严虹
古诗云:“诗堪入画方称妙,画可融诗乃为奇。”《墨梅》这首题画诗,就妙在诗已入画,画已融诗。如何让学生在古诗的诗情画意中朗读触景、驻足悟情、欣赏习语、流连鉴美、汲取养分呢?这就需要教师从多维视角引导学生进行文本解读,只有多元解读,才能深度建构理想的教学境界,从而引导学生与作者进行心灵的沟通,汲取我国诗词文化的营养。
一、从诗人视角探究人品气节
文学来源于生活,是作者对现实世界的感受,是自我情感的表达,因此,诗品出于人品,诗人的思想、品格决定着作品的思想、风格。
《墨梅》的作者是元代诗人王冕,是吴敬梓笔下的“名流”。在五年级时学生已学过课文《少年王冕》,知道王冕出身贫寒,从小便替人放牛,边放牛边自学,最终自学成才,成为诗人、画家。他也曾希望走科举之路,却因当时的元朝统治者蔑视汉人而屡试不第,在看透当时社会的黑暗现实后,决意不再做官,拒绝达官贵人的出仕邀请,晚年隐居于山中,盖草屋三间,种梅花千枝。他种梅、画梅又咏梅,题屋名“梅花屋”,自号为“梅花屋主”。
王冕不愿为官,宁愿过以画易米的清苦生活。“画梅须具梅气骨,人与梅花一样清”,是人们对王冕人品、诗品的赞美。读着诗,品着人,我们仿佛能看到一个洁身自好、淡泊名利、不与世俗同流合污、不摧眉折腰事权贵的王冕就站在眼前。
在开头导入诗歌之时,我向学生出示了一段关于王冕爱梅、画梅、咏梅的介绍,激起了学生的自主质疑——为什么王冕那么爱梅?……