本训练中美感的重要性

在舞蹈训练中其舞感主要是指舞蹈的视觉感受以及舞蹈音乐中的听觉感受和舞蹈美感感受的，在整体上讲是一种综合性的感受。在舞蹈表演基本训练中美感发挥了至关重要的作用，能够对舞感进行充分性的把握，具有着一定的重要性，其主要体现在以下几方面内容：

第一，美感是舞蹈表演的一种本质特征。在舞蹈表演中审美是其重要的本质特征。如果舞蹈中缺少美就相当于没有了艺术价值，同时也不能得到观众的关注和肯定。同时缺乏舞感以及美感的舞者也不是优秀的舞者，不能对观众起到吸引性作用。在实际教学中最为关键的是能够培养学生的舞蹈美感以及审美情趣。增强学生的舞蹈美感，还应积极深化对舞蹈的全新认知，进而真正融入在舞蹈中来，能够将真正的美展现给观众。

第二，在舞蹈学习中美感培养是重要的基础。对于舞蹈自身的美主要体现在动作以及服装上，进而能够将舞者的形体以及神情等表现出来。对于美感培养主要加强舞蹈训练，进而感让学生感受其中的美。在舞者身上的肢体动作进行有效的组合，能够形成美丽的图画。因此，在学习舞蹈过程中加强美感的培养是尤其重要的。

第三，加强美感培养能够将舞蹈表现力充分展现出来。舞蹈不仅需要舞蹈技法，同时还应具有一定的表现力。作为舞者只有将舞蹈中的美以及表演美进行全面的把握，才能将人物性格进行充分的展现，还应将舞蹈中的表现力融入在舞蹈中来。因此，针对舞蹈美感应给予足够的重视，进而保证学生舞蹈具有着一定的表现力，才能在真正意义上达到一定的艺术效果。

三、舞蹈教学中舞蹈表演基本训练具体策略

（一）针对理论具有充分性的了解

实践是检验真理的唯一标准，因此，实践是以理论为基础的，在实际教学前，作为教育者应加强对学生的理论性学习，这样能够让舞者对舞蹈表演有深层次的理解，同时对日后表演具有重要的作用。就其授课内容来讲应具有一定的系统性，将舞蹈表演以及实际生活结合起来，进而真正加深学生对理论的充分理解，最终运用在实践教学中来。另外，老师还应着重培养学生观察生活的能力，进而能够在舞台实际表演中将艺术化生活内容充分展现出来，同时还能将不同舞蹈展现出来。

（二）加强对学生舞蹈能力的综合性培训

对于舞蹈表演来讲要能够加强和观众之间的交流，具有一定的艺术性以及技巧性。相对而言，舞蹈演员和专业演员有着较大的区别，在实际表演中不能运用语言进行表达，主要是对肢体动作进行充分的运用进而将内容完全表达出来，因此，对舞蹈演员具有更高层次的要求。另外，对于舞蹈教学来讲，应着重加强表演能力的培训，长时间的训练能够在舞台中将良好的效果充分展现出来。老师还应加强对生活的针对性观察，进而将其融入在舞蹈表演中，将情感进行全面展示。对于舞蹈训练具有着多种的技巧，其演员表情以及气息等对舞蹈表演效果具有重要的影响。针对舞蹈表演进行基础性训练过程中，老师应对学生的舞蹈动作进行规范，同时还应对学生的气息进行综合性教学，在很大程度上讲，气息对舞蹈演员具有至关重要的影响，是一种舞蹈动感的表现形式。就整体而言，在表演基础训练中舞蹈演员的表情也是其中重要的内容，能够将演员的情感充分表达出来，还能让观众对舞蹈传递内容有全面的了解。在表演训练中具有较大难度的内容要数情感的表现。在舞蹈表演中要想将情感进行充分的展现，就应增强自身对舞蹈的了解，将自身情感融入在其中，将舞蹈内容在真正意义上展现出来。

（三）加强对学生感知能力的综合性训练

舞蹈演员在实际表演中，应具有着较强的想象力，同时还应将自身真正融入到表演情境中，将舞蹈内容更好地向观众传递，进而能够有效地提高舞蹈质量。在舞蹈表演者感知能力中重要的运用因素是听觉，在一定程度上讲，声音能够给予人较大的想象空间，进而保证舞者在舞台上进行充分的发挥。在舞台上要想将舞蹈表现得更好，就应加强对生活的理解。换句话讲，舞蹈更是一种对生活的体现，是一种创造性的过程。相对而言，人们对于美主要源于心灵的感受，在舞台中运用舞蹈进而触动观众的心灵是最主要的。在舞蹈教学中老师应给予学生足够的指导，将自身情感融入在舞蹈当中，进而能够展现出舞蹈自身的色彩，还能掌握感知生活的重要性。

（四）加强学生观察生活的综合性能力

舞蹈更是生活的一种具体性表现，与生活具有着紧密的联系，否则会导致不切实际的现象发生。因此，针对舞蹈进行教学时，老师应加强其实际引导，使学生能够感知到观察生活在舞蹈表演中的重要作用。通过教学，能够让学生感受到感知生活的乐趣，还能积极培养学生良好的习惯。另外，老师应对学生观察生活内容进行全方位的指导，进而能够保证学生关注积极向上的生活内容。舞蹈演员在实际生活中能够观察到的内容较多，例如自然风景以及路人等都是具有价值的观察对象。同时老师还可以将观察主体进行全面的设立，进而能够让学生进行认真的观察。

（五）对学生的艺术思维进行有效培养

舞蹈是一种艺术，因此，学生只有将审美艺术能力以及思维能力结合开来，才能在舞台上将艺术表现出来。要想真正对学生艺术思维进行有效的培养，就应将小品训练融入其中，通过这样的方式能够加深学生对舞蹈的综合性认识。在初始阶段，学生应着手一些简单性的表演，进而慢慢增加其难度，进行生活小品等表演，同时还应注意一些细节性问题。舞蹈具有着一定的变化性，因此，作为舞蹈者应加强自身的创造性能力，将其自身的思维以及想法融入在舞蹈表演中，这种方式能够利用舞蹈将其情感表达出来。另外，在舞蹈中艺术性是较为重要的，同时对舞者具有着较高的要求，在一定角度上讲也是表演基础训练的重要性内容。

四、结束语

总而言之，对于舞蹈表演艺术来讲也是演员对角色形象进行创造的一种艺术，舞蹈演员自身的基本训练主要是依据技术结构进而确定的。就整体而言，基本技术主要包括内部技术以及外部技术的有效结合。在传统教学训练中主要是以外部训练为核心，在其内部技术山较为缺乏，同时不能将内外结合起来，进而不能符合舞蹈表演技术的相关要求。要想在真正意义上加强舞蹈表演基本训练，作为教育者就应将舞蹈表演元素以及技术方法等结合起来，同时还应寻找相关的途径等。将一些教学步骤以及方法等融入在舞蹈中，进而保证学生将技术方法进行全面的掌握。除此之外，老师还应给予学生过多的指导，使其能够对生活进行针对性的观察，同时对角色形象进行构思，将舞蹈技术因素相连接，进而塑造出鲜明的艺术形象，能够在舞台上绽放自身的光芒。

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[3]李璐.舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练策略探讨[J].黄河之声，2017.

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