长安画派与当代长安画坛的再认知

一

长安承载着周秦汉唐的文明，创造了灿烂辉煌的中华文化。灞桥纸，蒙恬笔，仓颉字，千阳墨，半坡砚，一路从远古走来，为深厚的中华文明打下了坚实的基础。远古的图腾崇拜，龙山、仰韶、红山庙底沟文化的陶塑彩绘，玉，石雕刻可视为中国美术的发轫。商周青铜纹饰，秦汉四神瓦当，日月星辰的点缀，拓宽了美术素材向多元发展的途径。西部的岩画，画像石，佛道雕像，各类壁画、砖画，宫殿建筑的装饰，神道前的石像生们，碑石志铭中花纹缠结的图式，均体现出中国美术从长安出发的渊源态势。为中国美术史的成长做着有益的铺垫，从而完成从题材、构图、书法线条、表现意味的准备工作，而成为一种定式的实用的贵族美术史。隋唐是中国美术的全盛时期，也使绘画艺术逐渐地脱离了贵族模式向艺术表现方向发展，为中国文人画的诞生开拓了道路。展子虔、李思训、王维、张、薛稷、边鸾、曹霸、韩等以双重的艺术身份在做好贵族美术的同时，使美术表现与展示的范畴外延化，为美术题材分类，基本完成了画种体系的建设，如山水、人物、花鸟等等。

五代时期由于政治经济中心的偏移，出现了南北二派的现象。而以荆浩、关仝为代表的北派画家们仍沿袭着长安画的遗风。宋明一降，国内动荡，战争频仍，政治中心不断地南移，长安美术也呈现了漫长的沉寂时期，其间范宽仍然坚守着北派山水的苍茫厚重。好在虽然南宋偏安，绘画的题材也从贵族序列中挣脱了出来，描绘的对象关注了现实生活与民俗节令，以及市井样像。……