新时期高校美术教学在民族文化传承中的作用

【摘要】美术是人类历史发展中极具影响力的艺术，属于人类文明的重要组成部分。在新时期背景下随着我国国际地位的提升，民族文化的传承弘扬也显得更加重要，高校是培养各界优秀人才的平台，高校教育既要关注学生知识技能的获取，也需对学生进行必要的民族文化教育，强化学生的文化底蕴，这样才能推动学生的综合发展。高校美术教师在日常教学中，还需要特别注重民族文化的融入，引导学生充分了解本土民族文化的特征，能主动地弘扬我国优秀民族文化。本文首先分析了在高校美术教学中注重民族文化传承的意义，其次剖析了高校美术教育中融合民族文化的困境，最后提出了高校美术教学在民族文化传承中的作用及策略。

【关键词】高校；美术教学；民族文化传承；作用

【中图分类号】J613.3 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2022）09-074-04

【本文著录格式】林洁.新时期高校美术教学在民族文化传承中的作用[J].中国民族博览，2022，05（09）：74-77.

前言

随着现代教育的快速发展，高校对于学生的人文素养培育也更加看重。高校美术教师在日常教学中需要注重将民族文化与美术教学很好地结合起来，以此帮助学生更加全面地了解我国优秀传统民族文化，增强学生的民族意识。从当前高校美术教学实际看，存在两种情况：一是美术教学偏重于西方美术内容，在教学中与本土民族文化关联不太大；二是有些教师没有意识到民族文化融入的重要意义，认为学生只需要学好美术专业知识就可以。这些思维观念，造成了学生的民族归属感比较弱，不利于学生综合能力的提升。对此高校美术教师在日常教学中必须充分意识到民族文化传承的重要作用，充分把握两者关联，通过合理的方式来实现两者结合，进一步增强美术育人效果。

一、高校美术教学注重民族文化传承的意义

高校美术教学不仅要引导学生掌握相应的美术专业知识，同时还应该实现对学生人生价值观及审美修养的培育。美术教育的特性决定了在教师教学实践中要特别注重民族文化的融入，这样才能让学生在学习美术中受到文化熏陶，从而创作出具有文化底蕴的美术作品。高校美术教师在日常教学中融入民族文化内容，能进一步增强学生的文化修养，让学生从文化的角度对美术作品进行欣赏，有助于学生把握美术作品的内涵、情感、精神，在极大程度上促进了美术教学效果的提升。

高校美术教育工作者应该成为民族文化的解释者、讲授者，应赋予美术教学更加丰富的生活素材，让民族文化可以成为美术教育的素材，促使学生能借助美术将祖国的大好河山、民俗风俗绘画出来。同时高校美术教育工作者还应该在引导学生感悟、体会民族文化魅力的基础上，让学生了解民族文化发展现状，主动地实现对优秀传统文化的传承。而这也需要高校美术教育工作者自觉提高自身对民族文化的研究、学习，增强自身文化修养，以身作则，给学生做榜样，促使学生能在教育工作者身上学到文化知识。

在当前高校美术教育中，关注民族文化是很重要的一个改革方向，很多教师在教学中，会引导学生关注中国画、书法等与民族文化相关的内容，但是其他方面的元素，如泥塑、刺绣、传统工艺美术作品等被忽视，造成了民族文化融入内容比较单一，不利于学生民族审美情趣的培养。对此教师在高校美术教学中，可以引入丰富多样的民族传统美术作品，借助传统美术来做到表情达意，突出民俗特征，增强美术教育的感染力。高校美术教师要鼓励学生尽可能多地搜索与当地民间传统艺術、民俗美工等相关的作品，将具有代表性的作品引入课堂教学，鼓励学生对其进行鉴赏，感受民族美术、民族文化的魅力。教育教学活动本身就是一种文化层面的活动，将民族文化传承与高校美术教育结合起来，本身就是对高校美术教育的创新，美术自身蕴含着浓厚的文化内涵，其独特艺术特征对于人类发展起着很重要的作用，所以实现民族文化传承与美术教学的结合，更是美术教学精神实质的表现。

二、高校美术教育融合民族文化的困境

随着教学改革的深入，高校美术教学方式已经有了很大的变化，但是在高校美术教学中依旧存在一些不足，高校美术教师必须做到不断更新教学内容、教学形式，改变自身的思想观念，结合人才培养目标来调整教学目标，才能培养出契合时代需求的优秀人才。当前很多教师在教学中会采取信息化教学手段，借助影视作品、动画作品来丰富美术教学活动，以此充分激活学生的想象力，为学生美术知识学习提供保障。教师在高校美术教学中注重学生对优秀民族文化的传承，对于学生审美能力、综合素质的提升都有很大帮助。但是在当前的高校美术教学中，依旧存在忽视民族文化传承的情况，特别是在美术教育综合化、现代化的大背景下，部分高校美术教师在教学中过于看重美术课程的综合性效应，过于关注现代教育手法的应用，一些经典的美术教学内容被淡化，没有深度推进，造成了美术课堂教学比较空洞。同时在高校美术教学中，为了确保美术知识的综合应用，教师有时会为学生介绍一些无关的内容，如新技术、新领域，学生难以及时消化这些内容，便影响到美术教学效果。在这种情况下，民族文化很少会被顾及到，这就会造成了美术教学与民族文化传承脱节。

在新时期背景下，开展高校美术教学活动时，教师要特别注重对学生审美观念、审美能力、艺术修养等方面的能力培育，同时教师还需要引导学生掌握多元化的美术知识及美术技能，从而满足现代社会对美术专业人才的需求。这也意味着在高校美术教育中应该引导学生掌握一些必要民族美术知识，使学生理解清新技术与民族文化之间的发展与传承关系，借助民族文化来充实学生的文化修养，这样才能实现新技术发展与民族文化传承的同步进行。

在高校美术教学阶段，如果教师没有引导学生学习具有深厚美术理论及美学原理的经典美术文化知识，那么学生在理解新知识、新技能时就会出现学习空泛的情况。所以注重民族文化在高校美术教学中的引入是十分关键的，在教学中教师要结合新观念将民族文化与新知识、新技能、学生需求及美术课程教学需求很好地结合起来，在无形中增强学生的文化底蕴，促进学生审美意识、审美评价能力的提升。高校美术教师应该借助民族文化来完善美术知识教学体系，这不仅有助于学生美术实践活动的完善，还可以全面提高学生的艺术修养，实现对我国优秀民族文化的现代化传承。

三、高校美术教学在民族文化传承中的作用

（一）传统美术教学在民族文化传承中的作用

在我国民族文化中，传统美术，特别是中国画艺术具有上千年的发展历史。中国画已经不再是单纯的美术作品，更是民族思想的外在体现，其蕴含着浓厚的文化品质，这与西方绘画是存在明显差异的。中国画会将精神、思想、情感融入作品中，其展现的不仅仅是花虫鸟兽，更是一种生命、种精神的体现。在高校美术教学中，教师可以借助传统美术教学来实现民族文化的渗透，切实强化学生对民族文化的感知，让学生借助传统美术中的诗情画意、精神品质来陶冶自身的情操，促进学生艺术修养提升。传统美术可以说是民族文化所培育出来的艺术表现形式，其蕴含着充足的民族文化精神元素内容。而当前的高校美术教学，则是以西方美术教学体系为主，因此很多学生会产生一种我国传统美术是“过时”美术的想法，从而忽视传统美术，过于看重西方美术，这就会影响学生正确美术观念的形成。高校美术教师应该引导学生对我国传统美术进行充分了解，从现代化的视角解读传统美术，领悟其中的民族文化元素。如李唐的《采薇图》展现出伯夷、叔齐不与世人同流合污、宁死不屈的精神，具有浓厚爱国情怀。民族传统美术作品多以孔子的“仁”理念为基础，从仁者爱人延伸到家国天下各个层面，高校美术教师应该引导学生作画先做人，在绘画中感悟民族文化意识，提高自身文化修养。

（二）美术课程资源在民族文化传承中的作用

对高校美术教师来说，在日常教学中还可以借助各种优秀非物质文化遗产来实现对学生民族文化意识的培养。非物质文化遗产的形式十分多样，并且有很多内容都与美术元素相关，如武强年画制作、衡水內画制作、苗族音视频、蔚县剪纸技术等，这些元素都属于民族文化的重要组成部分，其可以在很大程度上影响人们的生活价值观念，对民族文化传承有很大影响。如我国传统节日，可以说是集民族文化之大成，其体现出的是在特定时间内的传统美术。在高校美术教学中教师尝试将当地美术课程资源引进课堂教学，这样既可以丰富美术教育内容，又能结合美术非物质文化遗产来激活学生的学习兴趣，同时还可以促进地方美术文化的良好传承发展。在自然界中，可以用于高校美术教学的材料、景观有很多，教师可以借助这些自然美来培养学生的美术专业水平，也能为学生采风、写生提供更加优越的条件，并且地方特色自然资源也可以为美术教育渗透民族文化奠定基础。

（三）工艺美术教学在民族文化传承中的作用

传统民族工艺制作方式相对比较烦琐，有很多工艺品是无法通过机械生产来实现的，而在生产力逐渐机械化的时代，传统的民族工艺也因此逐渐被抹去，面临着失传的情况。在高校美术教学中，教师应该进一步增强学生对民族工艺的保护欲望，灵活地应用高校美术教育平台来实现学生对民族工艺的传承，实现美术教育的提升。

高校美术教育的本质及丰富的民族文化资源为工艺美术传承提供了良好基础，美术是人类应用各种载体来传承文明、情感、思想的重要手段，指引学生在美术学习中实现文化交流与传承，是美术教育最为关键的价值导向。我们当前看到的璀璨民族文化是高校美术教育重要的资源之一，其可以在很大程度上促进学生文化品位的提升，在开展高校美术教学活动过程中，教师要注意为学生设置相应的文化情境，指引学生在美术学习中深化对文化的感悟，体会美术学习在社会领域中的重要作用，形成正确的文化价值观念。

当前高校美术课程改革已经受到了各个方面的重视，并且高校本身也建立了相应的课程管理体系，在教材选择上更加具有自主权。因此高校可以在美术课程建设中引入具有当地特色的民族工艺文化资源，引导学生在美术学习中接触丰富多样的民族工艺文化，增强学生的民族文化传承意识。同时在课程实施方面，教师要注意采取多元化的教学方式，如合作学习、探究学习，教师还可以指引学生真正地参与到当地民族手工艺制作中，向当地的艺人学习技术，整理民间工艺品的制作流程，促使学生能真正地参与到实践中，在亲身体验感受过程中加深对民间工艺、民族文化的认识，并承担起传承民族文化的重任。事实上民族工艺美术作品并非没有生命力的“死物”，也不是落后的产品，而是传承已久的优秀手工艺文化，是中华民族独有的精神财富。在实践中高校美术教师要引导学生改变自身原有的思想观念，积极探索民族工艺、民族文化，发挥出高校美术课程的教育价值，着重对学生进行培养锻炼，促使学生可以更好地保护、传承民族文化。

（四）民间美术教学在民族文化传承中的作用

民间美术涉及范围相对比较广，也是在当前高校美术教学中引入最多的民族文化元素。民间美术契合了基层群众的生活、审美需求，在我国数千年文明中，民间美术变得十分繁荣，其历史文化底蕴深厚，民族地域特色突出，可以说是中华民族独具特色的文化表现。当前的高校美术教学，存在过于看重西方美术文化，而对本民族文化应用不太重视的情况，在美术作品设计上关注外在形式美感，而忽视了内在文化内涵，学生难以借助美术作品将自己的情感很好地表达出来。对此在今后的高校美术教学中，应该深入挖掘民间美术资源，借助民间美术来引导学生体会民族文化的魅力、精髓，更好地突出美术教育在民族文化传承中的桥梁作用。

当前民间美术可以说是高校美术教育的关键部分，其在拓展学生视野、引导学生设计出群众审美需求的作品上具有良好帮助作用。对高校美术教师来说，需要深入地学习研究民间美术知识，并在精神、情感等层面对学生进行引导，让学生能从内心真正喜欢上民间美术，进而可以做到热爱中华民族文化。目前在高校美术教育中关于民间美术的教材还相对比较少，而民间美术则是各地区、各民族的文化符号传承，因此高校美术教学需要对客观的地理环境进行充分考虑，适当调整美术课时、教学内容，如在剪纸艺术教育中，可以从历史、特征、材料、程序、设计方式等各个方面入手，并且要结合各个地区的特色，为学生介绍各地区民间剪纸的差异及文化内涵，开拓学生的思维，促进学生创造性思维发展。此外，在教学中教师还需要注重民间对美术教学的实践性探索，如组织学生开展民间美术制作竞赛、参观博物馆等活动，促使学生更加深层次理解、表达民间美术，在提高美术教学效果的同时，实现对民族文化的传承发展。

四、高校美术教学实现民族文化传承的策略

（一）通过民族文化提升学生对民族美术的认识

我国民族文化可以说是源远流长，而民族美术则是民族文化的关键部分，其内容丰富，独具地域特色，能将不同地区的特色风采展现出来。有很多民族美术都来自普通群众，如剪纸艺术、刺绣艺术等，这些民间美术经过一代代劳动人民的发展传承，工艺变得更加精湛，在很大程度上美化了人们生活，表现出广大人民群众的信仰及对生活的向往。同时在民族美术发展中，经过不断地创新，赋予了既美术更加具备乡土气息的艺术表现形式，民族文化及民族美术涉及日常生活的各个方面，如节日庆典、婚庆活动、祈福、祝寿等，涉及民族美术艺术包括剪纸、年画、花灯、扎纸、泥塑等各个方面。民族美术分布于我国各个地区，而在风俗习惯、生活习俗等方面影响下，又表现出多样化的风格类型，具有良好的审美艺术价值及实用价值。民族美术属于高校美术教学的重要内容，同时民族美术也属于民族文化的范畴，可以说民族美术为民族文化融入高校美术教学提供了良好基础，而民族文化的引入又可以让学生更加深层次地认识民族美术。

（二）利用民族文化丰富高校美术教学资源

高校美术教师在日常教学中可以结合当地的人文环境特征，适当引入民族文化内容，并以此为出发点设计相应的知识主线内容，优化美术教学结构，实现民间文化艺术的引导教育。在当前的高校美术教学中，关于民间美术方面的内容主要是以欣赏为主，忽视了对学生实际操作能力的培养，民间美术之所以可以源源不断地传承，有很大一部分原因体现在其实践操作的趣味性上，其属于人民群众结合生活而创造的美术产品，其不拘于形式，可以自由地将人们的理想、情感表达出来，民间美术作品具有很强的淳朴特征。高校美术教师在教学中需要依托当地的具体情况，组织学生开展相应的美术实践活动，如举办年画活动、剪纸比赛、泥塑大赛等，借助实际操作来深化学生对美术知识的理解，同时也可实现对学生创造思维的培养，改变以往的单一美术实践方式，促进美术教学效果提升。

（三）强化学生审美感受实现民族文化传承

民族文化是我国立足于世界的精神所在，其本身包含着丰富的艺术内容。鲁迅先生将民族文化称作“生产者的艺术”，民族文化起源于广大劳动人民群众，特别是民间美术，更是诸多劳动人民亲自设计、制作的，其用材简单，制作手艺高超，想象大胆、风格独特，体现了劳动人民对美好生活的向往。丰富多样的民族文化可以在很大程度上开阔学生眼界，让学生在美术学习中深化对民族文化的全面感知，加上本地独特的文化载体，如历史文物馆、博物馆等，能更好地展现出不同地区在民间艺术、人文环境方面的差别，这对于学生个体艺术素养的发展尤为关键。高校美术教师要借助民族文化来深化学生的审美感受，增强学生对本地民族文化的情感，激活学生热爱民族文化的心理，让学生自觉地挖掘、传承民族文化。同时高校美术教师还应该注重对当地的民族文化进行整合挖掘，借助当地民族文化来增强美术课堂教学的内涵，提高美术教育品位，实现对学生的良好培育。

五、总结

现代教育越来越看重民族文化的融入。高校是培养综合型高素质人才的重要平台，在高校美术教学中引入民族文化，能在很大程度上促进美术课程教学质量提升，同时还能增强学生民族观念，有助于学生爱国情怀的提升。对此高校美术教师在实际教学活动中需要深层次把握美术教学与民族文化传承的关联，采取科学方式实现民族文化在美术教学中的融入，促使学生能在探索美术专业知识的过程中提高自身文化修养，承担起传承民族文化的重任。

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作者简介：林洁（1983-），女，山西大同人，研究生，讲师，研究方向为美术学。