高中美术教学中提升学生审美能力的策略研究

梁捷

摘要：随着新课改的不断推进，审美能力已渐渐受到高中教师的重视，尤其对高中美术教学来说，审美能力更是完善其教学结构的重要内容，目前，所有的高中美术教师都在探究审美能力的教学方法，并取得了不小的教学成果，本文通过前人的研究成果，分析培养学生审美能力的方法，以期为高中美术教师下一步的研究工作提供帮助。

关键词：高中美术教学;审美能力;培养策略

中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）14-0224-02

一、前言

笔者认为，高中生审美能力的重要性主要体现在对学生个性的塑造、学生个体的和谐发展、学生智力的发展三个方面，而基于其重要性，通过审美能力培养高中生审美能力的方法也需从这三个方面入手，逐渐完善高中美术教学过程。本文拟按照上述思路进行分析，具体如下。

二、高中生审美能力的重要性

（一）审美能力促进学生个性的养成

对高中学生来说，培养其活泼、开朗的性格对其以后的学习和生活具有非常重要的作用。所以培养高中生的审美能力是非常重要的。实际教学过程中，教师常常以色彩、构图等向学生传递积极向上的人生态度，笔者认为是很有必要的。

（二）审美能力促进个体和谐发展

审美能力兼具美学和教育学的双重教育效果，美学偏重感性教育，而教育学偏重理性教育，所以审美能力即包括学生的理性思维能力和感性思维能力。当下，教育对科学知识的重视远大于对文化的重视，虽然在大家的认知中，科学知识等同于文化知识，但是只有在理性思考中加入感性认识，才是提升学生审美能力的核心和关键。

（三）审美能力促进学生审美能力的提升

审美能力的作用在于为学生开启发现生活、艺术之美的“第三只眼”，而将其应用于美术教学，审美能力就可以通过美术这一世界通用的“情感语言”引导学生发现艺术之美，在伟大的美术作品的熏陶下，学生的审美眼光自然会有所提升。

三、通过审美能力培养高中生审美能力的方法

（一）基础和前提

1.改革教育教学理念，做到以人为本。人本教育理念是新课改背景下所倡导的现代化教育教学理念，旨在强化学生的课堂主体作用，培养其学习积极性和主动性，教师要摆脱传统教学的阴影，真正培养起学生的动手能力，首先就需要顺应新课改要求，把“以学生为本”的教育教学理念当作美术教学的“指南针”和“北极星”。

2.摆脱应试教育的束缚，优化教学方式。应试教育使得高中美术教学“重理论而轻实践”，而要提升学生的动手能力，教师就必须挣脱应试教育的束缚，以新课改教学目标为核心，进一步优化教学方式，重视艺术实践教育，同时将课内与课外有机结合在一起，为学生构建课内外一体化知识实践平台。

3.继续夯实美术绘画功底。学生的动手能力必须要有扎实的美术绘画功底做支撑，所以无论教学内容、形式、方法如何改革，教师都仍需以夯实学生的美术绘画功底为第一教学任务，结合现代绘画、手工艺术作品的特点，从材料、颜色搭配、光影效果营造等多个方面提升学生的绘画技能，继而提升其动手能力。

4.纠正错误观念，重视美术教学。高中美术虽然不是主科，但对提升学生的艺术品质和艺术涵养具有非常重要的作用，但从目前来看，有很多教师不重视美术课程，甚至任由学生将其当作“自习课”和“活动课”，这种观念是十分错误的，基于审美能力，高中美术教师应当认识到美术教学的重要性。

（二）方法和策略——以赏析梵高的《向日葵》为例

1.通过故事创设情境，激发学生的好奇心。梵高作为为艺术失去耳朵的伟大画家，其创作的《向日葵》中的每一笔都隐含着梵高热爱生活，并与命运抗争的动人精神。审美教学过程中，教师首先应利用这些故事为学生构建教学情境，并以问题“梵高为什么宁愿失去耳朵也不能放弃画画？”以此问题激发学生的好奇心。

2.欣赏美术作品，感受美术情感。带着问题，教师为学生展示梵高的《向日葵》，让学生在感受极富变化历和表现力的色彩时思考一名失去耳朵的画家是如何积极面对人生的？其心中对美术世界的无限热爱和向往之情缘何会成为其成功的根本原因？

3.分组讨论《向日葵》的艺术文化价值。教师通过分组教學法，用三个问题引导学生讨论《向日葵》的艺术文化价值：第一，梵高创作《向日葵》的初衷是什么？第二，为何说《向日葵》是梵高留给世界的美术奇迹？第三，《向日葵》之所以能够享誉世界并且经久不衰的原因？从艺术价值探究角度考虑，三个问题具有明显的递进关系，有利于学生逐层深入分析《向日葵》的艺术价值。

4.总结美术赏析的方法步骤。学生讨论完成后，对《向日葵》以及梵高的生平都有了深入了解，此时教师就应该跳出该美术作品，从教学层面总结美术赏析的方法步骤（实际上是总结上述的教学步骤），即“作品及作者背景分析——空间想象——换位思考—一情感体验—一情感总结”。

5.引导学生赏析《向日葵》，并写下审美感受。学生在掌握了美术赏析的方法后，就可以进行实践学习，即对《向日葵》进行赏析，而为了夯实其基础的审美知识，笔者认为应当采用“赏析+写作”的方式，即一边赏析美术作品一边写下审美感受，这么做是避免学生因为凭空想象而导致思维混乱，同时以写作代替思考，能进一步提升学生的审美能力。

（三）应注意的问题

1.组织学生合理分组。组织学生合理分组是提升学生审美能力策略中的重要一环，在这个过程中，教师需要注意以下两点：满足学生的学习需求：对高中生来说，总有几个不错的朋友，教师在分组的时候，要格外注意一个问题，那就是是否可以把关系不错的学生分到一组，这里有个前提，即如果关系不错的几个学生存在互帮互学的关系，那就可以分到一组，反之则不可以，总的来说，教师的分组结果一定要满足大多数学生的学习需求。满足学生的表现欲望：对高中生来说，喜欢表现是非常正常的，作品鉴赏的过程中，组里面的学生学习能力有强有弱，如何让学生可以从组中找到正确的位置，从而发挥自己的学习优势，是激发其学习兴趣和学习主动性的必要前提，所以对教师来说，了解每个学生的学习水平、爱好特长，从而进行合理的分组，这一点是非常重要的。

2.教师加强指导和监督。笔者认为，教师即作为“传到授业解惑者”，在加强指导和监督的过程中必须要注意以下两点：

（1）指导但不参与：指导的含义是让教师扮演“公共顾问”的角色，而非是属于某个组的“私人顾问”，这就意味着教师只能引导学生赏析美术作品，而绝非带领甚至是代替学生总结美术作品的特点。

（2）监督但不批评：合作学习过程中，每个学生都处在亢奋的学习状态中，为了保持学生的这种学习状态，教师可以对组内学习行为进行监督，但千万不能批评，因为一旦掌握不好度，就极易给整个组“泼冷水”，影响其学习的积极性。

四、结语

新教育时代下，审美能力综合美学和教育学的双重教育特征，为学生提供了提升艺术品质和艺术涵养的优质基础，作为高中美术教师，必须积极引导学生学习审美知识，掌握审美方法，同时还要注意科学分组和指导监督，从而提升学生的审美能力。