艺术之“潮”

Editorial Department

2019年4月，在香港苏富比联手日本潮流教父NIGO举办名为NIGOLDENEYE®VOL.1的拍卖会上，KAWS的作品《The KAWS ALBUM》拍出了1.62亿港币的高价，高出预估价15倍。这一事件，宣告了潮流艺术在高端艺术市场的登场。根据巴塞尔发布的《2019年全球艺术市场报告》显示，2018年，80、90后的高净值人群成为市场新主力，占总比重的三成左右，艺术品买家趋于年轻化。以往被艺术市场忽略的潮流和文化喜好，正随着年轻人手中的筹码增多，逐渐改变着艺术品市场的游戏规则和走向。

潮流文化在当代艺术中的显性发展，除了高端艺术市场上惊人的成交价，更广泛体现在艺术作品的审美趣味和艺术行业大大小小的活动中。街头文化、亚文化的兴起，使“潮流”文化逐渐从小众的群体偏好，成为大众熟知的新兴风格。“有意思”“有趣”的作品风格逐渐成为吸引人的魅力所在。

潮流艺术对经典的挪揄，热门IP的挪用、解构和重组，以及扁平卡通的审美趣味和并不深奥难懂的精神内涵，给当代艺术带来了新鲜、明快的视觉冲击和多样有趣的活动方式。但目前潮流艺术还没有十分准确清晰的概念和定义，它与时尚界和设计界模糊的边界，也是一部分人并不完全认可它的原因……

彭玮

我觉得潮流艺术现在作为一个现象存在着，至于它叫“潮流艺术”“潮玩艺术”还是其他名称，现在并不重要，就像以前大家也在讨论当代艺术到底是什么。我觉得潮流艺术是时下比较时髦，或者时下受人关注的风格，但它能不能被划分为艺术还有待商榷。潮流艺术很难定义，它可能涉及很多的跨界合作甚至跨领域的创作，比如艺术和设计、品牌的创立等……

陈轩荣

街头文化充满了攻击性，秉持主流价值观的群体难免觉得受到了极大的冒犯。所以，这是一小撮人对一大群人的挑战。正因如此，街头文化一开始便具有地下或半地下的属性。在世界观价值观更加多元、包容的今天，街头艺术也逐渐被更多的群体关注。

街头文化的内核就是不在意他人的眼光，勇敢地表达自我。这对我的创作及为人处世的态度都是很重要的启发……

姜佳鑫

在跨文化的美国生活中，我有一个习惯，就是用手机捕捉观察中的“一切”。从无生命的到有生命的，我记录了几乎在美国“流浪过程”中的“一切”。随着数以万计的照片被拍摄，我认为我的快照照片中的元素是大量信息的具象化，这些信息与人性、社会意识形态和冒险经历有关……