当代艺术设计语境下的新媒体设计语言

2018-02-03 04:55张子杨
神州·下旬刊 2018年1期
关键词:跨界数字化新媒体

摘要:当代背景下的艺术设计形态因为新媒体的增生而显的愈发繁荣,而艺术语言与设计技巧新形态的出现为设计师带来了新的机遇与挑战。这样的媒介转换并没有否定既有的设计形态,反而带来了更加强烈的视觉艺术表现形式,为我们带来了新的研究课题与设计方法。

关键词:新媒体;数字化;跨界

一、新媒体带来的设计语言转向

现今已经是一个新媒體集体发声的时代,解决受众与创作者之间的沟通问题已经愈发的困难。与过去艺术设计表现形态不同,新媒体加强了自身作为传播媒介功能的同时,也扮演了主动推进受众观感的角色。创作者需要借助媒介改变创作,受众需要媒介改变阅读方式。当媒介自身既成为主体又成为客体的时候,将设计师视为美工的做法以及设计师与艺术家区别看待等问题都将受到人们的质疑。我们从广义的角度去思考,正是因为新媒体的出现使得我们当前的艺术设计体系变得越发复杂。在文本、声音以及动态的视觉图像被数字化新媒介融合的时候,就会出现一种新颖的设计形态,即“声”“画”结合的全方位、全立体、全维度的设计形式。这种设计语言主要是利用虚拟技术、影像技术、动画技术、光电等。本质上讲是从动态视觉观念出发的新媒体设计形态,这种设计形态将图像文字、声音和互动融为一体,于此同时带来了前所未有的包容性,正是因为数字媒体技术所具有的开放性、兼容性、瞬时性这些特征传递出了人们对于视觉语言的依赖并不是单纯的去理解它所表达的含义,更多的是感知其所存在的设计语境,也就是当下人们经常提到的沉浸式设计。在设计本体中我们需要做的事情是“破坏”而不是“复原”,因为视觉对象并不单纯的是信息和大众文化的媒介,更需要感官上的直接性,这正是传统设计媒介所望尘莫及的视觉冲击力与表现力。同时新媒介也不需要考虑工艺技术,动态海报的出现就是中国当代设计师在设计中对新媒体的尝试。与此同时,作为设计艺术创作者与研究者也应该清醒的认识到,任何媒介的存在都有其不可替代性。新媒体的设计呈现传播方式相比传统设计艺术具体来说有三个大方面的优势:第一,对于人的感官刺激大于之前的形式;第二,传播形式更加的多元化与复杂化,使传统载体不再拘泥于固定的形式;第三,自媒体时代加快了传播速度。

二、新媒体艺术设计的设计形态与传播

新媒体艺术设计是一个宽泛的概念,主要是指运用录像、计算机、视频、装置等综合媒体为表现手段,以电子、光学等科技为基础,特别是使用信息科技与网络技术为基本语言的设计艺术,其基本的设计形态我们可以归纳为五项特征,交互性,直接性,综合性,叙事性,沉浸性。作为科学和设计艺术完美结合的产物,数字媒体是开放的、瞬时的、跨学科的设计艺术,数字媒体艺术是虚拟图像与现实世界的重组。毋庸置疑的是,从20世纪后期,人类已经从以阅读作为接受外部信息的主要方式,转变为以看和听为主。数字技术和媒介的空前发展重新塑造了人们的感性认识,同时也使艺术设计产生了新的形态变化。单一的传达方式已经不能满足当代受众的感知需求,艺术感受的形式已经从单一的触觉逐渐的走向了综合化与多维化。毫无疑问,我们的时代已经“超越了视觉阶段从而达到了多种媒体的综合感觉时期,跨界已经成为不可逆转的潮流”。

随着时代的发展与科学技术的进步,新媒体艺术以其快速的传播方式充斥着人们的思想,连同其前所未有的参与性和互动性,给当代艺术和当代视觉文化带来了极大的冲击力。新媒体艺术设计的发展需要艺术设计与科学技术的协同合作,互动性的不断提升同时也带给人们带来意想不到的感觉。当代艺术设计的一个重要的特征就是大众文化和商业逻辑对文化领域的渗透,大众与艺术的矛盾在逐渐繁荣的新媒体时代得到了一定程度的解决。新媒体艺术正是凭借现代化的媒体手段,突破了以往艺术单一的传递方式,营造出多重感官的情境和氛围,从而使其所呈现出的艺术效果很轻易地使观众沉浸其中。

三、新媒体艺术设计中的跨界融合

新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性,其表现形式很多,但它们的共同点只有一个,那就是用户经由和作品之间的互动、参与改变了作品的影响、造型、甚至意义。其次,新媒体艺术设计是科技与艺术碰撞出的火花,它具有的新颖性与前瞻性不容置疑,甚至可以说它也是当今最具生命力和发展潜力的设计形态。从事新媒体设计方向的设计师以独特的高敏感与技术性为社会带来了更加强烈的感官刺激。数字媒体科技为设计师带来了更加广维度的创作空间。随着数字媒介功能的增强,从视觉、听觉、触觉、虚拟现实等各种交互形式融合在一起用更加强烈的视觉表现力塑造出更加具有符号化、情景化、人性化、等特点,而科技也为我们超自然的想象提供了实现的条件。新媒体艺术设计正在打破时空局限,走向更加多样化的组合传播、交叉运用和资源整合,不断的创造着视觉与商业化的双重奇迹。

即使尽管有这种那种的限制存在但设计学科与科学技术的融合已经是一个不可阻挡的潮流,科技为新媒体设计提供了更加强烈的视觉表现形式与生命力。

结语

20世纪以来,具有开拓精神的设计师们进行了各种勇敢的探索,科技的发展无疑给这种探索注入了一针强心剂。当今艺术的发展已经不再独立于技术的进步,科技为设计师提供了新的手段和媒介,扩展了艺术的表现领域,实现了以往艺术难以实现的美学追求和审美体验。这种技术为艺术带来的突破集中体现在新媒体艺术上。震撼与沉浸感、人与人与机器之间的交互、非线性以及非物质性的体验构成了新媒体艺术的审美心理特征,使之区别于以往的设计形态,满足了当代的审美诉求。

参考文献:

[1]阿莱斯·艾尔雅维茨著,胡菊兰、张云鹏译.图像时代[M].长春:吉林人民出版社,2003

[2]童芳编著.新媒体艺术[M].南京:东南大学出版社,2006

[3]王利敏、吴学夫.数字化与现代艺术[M].北京:中国广播电视出版社,2006

作者简介:张子杨(1989.03)男,汉族,陕西咸阳人,现就读于西安美术学院影视动画系,动漫艺术研究研究生,主要研究方向数字媒体与动画。endprint

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