浅谈少儿小提琴启蒙教育的几个问题

摘    要：在提倡素质教育的当代，音乐教育越来越被人们所重视。学习演奏小提琴的初学阶段尤其重要，本文针对少儿的小提琴教学的独特性，提出在少儿小提琴启蒙教育中应该注意的几个重要的基础问题。

关键词：小提琴;早期教育;基本功;节奏;音准;练琴

幼儿时期的音乐启蒙教育在每个孩子的音乐道路上具有决定性的作用。在幼儿时期，孩子们开始学习掌握一件乐器，迈出他们进入音乐殿堂的第一步，老师除了要教会他们各种演奏技巧，发掘他们潜在的音乐才能，更重要的是培养他们对音乐的兴趣，唤起孩子们对音乐的热爱。

我从事小提琴专业演奏和教学已经有40余年，积累了一定的经验，针对孩子的特性，总结在教学实践中的一些体会，抛砖引玉，共同探讨。

一、开始学习小提琴的年龄

在教学经历中，遇到最常见的问题就是，孩子应该几岁开始学习小提琴合适？德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫说：“儿童早期所体验的一切，在他身上得以被唤起和培养的一切，对其毕生是起决定性作用的。再也无法挽回的东西可能在这些年里被埋没，此后再也无法接受的东西，可能在这些年里被搁浅而得不到发展。”因此，希望儿童在艺术上有所成就，宜早不宜迟。

学习演奏小提琴是一种手脑并用的的具体“实践”活动。首先，从我国幼儿营养和发育的一般情况看，4—5岁的儿童肌肉比較柔软，有弹性，可塑性很强，已经具有一定的动作协调能力，可以在看，听，模仿中学习持琴，运弓等各种基础动作。其次，这个年龄段的儿童能够相对集中他们的注意力，具有一定的思维能力。再次，4—5岁的儿童还没有进入小学，没有太大的学习压力，练琴的时间相对充分，通过两年时间的学习，演奏动作能够基本稳定，对音准和节奏也会有一个基本概念。所以，建议儿童学习小提琴演奏，最好从入学前两年，4—5岁之间开始。这样，既可以为孩子进一步的小提琴训练打好一个稳固的基础，又可利用器乐学习开发了儿童的智力而促进儿童入学后全面的文化课学习。

二、基本功训练的一些关键问题

基本功对于学习小提琴非常重要，包括右手和左手两方面。在学琴的初期，一定要给予学生正确的指导和科学的训练，给学生打下良好的基础。

1.右手运弓的关键点

小提琴发出优美的声音，是通过弓子在琴弦上摩擦，让弦自然振动而形成的。而影响声音发出的重要的关键点是：A.琴弓与琴弦必须保持在90度直角的方向运动。这是整个运弓技巧的基础，只有当琴弓和琴弦垂直运行时，琴弦才能产生规则、充分的振动，从而发出优美的声音。B.琴弓在琴弦上运弓时不能前后滑动，琴弓在琴弦上的触弦点尽量相对固定。如果不能很好的控制琴弓，而在运行中前后滑动，势必影响琴弦的正常振动而发出“杀鸡杀鸭”般刺耳的声音。在初学的孩子中，接触点不稳定基本是通病，主要是学生在运弓的过程中肩、肘、腕、指各关节的相互协调不好。所以对于这两点，必须要坚持不懈地要求学生长期进行各种弓段及弓速的空弦练习。这点非常重要。

2.两只手的手指状态

小提琴左右手正确的手型是保证音准和各种运弓技巧的根本，但是为什么有的学生手型很标准、放松，而有的学生手型很僵硬、紧张？如何在放松状态下保持正确的手型？最重要的一点，就是各手指在琴弓和琴颈上的状态。在演奏时，右手持弓时大拇指和其他四个手指是相对抗的。如果大拇指是僵硬和紧张的状态，那么大拇指就没有伸缩活动的余地，大拇指根部的肌肉就会紧张，动作就会僵硬。如果大拇指第一关节微微弯曲，根部的肌肉是松弛的，那么关节就是灵活的，这样才能保证演奏的灵活性。特别是运弓到弓根部位时，大拇指和小指应呈现弯曲状态，这样才是放松的。左手在初学时因为手指的力度没有得到很好的锻炼，触弦时容易用手掌的力量，这样造成手部的紧张，针对这种情况，可以选用一些专门的左手技巧练习的教材，锻炼手指的灵活度和力度，循序渐进，一定会得到满意的效果。

3.节奏感的培养

节奏是音乐组成的重要部分，但是在初学的时候，很多孩子没有节奏的约束性。所以在初学时就一定要利用辅助手段—节拍器，来培养孩子的节奏感。节拍器是衡量速度的客观尺度，可以避免孩子在演奏时拖、抢节奏，促使孩子的节奏又稳又平均，让孩子慢慢形成正确的节奏感，以便更好的控制运弓的速度。

4.音准的培养

音准，是西洋弦乐器的难点。在教学中是一项重要的课题。在初学的训练中，要特别重视。克服各种影响音准的障碍，才能顺利向上发展。孩子在开始学琴的时候，对于音准这种抽象的概念不好理解，可以考虑在琴上用贴纸贴好指位，要求孩子逐渐熟悉指位，保持手型，为提高音准是一个很好的辅助手段。训练时，要让孩子思想高度集中，在指板上找对每个手指的位置，保持正确的角度和手指的间距，用心、用耳仔细聆听自己演奏出来的音符，坚持不懈地去纠正不准的音，慢慢培养音准的概念。日长月久，从量变到质变。要明白，幼儿的理解能力，控制能力都不及成人，所以老师在训练上要有极大的耐心。

三、培养孩子高效练琴的习惯

从开始学小提琴的第一天起，练琴就应成为孩子生活的一部分。坚持不懈的练习是学好器乐的基础，然而许多时候，学生花费了时间和精力却往往收效甚微，甚至有时候是无效练习。那怎样帮助每一个学生高效练琴以达到事半功倍的效果呢？

1.用脑

俄罗斯著名钢琴家尼古拉耶夫说：“从科学观点来看，每一种练习与我们身体上的动作相关联，而且都是中枢神经活动的结果。因此，我们必须把每一种练习看作是心理和生理上的训练过程。”演奏的过程要用到手动，眼看，耳听，脑想，而脑想是最重要的环节。如果大脑不思考，不及时记忆手指的触觉和耳朵听觉所产生的反馈，就无法形成肌肉的记忆，练习就成了机械而无意义的动作，又怎么能快速提高演奏水平呢？

如何在练琴中做到充分用脑？

（一）在练习开始前，确定想要达到的目标。例如学习一首曲子，孩子们可以制定一个希望达到的程度，然后朝着这个目标努力。

（二）制定练琴计划。作为练琴来讲，重要的是每天的小计划。每天有多少时间练琴？怎样分配？重点练习什么？哪些方面需要巩固？哪些方面要有突破进展？每天练琴的目的要明确，抓紧每一天每一时，日积月累，每一个小计划的实现，最终会有大的收获。

（三）大脑要记录自己的练习过程，总结经验和错误，反复练习不断改进。

2.专注

约瑟夫·迦特说：“养成注意力集中的良好习惯，可以使技术动作干净准确，消除浪费大量精力的错误。排除不必要和错误的动作，可以节约练琴时间，也不容易感到疲劳。”练琴不在于花了多久的时间，而在于有了方案之后专注、认真地去执行。

如何才能尽力保持练琴过程的注意力集中？

（一）练琴开始前安静下来，明确練琴目标和练习计划。

（二）家长们要给孩子们提供安静的练琴环境。尽量不打扰。

（三）不要在难点上停留太久。纠结一个难点而得不到解决，可能会导致孩子内心烦躁，还可能影响孩子的自信，可以先进行下一个环节，在状态好的时候再回头解决难点。

3.重复

达芬奇画了1000多个鸡蛋的故事大家都知道。重复做一件事，看起来虽然枯燥，但是却是得到成长的有效途径之一。重复更是提升演奏水平的必要之路。

重复练习应该注意的事项：

重复不是无意义的反复，孩子要明确每一次重复的目的，每一遍练习都应当有针对性，有分析。不要把练琴时间花费在一遍又一遍从头到尾的重复上。总结经验，改正错误，这样才能做到每一次重复练习都是一次成长。

可以尝试“小单位重复”，分小节、分乐句、分段落的重复练习，从点到面逐步攻破。还可以把所有学习的曲目特别困难片段编上号码，集中起来反复练习，对于克服技术困难非常有效。

4.慢练

我国著名音乐理论家、教育家赵晓生老师说：“慢练是克服一切技术障碍之本。”想要快速无错地演奏一首曲子，前提是要学会慢速练习。慢练是把一首曲子的节奏放慢，这样可以更好的辨别音准，数清拍子，看清弓法和指法，加以非常细致的练习，从而更好的掌握整首曲子的方法。

慢练的作用和方法：

（一）慢练就像“放大镜”一样将整首曲子的细节都扩大了，这样孩子能够更好地看清重点和难点，从而更有针对性地练习。

（二）慢练是锻炼演奏技巧的重要手段，由慢到快，从生到熟。

（三）慢练可以运用到许多方法，例如：分解慢练、重复慢练，提高练琴效率。

四、父母的陪伴的重要性

小提琴是一种手脑并用的综合活动，幼儿的注意力不够集中，理解能力不强，所以父母的陪伴尤其重要，需要在练习过程中提醒和纠正孩子们。父母尽量做到以下两点：

1.陪同孩子上课，了解孩子演奏时的优点和缺点，并记好笔记，以及作业。

2.孩子练琴时，家长在一旁关注和提醒，可以用一些辅助手段，比如手机录视频，让孩子能直观的认识到自己的问题，帮助孩子纠正错误，以达到老师的教学目标。

五、结论

作为一名小提琴老师，以少儿为对象开展的小提琴教学工作，是一项艰辛的工作，不仅要有优秀的演奏技巧，丰富的教学经验，还要具备超强的耐心。在初学阶段一定要着重孩子们基本功的训练，养成高效练琴的习惯。不仅要教会孩子们正确的演奏技巧，培养他们对音乐兴趣与坚持，还可以培养孩子的时间管理习惯，并且要要求家长的积极配合，保持和家长的随时沟通。让每一个学习小提琴的小天使在成长道路上愉快前行。

作者简介：李林森（1963-09—），男，汉族，山东烟台人，四川爱乐乐团中提琴演奏员，副高职称，主要研究方向：小提琴、中提琴演奏。