“场景复制”时代博物馆的“社区性”探析

李红艳 冉学平

作为一种特殊的传播实践，博物馆被视为一种独特的时间与空间交叠的媒介。[1-3]就技术意义而言，这种传播实践建立在博物馆物与人的连接之上。在互联网技术推动下，这种连接以“活”起来、“展”出去的方式呈现出新的文化表达场景。本文所谓场景，既包括空间的环境，也关涉基于行为与心理的环境氛围[4]，还指向“被建立”的现实的、虚拟的或增强的环境[5]。移动设备、社交媒体、大数据、传感器以及定位系统是构成这些场景的五种“原力”(技术力量)。[6]场景在某种程度上改变了博物馆传统经验被理解和被表达的形式。因此，将博物馆传播实践与场景的生动意义联系在一起，为认识互联网时代的博物馆提供了一种视角。首先来看看两个博物馆展览场景：

场景一：2018年11月，为期三个月的“世界巨匠——意大利文艺复兴三杰”特展在南京博物院举办。展厅客流数据显示，观众进场人数最高的一天为5197人，最少的一天为313人。在特展中，《倚靠十字架的基督》展品最高实时围观观众达59人，平均观看时长为50秒；《美丽公主》展品最高实时围观观众达46人，平均观看时长为1分01秒；《圣家庭》展品最高实时围观观众达52人，平均观看时长则为1分05秒。[7]

场景二：2018年5月，在抖音联合7家国家一级博物馆推出的“爆款”创意短视频——《文物戏精大会》中，后母戊鼎、唐三彩人物俑、三星堆铜人像等国宝以“千物千面”的模态翩翩起舞、活灵活现。短视频4天累计播放量突破1.18亿，点赞量达650万，分享数超过17万。……