中国离电影强国还有多远

陈剑

最近一部低成本的印度悬疑电影《调音师》在国内引起了不小的反响，在情节的设计上可以说是迄今为止今年电影中的头筹，而主要人物也很明显有较为令人信服的性格发展，次要人物也可称非常丰满：即使是坏人，也有其可怜可恨之处。至于场景设计、摄影，以及配音，也都令人信服，可圈可点，几乎完美地配合了情节的发展。

情节和人物恰恰是国产片最为让人诟病的地方。我们已经见过了太多闭门造车的电影情节，单薄刻板的人物性格，再加上流量偶像和五毛钱特效，总之，不忍卒看。因此我们对于国产电影的评价也宽容了不少，就以今年的《流浪地球》为例，故事的设定占了极大的便宜，但是也并非原创：美国和苏联已经有过科幻小说描写行星级飞船，只不过是外星生命在重找家园。

中国电影的缺陷，也许深藏在我们的艺术基因之中。电影是20世纪兴起的新兴艺术，其根源可以上溯到古希腊时期的戏剧—也是西方最为擅长的七大艺术形式之一。在亚里士多德的《诗学》中，他主要阐述了悲剧和史诗的艺术原则，包括情节的范围、情节的统一，也导致了最后戏剧家们的三一律的严格要求。在《诗学》的最后，亚里士多德比较了悲剧和史诗这两种艺术形式，并且认为悲剧在内容成分、表现形式、艺术效果上都更胜于史诗。显然，他认为作为叙事的戏剧在艺术上出于更高级的地位。尼采为其美学哲学专著取名《悲剧的诞生》并非巧合。……