摘要:歌剧是结合音乐与戏剧为一体的一门综合艺术,也是一门表演艺术,歌剧演员因为有角色的设定,需要角色的情感体验。斯坦尼斯拉夫斯基主张演员以角色的情感体验为主,强调现实主义原则,他认为演员应当进入角色之中,忽略本体存在,将自己置身于剧情之中,通过逼真生活化表演,在时空集中的舞台上再现生活。我们可以借鉴斯坦尼斯拉夫斯基的表演理论,去探索歌剧中“情感体验”的认知与构建。
关键词:歌剧作品;情感体验;应用
1体验技术训练
1.1注意力的训练
斯坦尼斯拉夫斯基说:“在舞台上,要在角色的环境中和角色一样正确地、合乎逻辑地、有顺序地、像活生生的人那样去思考、希望、乞求后而动作。演员只有在达到这一步以后,他才能接近他所演的角色,开始和角色同样地去感受”。歌剧演员在舞台创作中,要转移对观众的注意,学会抓住最能使自己集中于当下角色情境的事物,抛开除自己(主体)以外的其他客体。在舞台创作的时候要善于仔细观察舞台上的一切事物,有计划地设计目标物,使舞台上的对象能够转移我们对舞台创作以外其他事物的注意,将注意力保持在舞台上。因此,歌剧演员在训练的时候,要设置多个注意目标,然后再把这一个个的参照物串联起来,通过反复练习,让其成为习惯,从而保证不出戏。
1.2想象力的训练
演员在创作角色时,必然会加入自己对人物的理解,歌剧演员也是一样的,每个人对人物的理解不同,想象不同,才会塑造出不同的人物形象,否则就是千篇一律,索然无味的。……