浅议柳子戏渊源与规模

王庆田

（河南清丰柳子戏传承中心，河南 清丰 457300）

“萌芽于北宋，生成于元代，鼎盛于明朝，衰落于清朝”的古老剧种。这是潘若鹏先生，2013年出版的《柳子戏史研究》一书中的主要观点。书中列举了众多实例与佐证，证明了这一观点。我国戏曲发展史上，曾有“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法，是明末清初时期，活跃在我国戏曲舞台上的四大古老声腔，其中的东柳，就是指柳子戏。它是弦索声腔系统中，具有代表性的、古老的“曲牌体”戏曲剧种。

柳子戏又名“弦子戏”、“北（百）调子”、“糠窝窝”、“吹腔”等。它的前身是“弦索”，是宋北曲、元杂剧衍化、延伸后的艺术形式，这是柳子戏的老艺人门，代代相传下来的。我国戏曲的初级阶段是北宋杂剧，在此基础上继续发展演变，到了元代形成了元杂剧，是北方成熟的戏曲样式，元杂剧的出现，标志着中国真正的戏曲正式形成。目前的柳子戏资料中，蕴藏着诸多的宋金北曲杂剧的遗传基因。如宋金时期的“诸宫调”，就是柳子戏的先期形式。柳子戏曲牌“占”，就是宋北曲之“赚”。“缠令”、“缠达”是在北宋时期出现的演唱形式。柳子戏剧目中的“十大思夫”，都是独角戏，也就是一个人演唱的形式，有的是唱同一宫调的曲牌，有的几支曲牌或几个宫调的曲牌反复轮流演唱，这正是“缠令”、“缠达”这类艺术形式的主要特点。十大思夫中的《莺莺思夫》《貂蝉思夫》《王玉荣思夫》《陈妙常思夫》等，都是这种类型。

柳子戏目前收集整理的剧目有二百余部。其中以《三国演义》故事为题材的有三十余部；以《水浒传》故事为题材的有十余部；以《西游记》故事为题材的有近十部；另有以《列国志》《隋唐传》《三侠五义》《杨家将》《岳飞传》等历史名著故事情节为题材的剧目，占了较大的数量。以及一些反映民间生活的短小剧目。有的剧目塑造了民族英雄为国为民，舍生忘死，抵御外辱的光辉形象；有的剧目反映了当时的历史纷争，成王败寇，社会现象，风俗人情；有的弘扬了中华民族“真、善、美”的优秀传统思想，教化人们尊老爱幼，和睦乡邻，惩恶扬善，伸张正义；也有的利用神话故事，诠释宇宙万象，人生哲理。可谓是题材丰富，绚丽多姿。特别是一些反映古代战争场面的剧目，规模之宏大，阵容之严谨，堪称戏曲舞台之最，无疑是承载中华民族五千年文明史的重要文化宝库。

词句词格方面，柳子戏每支曲牌的唱词都是固定的，大致可分为长短句体和齐言体两种。长短句体是柳子戏唱词的主要形式，这类曲牌的唱词定格和唱词句式结构都较严谨，每支曲牌的句数，每句唱词的字数，都有基本规定，落韵平仄也需要遵循其规律。有八句“娃娃”七句“莺”，二十四板“一江风”，无呀不成“飞”之说。每支“驻云飞”曲牌，第四句唱词末尾，必须带“呀”字，否则，就不是“驻云飞”。齐言体唱词，即上下句式结构，一般有七字句和十字句，必要时可在此基础上，通过增减字而产生变化，虽然也受行腔和旋律的制约，但与长短句体唱词相比，还是灵活多变的。

音乐与乐器方面：柳子戏的音乐，是有唱腔曲牌，和器乐伴奏曲牌两部分组成。唱腔曲牌目前记录在案的有560 余支，其中以五大“套曲”，和一些“复曲”、“单曲”为主要部分。所谓“套曲”的说法，指的是同一名称的曲牌，按板式来说，有原板的，也有二板的、三板的；按宫调来说，具备两个以上宫音系统；按行当角色来说，有两个或多个行当的唱法；生、旦腔并存。并且每支套曲中的曲牌，根据剧情需要，可以独立使用，也可以连续成套使用。只有具备了这几个要素，才称得上是“套曲”。柳子戏唱腔曲牌中，有“娃娃、黄莺、锁南枝、山坡羊、驻云飞”五大套曲。

“复曲”指的是同一名称的曲牌，有两种或者两种以上唱法的曲牌。如“驻马听”、“朝元歌”、“桂枝香”、“风入松”、“似朝元”、“步步娇”等，都属于“复曲”范畴，少则三四种唱法，多着有十几种唱法，同时包含了多种板式和宫调。

“单曲”指的是一个曲牌名称，只有一种唱法的曲牌。这类曲牌多是在某个剧目中的特殊环境下，为达到某种效果，或突出展示某些特殊技艺，特意设定的专用曲牌。如“江流水”、“懒画眉”、“单儿令”、“雁儿落”等，都属于这类曲牌。

另外还有一些“小令”与“客腔”曲牌。柳子戏在漫长的发展过程中，吸收了一些其他剧种的声腔，如“青阳腔”、“罗罗腔”、“高腔”、“乱弹腔”、“昆腔”等。经过长时间的结合，有些“客腔”也早已柳子化，具备了柳子戏的一些特点和风格，融进了柳子戏唱腔体系，并且经常使用。

器乐伴奏曲牌有百余支，包括唢呐伴奏曲牌，和丝竹伴奏曲牌两部分,同时还有在一些特殊环境下，以某种乐器单独伴奏的情形。另有唱腔锣鼓，和身段锣鼓几十种。

柳子戏音乐的高度分为四个宫调，即“越调（1=D）、平调（1=G）、下调（1=F）、二八调（1=C）”。此外有昆调、高调、转调、越二八调等多种有关调的说法，其实际高度，不外乎这四个宫调。另有起调一说，是比原调高起一调的处理手法，以增加剧情的紧张度，在实际演出中并不多见。多数曲牌只使用一个宫调，有的曲牌使用了两个或三个宫调，最多的一支曲牌使用了四个宫调，这是我国戏曲舞台上极为罕见的。有人用“九腔十八调，七十二哎哎”，来形容柳子戏音乐丰富多彩，千变万化，无疑是研究我国古典音乐的重要音乐宝库！

柳子戏的板式也较复杂，可分为：散板（按无节奏记谱）、原板（慢三眼板，按二分之四记谱）、二格硬板（快三眼板，按四分之四记谱）、二板（一眼板，按四分之二记谱）、三板（无眼板，按四分之一记谱）、紧打慢唱（按四分之一记谱，由演员自由演唱）。有的一支曲牌使用一种板式，有的一支曲牌运用多种板式。根据剧情需要，相互转变，交替使用。

柳子戏的伴奏乐器，分为文场和武场。文场即“笛、笙、三弦”，俗称“三大件儿”。在实际演奏中，三大件儿乐器各有分工，伴奏唱腔时，笛子基本上是吹奏唱腔的旋律，笙和三弦可加花变奏，俗称“回龙字”；伴奏过门时，笙和三弦演奏基本旋律，笛子可根据剧情需要即兴发挥，加一些花音、长音、颤音、历音等技巧，与笙和三弦构成支声复调。笙和三弦演奏出的效果，犹如小溪中清澈的潺潺流水；而笛子演奏出的效果，如欢快的小鱼儿，在水中嬉戏跳跃，时跳时游，时起时伏。三件乐器时分时合，时齐时错，富有变化。使观众既能欣赏到“笛、笙、三弦”各自的优美技巧，又能领略到“三大件”乐器和谐美妙的总体旋律，这种现象被艺人们称之为“十字路口等齐”。有人形容“三大件儿”乐器，在实际演奏中所起的作用为：“笛似骨，笙似肉，弦似筋”。由于采取了支声复调的伴奏手法，乐队把唱腔包得“严丝合缝”、“风雨不透”，取得了美妙而神奇的艺术效果。后来，由于演出场地的变化，和发展创新的需要，陆续添加了“琵琶、二胡、古筝”等民族乐器，和部分低音乐器。武场有：“板鼓、大锣、手镲、小锣”。另有“大铙、大镲”各一对，俗称“四大扇”，以及“尖子号”，用于剧中一些兴兵点将时的宏大场合，来烘托气氛。

角色与表演方面：传统的柳子戏班社，一般有三、四十人组成，“生、旦、净、末、丑”行当齐全，角色分工非常细致。有的常以拥有“四生、四旦、四花脸，八个场面绕台转”，来炫耀班社的阵容强大，实力雄厚。柳子戏的表演程式也比较固定，各个行当都有不同的程式，来规范演员的表演动作。比如“推圈”，各个行当具体要求是：“花脸过顶，红脸与眉齐，小生与嘴齐，旦角齐胸，小丑单指”等，另有“青衣走，大甩手，小旦走起风摆柳”之说，较形象的形容各行当演员表演动作的幅度差别。

200 多个传统剧目中，多数剧目是有“生、旦、净、末、丑”几个行当共同配合，将这一涵盖了文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技，以及表演等多种门类的艺术，活灵活现的呈现给观众，展示戏曲这一综合艺术之魅力。同时也有以某个行当的演员为主要角色，加一个或几个配角组成的剧目，突出展示演员“唱、做、念、打”等四功五法之技艺的剧目。柳子戏现存的五百余支唱腔曲牌中，也同样包含了各行当的曲牌，分别展现局中人物“喜、怒、哀、乐”的内心情感。有各行当演员单独演唱的，也有两个或多个行当的演员对唱或共同演唱的，另有一唱众合，或者有金鼓而无丝竹等多种样式的演唱模式。

建国后柳子戏的流行区域和影响方面，北至黑龙江、辽宁、天津、北京；西到山西吕梁、陕西西安、四川成都；南达湖北、安徽、香港、广西桂林；东抵苏州、上海、江浙一带。流布范围遍及大半个中国，这都是有据可查的。另有给法国、德国、日本、韩国等国际友人或驻华大使专场演出的记录，并得到了一致好评！1959年10 月和1960年5 月，柳子戏《玩会跳船》《张飞闯辕门》等剧目，得到了国家领导的高度评价。自1959年至1965年间，柳子戏曾几度进京，到中南海、中宣部、组织部、团中央、全国政协、中央党校等多个国家机关，为党和国家领导人汇报演出，北京一时轰动！

国家文化艺术界资深人士，观看柳子戏演出后，纷纷发表言论。王敬一先生在1959年11 月12 日《北京晚报》上，发表了以《“百花齐放”才得枯木逢春》为题的文章，记述了柳子戏进京演出的盛况。集纳先生在1959年11 月15 日《北京晚报》上，发表了以《漫谈柳子戏》为题的文章，谈论了柳子戏之古老与曲牌众多等特点。陶钝先生在1959年11 月18 日《北京晚报》上，发表以《张飞、秦琼、杨五郎》为题的文章，分享了观看柳子戏《张飞闯辕门》《打登州》《五台会兄》三个经典剧目后的喜悦之情。马少波先生在1959年11 月22 日《北京日报》上，发表了题为《东海贝珠》的文章，夸赞柳子戏演员表演细腻，身段工架壮美，雄浑豪放的艺术风格。梅兰芳先生在1960年11 月29 日的《人民日报》上，发表了以《东柳重青》为题的文章，阐述了柳子戏历史悠久，演员扮相古朴，表演精彩等观点。左海先生在1959年11 月28 日的《光明日报》上，刊登了《东柳吟》等数篇观看柳子戏之后，即兴创作的诗篇。另有众多名家在《人民日报》《大众日报》《解放日报》《戏剧报》《文汇报》《新民日报》等报刊上，发表了赞扬柳子戏的文章，称柳子戏是“出土瑰宝、光彩四射”。

综上所述不难看出，柳子戏是一个历史悠久，元素齐全，音乐丰富，影响广大的大剧种，是无容置疑的！

文中部分语句，摘自《柳子戏史料汇编》《柳子戏史研究》《柳子戏音乐曲牌大成》等书籍，在此一并表示致谢！