技工院校《手绘表现技法》课程的改革之道

李昳乐

摘要：《手绘表现技法》是室内设计专业的核心课程之一，然而在计算机效果图软件迅猛发展的今天，手绘效果图越来越受到学校或者学生的轻视，“轻手绘、重软件”现象已司空见惯。本文在此阐述了《手绘表现技法》课程的重要作用，做为施教者面对这种局面，要及时进行课程改进，正确引导学生。

关键词：手绘表现技法、手绘效果图、引导方向、课程改进

中图分类号：G423.07

一、前言

手绘表现技法是“室内设计”专业的必修课，它的优势是方便快速、寥寥几笔就可以呈现出想要的空间效果，具备强烈的艺术表现力与感染力。然而随着计算机软件的迅速普及，电脑绘图把我们从繁琐的手绘作业中解救出来，通过电脑软件可以真实、精确的绘制施工图和效果图。因此，近年来很多院校设计专业在课程开发上也相应做出了调整，弱化或者砍掉了“手绘表现技法”课程，形成了“重软件，轻手绘”的教育现象。这种做法真的好吗？会存在怎么样的瓶颈？

二、《手绘表现技法》课程在室内设计专业教学中的作用与优势

手绘表现技法是设计中最基本的表达手法，能实时的将自己的设计理念与创意传递给他人，体现了设计师的艺术修养与魅力。重要作用体现在以下几个方面：

（一）促使学生提高设计能力

学生通过《手绘表现技法》课程中的草图训练，通过点、线、面、体、块勾勒脑海中各式各样的物体、空间形式，可以加强对方案的整体把握与逐步完善。在这一过程中，从构思、推敲、沟通到调整、完善，极大的培养了学生的感性思维和空间思维能力，并且手绘效果图完成的过程也是设计方案的产生过程，在这个过程中还能加深学生相关理论知识的理解，从而提高学生的设计表达能力。

（二）激发设计灵感

有创意的设计灵感的火花往往是在“想”与“画”的反复推敲中碰撞出来的。有时好的构思会在头脑中稍纵即逝，设计师要快速的通过草图来记录下来，再进行推敲和改进，从而成稿。因此手绘表现是记录设计师瞬间的灵感、创意雏形的最直接、最便捷的方式。只有设计草图描绘的十分到位、具体，才能对设计方案起到良好的促进作用。

（三）独特的市场价值

随着人们物质文化与精神文化的双双提高，消费者越来越有自己的想法与思路。这就要求我们设计师不仅要考虑到空间的基本形式和使用功能，还要用最短的时间与客户良好互动沟通，在较短时间内明白对方的意图，磋商设计方案。因此，设计师要掌握一定的手绘效果图技能，使客户能更直观地感知方案的魅力，以利于縮短设计方案的沟通时间、提高设计方案成功的机率。这就要求室内设计专业的学生在平时学习中能够重视手绘技法的表达，与市场接轨，切中要点，有针对性地去学习此门课程。

（四）专业学习中的“纽带”作用

《手绘表现技法》是学生进入室内设计领域的桥梁，起着承前启后的作用。，学生要有扎实的素描、色彩等基本功之后，才开设《手绘表现技法》课程，本课程要掌握点、线、面的基本表达，了解室内外空间功能、特点，认识材料与风格、流派的辩证关系等。学习手绘也为后期的建筑设计、工程制图等专业实训课打好基础。在教学过程中，老师要让学生充分认识到《手绘表现技法》在整个专业课程中的“纽带”作用。

三、“手绘表现技法”教学目前存在的问题

（一）学生入学基础薄弱。

在进入技工院校之前，大部分学生都是“零基础”，对于绘画的要领一知半解，因此会出现眼高手低、急功近利现象，从而导致懈怠厌学情绪。面对此类情况，应考虑加强学生绘画基础训练，从素描、色彩、速写训练开始人手，加大课时量，用以提高绘画基本能力表达。

（二）学生思想重视程度不足。

随着计算机的普及，电脑软件成为设计表现的主流，使得学生过分依赖于电脑效果图制作。面对这种情况，教师应该积极引导，使学生明白手绘表现能力是设计师所必需具备的基本素质，是今后工作中重要的沟通手段之一，能够无违和的表达设计者的思想和灵感、提高设计师艺术修养，这些优势都是电脑软件所不能及的。

（三）教学方法单一枯燥

以往教学中，大多以学生临摹为主，贯穿始终。课程结束时学生的收获可能只是那几张临摹图片，没有模板，则又处于大脑空白的状态。因此，在授课过程中，教师应改进模式、多种教学方法补充使用，使学生有自主表达、自主创作的激情，只有这样才能融入课程，并发挥其实质功效。例如多带学生参观有特色的室内空间，现场作画等。

四、教学角度，如何改进授课模式

（一）采用互动的教学方式

教师在课堂上不仅要传授理论知识，更要具备手绘表达能力，亲自操刀把透视原理与画法、各种技法表现的操作演示给学生，通过学生对老师的崇拜，使他们对课程产生强烈的学习欲望。例如在讲到透视原理时，让学生切实走到讲台观察课室六个界面的透视变化，引导他们多想、多体验，等待学生观察后再来讲解透视原理，并实时拿出一张室内布局图，按照一点透视和两点透视的画法、步骤进行具体的分析、比对和讲解。

（二）采用多媒体演示及案例教学

采用多媒体授课，将当前流行的手绘设计作品放映给学生观看，然后让他们根据自身喜好进行选择、临摹，临摹之后与原作品进行比照、找出差距，从而逐步提高分析观察能力和手绘表达能力。利用多媒体来调整学生学习情绪及学习节奏，从而使学生能够保持积极的学习心态。

案例教学提倡把实际的室内工程案例中引入教学中，讲解与课程相衔接的部分，这样做可以把复杂、抽象的技法内容具体化，达到事半功倍的教学效果。

（三）模拟“工作过程”

在实际室内设计工作中，手绘效果图主要体现在设计初期方案表达与深化的过程，涉及前期草图构思、方案洽谈讨论、方案定夺这三个步骤。这些草图文本起到了明确的方向与定位的作用。在具体的工作过程中，尽管设计师的具体指导性工作是多方位、交叉的，但基本操作遵循从平面到立面再到效果图的工作流程。 授课中采用以练代讲，练中学，讲中练的一体化教学模式，以高强度的项目训练来逐渐巩固学生的手绘表现技能，进而熟练掌握手绘表现的各种方式、方法。endprint

五、学生角度，如何引导他们学习手绘表现技法

手绘表现技法是运用写实的绘画手法来表达室内外空间结构和造型体态，进行手绘效果图时，应将重点放在色彩、质感、造型的表现上，再加注意设计思路、构图布局，是理性与感性的结合体。如何引导学生一步步理解它、融入它、喜欢它，是我们的首要任务。

（一）准确把握空间造型

首先要用透视感来表现物体的立体结构，通过一点透视分解画法、一点斜透视分解画法、两点透视分解画法，熟练掌握室内效果图透视的基本规律，并进行透视线稿的制作。在此过程中还要掌握透视基本原理；透视的变化法则的学习。建好空间框架后，运用艺术的手段表现明暗、色彩、质感，最后完成空间完整表现图，来体现设计人员的意图。

（二）上色技法训练模块

效果图色彩力求生动、简扼、概括，要根据不同表面材料的特性运用不同的运笔方式。通过水彩水粉效果图表现、彩色铅笔效果图表现、马克笔效果图表现、透明水色效果图表现等技法训练，逐渐掌握各种不同效果的表现技法，并能综合运用，塑造出相对真实的空间氛围效果图。在此实训过程中，定要切实体验不同表达手法所表达的材料质感效果，掌握各种材料表现性能与色彩搭配知识。

（三）线稿绘制技法训练模块

通过线条练习、透视框架、标准透视线稿制作，按照固有的绘制程序进行室内效果图的素描表现，在绘制过程中领悟线条的运用技巧与表现张力。并且还要注意室内的光影变化、立体空间及质感效果。

（四）质感培养模块

质感：对不同物象用不同技巧所表现把握的真实感。有天然质感，如竹木、水、空气、岩石等；有人工质感，如玻璃、砖、陶瓷、塑胶、布匹等。不同的质感给人以虚实、韧脆、软硬、滑涩、透明与浑浊等多种感觉。

表现金属质感时，明暗过渡要柔和，在表现光泽度较强的表面时，要注意高光、反光和倒影的处理，笔触做到平行整齐，可用直尺来表现。

表现木材质感时，要考虑木材的品种。先平涂一层底色，再徒手画出木纹线条，木紋线条先浅后深，使木材质感自然流畅。

表现石材质感时，表达质地坚硬，光洁透亮，先按照石材的固有色彩薄薄涂一层底色，留出高光和反光，再用勾线笔适当画出石材的纹理。

（五）构图布局、设计思路的着重培养

构图是任何绘画的最初表现阶段，手绘效果图表现当然也不例外，所谓构图就是把众多的造型单体在同一画面上有机结合起来，并按照设定的主题，合理的排列在画面的适当位置，形成相对独立、又统一的画面感，以期达到视觉平衡。

正确把握设计的意图与构思，是学习手绘表现技法的首要着眼点，所以，我们必须加强学生专业理论和整体艺术修养的提升，培养创造性思维与实际应用能力并行的全面人才。

六、 结语

在室内设计专业教学中，《手绘表现技法》课程地位举足轻重，我们要建立与市场接轨的授课方式，突出对学生能力的培养，坚持传统与现代、科学与艺术、理论与实践的辨证统一，坚持循序渐进的教学模式，作为一名室内设计专业的从业者任重而道远。

【参考文献】

[1]张慧光，环境艺术设计教学中手绘表现技法课程的改革与创新[J]，大众文艺，2010（18）：228.

[2] 段笔耕，室内设计表现技法课程教学改革探究[J]，安徽文学，2011（4）：225-226.

[3] 赵晨洋，环境景观设计中手绘技法课程的教学研究[J]，设计艺术（山东工艺美术学院学报），2007，（3）：98-99.endprint