旧政风格家具与法国十八世纪海外贸易关系研究

■陈蓓露 Chen Beilu

(河南科技大学，河南洛阳 471000）

1 旧政风格的建立与路易十四的君主专制

从15世纪文艺复兴结束到18世纪法国大革命开始被认为是法国历史上的旧制度时期法国（Ancien R égime）。就文化艺术来讲从1661年法国太阳王路易十四亲政并在军事、政治、经济、文化、宗教领域实行绝对君主统治开始，法国形成了具有统一风格的艺术形式。艺术史上一般将路易十四时期的艺术风格认定为法国巴洛克风格，而路易十五及路易十六时期的艺术风格则是法国洛可可风格。十九世纪的法国一般将这段君主专制时期室内设计的美学风格命名为专制风格（Monarchical styles）但本文为了与法国大革命之后拿破仑执政时期产生的帝政风格相区别，因此使用了旧政风格或者旧制度风格（Ancien R é gime style）来描述从路易十四执政到法国大革命开始之前法国君主专制主义时期的艺术风格。这种风格的视觉表现在于家具设计多使用曲边与表面镀金或者镶嵌贵重材料以及绘制或雕刻多以涡卷型、贝壳型、莨苕叶型、水果型、花型、盾型以及人面的装饰物等为主。

旧政风格的出现很重要的一点便在于法国国王对于文化艺术领域的专制，而这种君主对于艺术领域的全面控制关系最为典型的便是路易十四执政时期。这一时期君主开始建立隶属于宫廷的手工工坊，并且对众多艺术家和工艺师进行赞助，并通过影响手工业行会实现对于艺术设计风格的控制。就家具制造而言，宫廷与工艺师之间的关系是共生的。即法国专制主义的政治风貌直接影响着整个木工行业，而与此同时整个行业又反过来通过在他们制造的产品中使用不同的设计风格和装饰材料来展现和赞颂现有的政治制度。

路易十四及其宫廷在当时展现了装饰艺术最新风格的优良典范。被人们认为是奢侈风格的引导者。设计史学家奥斯兰德（Leora Auslander）认为路易十四风格来源于受到宫廷资助的手工艺系统，在这其中宫廷并没有介入到对于产品设计过程当中，而是直接控制了生产流程。坐落于圣安东尼郊区街（Faubourg Saint-Antoine）皇家手工艺工坊与家具行会以及私人作坊直接向宫廷提供装饰用品。最终批准的设计来自于宫廷尤其是查理·勒布朗（Char les Le Brun）对于室内装饰的统一规划。

相对于路易十三以及之前时代来讲，路易十四具体的价值在于发掘了17世纪法国镶嵌细工和细木工在木工装饰方面的才能。这一时期一方面强调了细木工在家具插嵌、饰面等奢华装饰工序中的决定性地位，另一方面将镶嵌细工的工艺尤其是用贵重木材与其他珍稀材料譬如玳瑁、黄铜挂件、象牙和动物毛皮相互结合的技术推向了极致。从16世纪开始，插嵌装饰木造工艺开始输入法国。这种使用奇异木种做装饰的传统来自于意大利文艺复兴，它不仅使得17世纪法国的木造技术更为先进，而且使法国家具中热带硬木的使用量大为攀升。路易十四在他的宫廷内重用了意大利的细木工多米尼克·库西（Dominique Cucci），他在其镶嵌作品中大量使用了珍奇木材。路易十四还聘用了安德烈·查理·布洛（Andr é-Char les Bou lle），这位著名的室内设计大师善于将珍奇木材和玳瑁、黄铜进行组合，这种镶嵌装饰风格最终以他的名字命名为布洛镶嵌法（Boulle Marquetry）（图1）。除此之外巴黎德国移民中的工艺师也带来了他们的镶嵌和饰面手法。从路易十四时代开始法国成为了奢侈家具工艺与风格的绝对领导者，从而结束了之前室内陈设混乱和矛盾的状态，最终形成了完全服务于展现君主专制美学理念的旧政风格。

尽管路易十四之后其他的旧政风格试图有意显示出各自的与众不同，但是路易十四的继任者们依旧选择了通过风格化的设计展示他们统治权力。虽然路易十五和路易十六不断的推进风格的改变，但是路易十四那种将重要的生产技术和材料使用方式集中纳入到自己赞助之下的方式在他们这里并没有明显的变化。路易十五和路易十六通过采用不同的主题图形来与过去的统治者相区分。在风格上讲，那种被认为是洛可可式的路易十五风格家具充满了夸张的曲线和华丽的装饰。路易十六风格则融合了新古典主题和装饰，特别是使用了建筑化的比例，直线、槽纹立柱以及来自于古希腊罗马的图饰。直到旧制度崩溃前，宫廷还在继续使用进口木材做成的饰面和镶嵌物，只是设计更为几何化并且经常追求视错觉效果。

■图1 布洛镶嵌法。安德烈·查理·布洛橱柜，约1710-1715年，橡木、冷杉拼接红木、铁豆木饰面，铜鎏金配饰、大理石桌面，盖蒂美术馆藏

■图2 东方风格家具。马丁·卡琳三屉柜，日本漆面、黑檀木镶板、黄铜装饰、白色大理石桌面，巴黎卢浮宫藏

■图3 东方风格家具。伯纳德·凡·罗森伯格多屉橱柜，约1745年中国彩绘漆面、橡木、黑檀木镶板、大理石桌面，纽约大都会博物馆藏

2 殖民地贸易下的珍稀木材家具

路易十四掌权之前，工艺师基本都使用本地木材去制作家具，比如：橡木、榉木、樱桃木，法国本地产胡桃木，或者美洲进口的胡桃木。工艺师基本选择使用硬木做木工活，并用木质浅浮雕、雕刻和木柱作为装饰。随着法国贸易的扩张，越来越多的木种开始被使用。在路易十四执政期间，装饰艺术品材料使用上的变化反应了其统治下地缘政治变化，法国设计的木质产品变得更加的高雅、繁复和多变。热带硬木相比起欧洲的木材有着更好的色泽和纹理。尽管木材品质由树本身决定，但设计师们还是发现热带的树木在色泽上远比温带的要好。这些来自于西印度、美洲和非洲的树木展示出异于本土木种的那种鲜亮的颜色、华丽的纹理。

路易十四时期法国家具设计对欧洲各国的细木工传统和技术的吸收融汇推动了木材使用的多样化，与此同时它还影响到了对珍奇木材的需求。此时贸易的增长使得珍奇材料的需求也开始增长，这种增长则促成了形式丰饶且富丽的皇家风格的出现。17世纪的法国，其海外殖民地，如安地列斯群岛、法属奎亚那和毛里求斯拥有丰富的热带硬木资源。这些木材给殖民地提供了海外贸易的机会，使法国商人有能力参与到国际贸易中去。木材从法国的海外领地进口，并终成为皇室陈设的一部分。我们可以看到家具设计中的紫檀来自法属波利尼西亚群岛，蛇桑木和桃花心木来自安地列斯群岛，黑檀木来自马达加斯加。工艺师同样也使用从其他热带地区进口的奇珍木材，比如马甲撒的黑檀，巴西产的红木、黄檀木和鹅掌楸木等等。

随着木材种类的增长，木造技术也在不断的提高。例如17世纪的细木工开始在进口黑檀上进行镶嵌，并且跟随潮流用雕刻过的坚硬奇珍木材进行装饰。“木板画”（Painting with wood或者Painting in wood）的流行使得镶板第一次出现在法国家具中[1]。而这种“木板画”其实就是展示热带木材本身那鲜亮的色泽和华丽纹理的镶板。这种风尚从17世纪下半叶开始直到18世纪结束。多样的木造技术通过上漆、抛光、打蜡、甚至有时会染色来强调木材的自然构造与美感。这些工艺流程强调了木材本身的装饰品质，比如它的色泽、纹理以及形状。

工匠们很少强调这些热带树种的来源。相比这些奇珍树木的特殊产地，它们的美学品质才是更加重要的[2]。（只有到了19世纪晚期、20世纪早期，区别这些木材的产地才被看成是首要的）。他们把这些来自安地列斯群岛、中南美洲以及印度洋的奇珍木材统称为海岛木和印度木（bois des iles and bois des Indes）。尤其到了18世纪，桃花心木作为一种色泽浓郁且密度大和抗虫害的家具原材料开始风靡法国和欧洲。

虽然宫廷和国王认为这种对家具的华丽装饰是一种法国特有的风格，但并不影响非法国的设计元素进入其中。对于坐落于巴黎的家具作坊来讲，使用外国设计师和外国材料根本不会影响设计的法国性。虽然珍奇木材完全是进口而来，但是珍稀材料的获得以及对它们熟练使用被看做是一项法国独有的成就。在法国，对于珍稀木材的进口支撑着法国宫廷家具设计当中的“木板画”的潮流。虽然法国国王并没有明确的强调家具设计当中使用大量殖民地材料是彰显法国的国力，但是在装饰艺术当中使用这些材料展现了宫廷的显赫以及法国经济的强盛。从这我们可以看出殖民地材料、欧洲各国的技术、以及法国君主的权力直接地影响到家具的设计与生产。工艺师通过设计赞美路易十四的王权，而他统治又使得装饰艺术发生了巨大的改变。综合来讲这些改变是通过扩张贸易路线，输入外国工艺师和工艺材料，增加皇室赞助以及改进工艺技术从而完成的。

3 东方主义、殖民主义与专制主义杂糅的家具设计

法国旧政风格家具除了木材所隐含的殖民主义、象征图案所展现的专制主义以外，最为引人注目的就是他们对东方主题的热情模仿。这种模仿甚至可以被称为“中国热”或者“日本热”（图2）。这种东方式的异国情调杂糅着法国对于中国、日本、土耳其材料的进口贸易形成的一系列复杂的文化现象。

如前一节所述，一系列新木种的使用和木作技术的发展促使法国家具在构造和装饰上都发生了巨大的转变。17世纪末硬质黑檀木风潮当道，而在一百年之后桃花心木则成为时尚宠儿。精妙的布洛镶嵌，以及“木板画”的流行使得法国对他的海外殖民贸易，尤其是印度洋地区和大西洋地区的殖民地的商业网络进行整合提供了可能。这一整合的目的是为了应对来自东方的贸易冲击，尤其是土耳其、波斯、中国和日本。面对这些国家猛烈的艺术文化输出，法国希望通过出口相同水平的商品与之抗衡。可以说在整个18世纪和19世纪法国重要的出口商品就是这些来自殖民地的热带珍贵木材，以及用它们制造的奢侈商品。但事实上在东方世界，人们对这种奢侈商品并没有过多的关注，反而是法国国内从17世纪末便出现了风靡全国的东方主义潮流。

1692年，在尼古拉斯·德·贝里尼（Nicho las de be llini）在编写的《巴黎指南》中生造了一个法语词“lachinage”，这个词被认为是来自于“Chinesing”或者“Chinesed”，用来专指那些在巴黎时髦展会里售卖的东方风格物品，不管那些东西是新的还是旧的，是纯正的东方货还是法国本地便宜的仿制品。从这里可以看出那种希望自己的屋子全部由东方家具和摆件装饰的时尚观念促使法国的家具制造者开始学习和制造东方风格的家具。印度洋殖民地的黑檀木因为这样的风尚而深受法国人的喜爱。旧政风格家具对于黑檀木材的偏爱来源于法国对中国和日本漆器的进口。从东方进口的黑色镶板被仔细的从它原来所在的木箱或屏风架子中卸下，然后镶入欧式橱柜中。这些被认为是罕有且贵重的漆器，有着优雅简洁的设计和精妙的浮雕绘画。而黑檀木恰好也有着黑色光泽。这种黑色的木头至少可以从整体颜色上保证这些被转用的黑漆镶板与欧式的橱柜设计融为一体。因此我们甚至可以说，马丁漆的发明不仅是用来代替亚洲漆器的廉价替代品，而且更重要的作用是将纯正的东方漆画与黑檀木构件进行巧妙融合（图3）。黑檀木饰面理所当然的成为与拆卸下来的黑漆镶板对位搭调的家具材质。不过也有黑檀木跟红色中国漆镶板搭配，甚至与马丁漆镶板搭配的案例。

除了拆卸和重新组合进口来的东方漆器以外，镶嵌细工有时也仿照东方风格进行创作，比如大卫·伦琴（David Roentgen），这个喜欢通过细密画的方式进行镶嵌制作的德国工艺师，有时会在他制造的书桌上用很精细的方式镶嵌出东方的山水景色以及中式风格的阳伞和宝塔。旧政风格家具中漆器镶板、黑檀饰面以及法式镶嵌从另外一个侧面反映出十七、十八世纪法国的政治文化面貌。这一时期的艺术面貌正是法国君主专制政治、海外殖民贸易以及东方文化热潮共同型塑出来的。

4 结语

我们可以用帝政风格来与法国旧政风格家具的主要木料做一个对比。19世纪早期拿破仑放弃黑檀木开始使用桃花心木作为其宫廷家具的木料，用以与旧制度时期风格拉开距离。但是随着大陆封锁令的颁布，帝国的木料供应发生了变化。因为1807年英国对法国进口货物的封锁名单中包括桃花心木，法国被迫使用本国木材，所以拿破仑开始设法改变宫廷对于桃花心木家具的审美趣味。它设立大奖鼓励消费者和制造商放弃桃花心木以及其他的进口木料，转而使用法国本土木料对家具进行设计制造。颇有讽刺意味的是桃花心木这种当年展示法国海外实力的木材，却最终成为拿破仑地缘政治失败的象征。

不管是桃花心木还是黑檀木，不管是帝政风格家具还是旧政风格家具。艺术设计与国家政治命运息息相关。法国的海外贸易与君主专制体制造就了旧政风格家具华贵奢侈的面貌，家具材料的进口和使用又从侧面反映了法国地缘政治和海外实力的兴衰。