学前教育中幼儿艺术能力的培养

摘 要：随着教育水平的提高，人们越来越关注幼儿的全面发展，对于幼儿的学前教育不再拘泥于基础性的知识讲授，更多的是关注幼儿在艺术方面的发展潜力，让幼儿在成长道路上拥有更多的可能性。本文将对幼儿艺术能力的培养进行研究，，分析学前教育中培养幼儿艺术能力的意义，并提出幼儿艺术能力的培养策略，为今后的学前教育事业提供借鉴。

关键词：学前教育；幼儿；艺术能力

引言：

艺术发展是时代进步的重要标志，随着全民艺术热的到来，教育领域也必须与时俱进。学前期是幼儿教育发展的开端，关于幼儿的启蒙知识都将从这里展开。在此阶段，对幼儿进行艺术能力的培养，不仅仅是符合全面发展的需要，更重要的是，艺术教育可以陶冶幼儿的情操，培养幼儿的审美意识，让幼儿在启蒙阶段感知艺术世界的美好，让幼儿的成长道路充满欢笑。因此，对于学前期的幼儿进行艺术能力的培养是非常有必要的[1-2]。

一、概念解析

（一）艺术教育的含义

艺术教育又称艺术素质教育，除开艺术专业技能教育、宽泛的艺术素养教育之外，还包括个性教育。艺术教育以培养鉴赏能力为主，创造性为辅。其目的是使受教育者在欣赏优秀艺术作品的实践中学习审美知识，形成审美能力。

（二）幼儿艺术教育的内容

幼儿的艺术教育的内容其实非常丰富。主要有音乐、舞蹈、艺术等，它还包括手工、绘画、艺术欣赏、器乐、歌唱、音乐欣赏等。在幼儿教育阶段，艺术教育是幼儿教育的重要组成部分，对幼儿未来的成长和发展具有重要意义。

二、学前教育中培养幼儿艺术能力的意义

（一）有利于提高幼儿的审美意识

艺术是人们审美意识最为直接的表现形式，艺术对于完善幼儿审美心理机构具有不可替代的作用。在学前时期，对幼儿开展音乐、美术等教育，可有效引导幼儿培养高雅的情操，同时，艺术也是幼儿表达情感和感知世界的重要方式，通过唱歌、绘画、舞蹈等作品的實现，孩子们可以在艺术的世界里畅所欲言。开展艺术教育能够激发幼儿对这个世界的美好想象，可以增添幼儿的生活色彩。

（二）有利于拓展幼儿的艺术视野

对于幼儿来说，仅仅接受普通教育还远远不够，这也不利于儿童的长期发展。幼儿阶段应该博采众长，涉猎更加广阔丰富的知识。儿童艺术教育以儿童的独特和充满创意作品表现为内容，结合不同的艺术表现形式，创造新的独特艺术形象，为作品增添独特的想象力和创造力。因此，对艺术语言的认知，只有通过艺术教育去培养。幼儿通过接受绘画、手工制作、歌曲演唱、音乐欣赏等教育，他们的艺术视野逐渐被拓宽，眼界也会更加开阔。

（三）有利于幼儿的兴趣拓展

枯燥乏味的程式化训练会限制幼儿的思维和创作力。艺术教育的课程可以培养他们的创造力和自由的想象力，一幅画、一首歌、一个手工作品都体现着他们思考和创作的过程。幼儿使用不同材料产生的新鲜感也会给他们带来很大的好奇心，这种兴奋的状态极大地引起幼儿的兴趣，可以让幼儿带着兴趣继续去创作。

三、学前教育中幼儿艺术能力的培养策略

（一）关注幼儿的审美感受

幼儿艺术能力的培养离不开幼儿对美的感知与体验，这种看似不经意的方式往往可以打开幼儿精神层面的大门，让幼儿从艺术活动中获得审美愉悦。比如大家耳熟能详的儿歌：“小燕子，穿花衣，年年春天来这里……这里的春天最美丽。”这是一首以小燕子为主角的歌曲，歌中不仅描绘了春天的美好，还歌颂了大自然，而幼儿在演唱的过程中，自然而然就会感知和发现身边的美，渐渐地审美意识与审美能力也就被培养起来。

（二）激发幼儿的艺术兴趣

由于艺术自带丰富性，对其进行兴趣培养的形式也可以是多变、丰富的，除了游戏之外，故事导入可以使孩子进入对审美对象创造的情境中。孩子都喜爱故事，当他们倾听故事时，就会对情节有所想象，带入角色，感同身受。悬念的设置也能够增强幼儿对活动的兴趣，产生对审美对象探索和欣赏的欲望，运用幼儿平时关注的内容联系到欣赏内容的主题上，巧妙的将幼儿吸引到活动中来。创建场景也可以使孩子从一开始就受到环境的影响，让孩子积极参加艺术活动。

（三）调动身体器官的参与性

艺术能力的教育不是让幼儿只是观看或听取作品，而是使用灵活多样的方法让幼儿获得知识。在中国，幼儿大部分时间都在幼儿园，主要中心就集中在食物、睡眠、学习和游戏活动上。教师可以在休息时间播放一些动听的儿童歌曲，或者为孩子们喜欢的音乐设置闹钟，让他们在优美的旋律醒来，也可以透过他们对生活场景的记忆来进行想象力的引导。例如，在绘画课上，可以走出教室，让幼儿去观察大自然中的虫鱼鸟兽、鸟语花香等，引导他们把自己的所闻所见用艺术手法表达出来，使幼儿各种身体器官的参与变得行之有效。

（四）引导幼儿自由想象

历史上有很多发明创造都来自天马行空的想法，从而带来了发明创造的灵感。例如：飞机的灵感来源于鸟，锯子的发明来源与一把茅草。因此，作为幼师在对幼儿进行艺术能力的培养时，要引导幼儿自由想象，给予他们充分的想象空间。例如，当一个水果出现在一幅画中，孩子可能会联想到日常生活中的某些场景，并在生活中带来有趣的东西，导致其他人专注于水果，而忽略了画面中的其他内容。这时，老师应及时给予指导，使孩子能够回到画作的其他部分。此外，教师要从整体上把握孩子想象力的方向，在孩子自由发挥想象力之后，使自己的想象力与作品有效地联系起来，把握两者之间的联系，而不仅仅是根据作品的内容。并评估幼儿的想象力。教师在幼儿的想象过程中较少或不使用评价性语言，为幼儿创造安全、自由的心理环境。在这样的前提下，他们可以更好地将自己的情感投入到审美想象中，获得对作品更多更深入的理解。

结束语：

培养艺术能力的最终目的是让幼儿感受美、发现美和创造美的能力，基于此，幼儿艺术教师应不断创新教学方法，注重学生审美感受和审美体验，激发幼儿艺术兴趣，调动幼儿的参与性，并给予幼儿想象力充分的发展空间。

参考文献：

[1]张磊.挖掘河套文化资源.实现幼儿艺术教育目标探究[J].教育教学论坛，2019（30）：230-231.

[2]宾阳.全民艺术普及背景下的幼儿艺术教育[J].艺术教育，2019（07）：286-287.

作者简介：

陆雅琴，女，1983.9.15，江苏苏州，汉，本科，苏州市吴中区美之国幼儿园，学前教育。