小学美术教学中多层次示范对学生作业的积极影响

江苏省扬州市育才实验学校 王丽君

美术是用有形的物质材料展现视觉元素，表达创作者的情感和审美取向，丰富生活文化需要的活动，是传承人类文明的活动，是充满创造性的活动。学生个体间存在差异，教师用一份教案怎能教好所有学生呢？那么，根据教材，教师该怎样有效地使用教材，充分调动每个学生对于美术学习的热情，都能按照自己的能力创作出作品呢？笔者认为，一节成功的美术课，利用好各个示范环节对学生进行美术的熏陶，结合螺旋式、层层递进的方式示范教学可以最大化地对不同能力的学生产生积极的影响，创作出各具特色的美术作品。

一、示范是美术教学中直观性最直接的体现

在教学中，示范是一个非常重要的环节。通过教师的合理示范，会带给学生新颖的思路和最基本的技能学习。

有人可能会说，每节课都要准备示范，平日里课务繁重，还有许多杂事，哪里有时间一课一课准备示范？笔者认为，在做示范之前，最基本的是通读本学期整本教材，教师可以按照低、中、高三个学段通读该阶段的教材，还可以通读整套小学教材，这样可以从整体的角度来审视教材，让示范能起到螺旋式、递进式的推进作用。另外，在具体操作时，还要看是否符合学生的实际，适当地作出调整。教师示范完毕，教具要适当保存，例如：色相环、墨色表现，这些示范后的教具保留好，每学年对应的课程里在此基础上再增加示范，既避免了做重复工作，又能帮助学生复习旧知，促进学生更好地学习。

二、多样的示范教学对课堂的积极作用

就目前美术教学的模式来看，多数的章节重在对美术体系和基础知识的普及，对绘画技法的相关知识普及比较少，但是从整个美术教学来看，对于技法的普及还是有必要的。多媒体、现场示范、教具的合理使用，能够引起学生的学习兴趣。由于现有教材篇幅的限制，对于名作的欣赏和学生课后作业的构成相对减少。在这一层面下，任课教师的课堂展示就显得尤为重要了。过程的展现比较清晰，学生直观性强，感悟就深刻，兴趣被点燃了，就会主动去尝试美术创作。

1.各个示范部分时间上的把控

美术课堂教师教授部分的时间把握在15～20分钟左右为宜，要留有时间给学生消化、尝试。教师的现场示范控制在5～8分钟左右，处理突发事件的时间要短，不要拖泥带水，影响课堂效率。

2.教学示范设计要注意各学段的学生差异

低、中、高年级学生差异性较大，找准自己所教的学段，设计符合该学段的示范。例如：低年级段普遍存在的问题是造型能力较弱，画面的整体把握不够准确，容易产生畏难情绪和消极思想。如何让学生敢画、想画、能画，作品还有一定的观赏性，这就要求我们在美术教学示范上注重趣味性和可操作性。例如在《点、线、面》一课教学中，如何让学生去认识并了解点、线、面的形成原因，运用在生活中，乐意并有创意地表现此课作业？笔者就曾见过用小动画来进行点、线、面产生方式的教学示范，然后过渡到用油画棒在砂画纸上画一画，尝试表示一下此刻的心情，让学生从盲目地跟从、随意地涂抹颜色，变成积极主动地探索点、线、面的世界，再让学生在生活中找一找小制作、小装饰，激起学生对它们的好奇心和探索欲。教师示范如何找这三要素的方式符合这一阶段少儿的特点，将游戏的形式运用到了美术示范活动中。最后，利用新型材料，如麻绳、瓦楞纸、锡箔纸来创作体现点、线、面的作品，呈现出来的作品是多姿多彩的。对于低年级的学生来说，在学中玩、在玩中学，所学到的知识是最有趣、最难忘，也是感受最深刻的。

3.教学示范设计要注意各层次学生能力上差异

以《太阳月亮你们好——太阳》一课为例。在教学示范中，教师在课件中设计了一个可以自由拖拽的参与性道具，先通过一首儿童歌曲《种太阳》引出，有趣的卡通画面一下子就吸引住了学生的注意力，它的形象也会深入学生心里，创作时会出现很多的模仿作品。如何让学生画出富有特色的太阳呢？笔者在示范时先给出一个太阳的基本模型——圆，然后提问：“你眼中的太阳是什么样子的？”学生争先恐后地举手发表意见，在孩子讲到“后羿射日”的故事时，乘机引导学生展开想象：“太阳妈妈非常想念她的孩子，知道你们画得很好，想让你们帮她画出孩子的模样。”这时利用课件演示一个个性格不同、模样各异的太阳兄弟们，这正好给学生留下了自我展示和发挥的余地，从而达到兼顾个人的艺术效果。

4.针对学生造型差异进行共性和个性的教学示范

在学习《你会设计邮票吗》这一课时，笔者将教学示范分成了两个部分：第一部分，为了解决美术作业中的共性问题——邮票齿孔边的绘制，这时候的教学示范很直接，要求每个孩子都能动手，作业效果也是一致的。但是在第二部分的教学示范设计中，为了使学生的作业体现出每个人的个性特点，事先让每个学生绘制了一幅最拿手或者是最感兴趣的作品，教师带了一幅砂画纸绘制的卡通动物作品和一幅水彩笔绘制的植物大战僵尸的作品，从邮票文字和数字的排列、邮票外形的设计到制成活动模板，让学生通过比较分析得出结论：文字和数字要放在边缘，面值和发行国家要清晰，写艺术字，邮票外形的设计要考虑绘画内容的取舍。学生对此次作业热情较高，非常踊跃地将自己设计的作品贴到黑板上来。这种方式的示范既照顾了造型差异的共性，又兼顾了学生的个体差异。

在美术教学设计中，注重差异的同时还要在此基础上有递进。如在《动物朋友》这一课中，教师先让学生分析鸟类、鱼类、兽类动物的主要特征，并罗列在黑板上，再介绍如何添画，随便让学生说一个图形，可以是规则的几何图形，也可以是不规则的多边形，通过添画凸显某类动物的主要特征，让这个随意的图形变成一个个性突出的图案。过程中，学生会出现畏难情绪，怕画不像、画不对，眼高手低。为了克服学生的畏难情绪，教师可以向学生介绍几何形归纳法，将动物身体的各个部分想象成几何形，然后再修改细节，让几何形向更加具体的形象变化。最后，因为学生的造型能力有限，失败的可能性也较大，如何让这个作品出彩呢？教师再介绍类似抽象画的表达方式，用线将画面打散，然后每一块涂上不同的色彩，可以不考虑动物本身的色彩，再用勾线笔为点、线、面做装饰，使每位学生都能在作业里获得成功感，这样的作业形式也很好地提升了学生对美术学习的兴趣。

三、预防不当示范对课堂带来的消极影响

教师示范的目的意在引导学生自我思考，闻一知十，融会贯通。教师的课堂示范只起到抛砖引玉的作用，主要目的是协助学生运用各种技法解决问题，预防学生的惰性。因此，教师示范的内容要“少”而“精”，只是通过示范解决基础性问题，不统一要求标准，因材施教，具体问题具体分析，不让学生成为教师示范的拷贝者。

课堂示范要做到“少”而“精”，一是时间不允许；二是过度示范易让学生形成思维定式，缺少新意，一定要给学生足够的想象和自我发挥的空间。而对于技法示范，尤其是技法重难点要详细示范。如，苏教版小学美术第八册《鸟和家禽》一课，在归纳鸟的形态时，我只出示了几何形，通过组合不同的几何形，让学生体会如何表现各类鸟的形态，要求学生尝试表现自己喜欢的鸟类形态，不能照抄教师的范作。这样，教师就有精力对能力弱的学生进行个别辅导（共性问题也可以重点讲一遍），重点解决学生“不会画”的问题。其本质在于学生对所要表现的形象不够理解，不能很好地抓住物体的特征，无从下笔。在这一情况下，教师的主要任务就是要引导学生对所要表现的物体进行解析，放大物体的特征。

总之，要考虑美术课所特有的视觉性，在新课改的教学模式下，采用各种教学手段进行设计教学示范，如线上课程、实地采风、微课教学等，让学生在示范中学会欣赏不同形式的美术作品，关注美术在生活中的运用，积累视觉、触觉和其他感官的经验，这样才能创作出有个性、有创意的美术作品，增强学生的信心，促进他们健康人格的形成。