十七世纪荷兰静物画中的青花瓷器型初探

黄淳恩

从1620年开始，随着宫廷赞助的减少，景德镇陶艺家被鼓励寻找新的市场，这种发展导致了基于流行木刻的新颖形状和设计的生产。为了符合欧洲饮食习惯，景德镇的陶工们展现出自身的高超技术和专业的应变能力，一种跨文化的新样式瓷器就诞生了。这些瓷器不仅成为荷兰黄金时代的室内摆设重点，也成了记录生活的静物画中的常客。本文就静物画中出现的青花瓷器型进行分析，探寻十七世纪时流行的青花瓷样式，熟悉当时的日常生活，带领人们由画中走进航海时代的物质世界。

一、静物画的兴起

十七世纪的荷兰公民，或许正享受着当时世界上最高的生活水平。随着《西发里亚和约》的签订，荷兰共和国正式脱离哈布斯堡王朝的统治，并以其相对自由的城市制度，吸引世界各地的商人前来经商。蓬勃发展的贸易，为低洼地区带来数不尽的财富和众多外国奢侈品，其中包括来自明朝的青花瓷。

正这是在这个时代，青花瓷成为荷兰艺术中的一个准主题，并经常出现在静物画中。这些画装饰以水果，覆盖着花朵，并与精美的银器和玻璃器皿搭配。从遥远的海岸进口的瓷器能在荷兰物质文化中形成如此显著的特征，表明了东印度公司贸易能够迅速影响和塑造大众口味。

在荷兰黄金时代之前，并没有广泛生产静物油画的先例。

尽管静物画的根源可以追溯到希腊罗马马赛克和中世纪照明的手稿，但迄今已被降级到装饰和小众新颖的领域。……