演员在戏剧表演中如何运用“潜台词”

在戏剧舞台上，角色的内心世界往往是观众津津乐道的焦点。然而，台词虽然是传达角色思想情感的媒介，却未必能完全表达出人物的真实内心。在剧本中，隐藏在字里行间，未被直接言说的言外之意，即“潜台词”，成为演员塑造深刻人物形象和展现情感关系的关键要素。本文将深入探讨演员在戏剧表演中如何科学运用这一技巧，从而更加充分地展现角色的复杂性和深度。

一、戏剧表演中的“潜台词”分析

（一）“潜台词”的概念

在戏剧表演中，“潜台词”是指台词所包含的或未能完全由台词表达出来的言外之意。这一概念由俄国戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基首次提出，他将“潜台词”视为演员对角色和剧本的理解，是演员深刻刻画角色内心世界的关键手段。“潜台词”不仅存在于台词语言之内，更是角色内心感受的精神生活的体现，其含义和意图在于通过合理的艺术手段，将角色的情感、冲突、愿望等深层次的内在世界展现给观众。演员要通过台词的语言表达，将角色对其生活条件和事件的态度融入其中，使得观众能够通过细微的语音、语调变化，以及肢体语言和表情的运用，感受到角色内心情感的深度[1]。演员在创造人物形象时，需要深入理解台词背后的情感层次，将角色的内心思想、矛盾、渴望等因素透过台词传达出来。通过巧妙地揭示角色的“潜台词”，使角色形象更加具体生动，从而引发观众的情感共鸣。“潜台词”的呈现不仅仅依靠台词本身，还需要通过演员的肢体动作、眼神交流等综合表达，以展示人物的内心活动和真实性格。尤其重要的是，演员在运用“潜台词”时，不需要过多强调事件，而是通过细致入微的演技，将事件的来龙去脉巧妙地传递给观众，让观众自然地理解情节发展，这样能够创造出自然流畅的舞台节奏，使剧本中的事件更加真实，让观众与角色的内心产生共鸣。

（二）“潜台词”的特点

1.隐蔽性

“潜台词”的隐蔽性特点使其成为演员传达人物内心情感的精妙手法。剧作家将“潜台词”的意义巧妙隐藏于字句之间，演员也并非简单地以字面表达方式呈现，而是通过精湛表演，将台词背后所蕴含的情感、矛盾等表现出来。这种隐藏性使“潜台词”成为表现人物内心世界的有效途径。在剧本创作中，剧作家会以暗示和隐喻的方式将“潜台词”编织于台词中，从而为角色赋予更加深刻的内在情感。演员需要在分析剧本时深入理解角色的时代背景、性格特征等，从而能够准确捕捉“潜台词”所蕴含的情感和思想。通过对人物性格的理解，演员可以合理地诠释“潜台词”，使其在舞台上以更加自然、流畅的方式呈现出来。此外，不同情境下，“潜台词”的表达方式也会有所不同，演员的巧妙运用可以让“潜台词”在观众听来时隐时现，给剧情增加一层令人惊喜的色彩。

2.发散性

台词是戏剧表演的基础，演员需要通过熟悉台词、合理表达来传递情感、角色特点等。然而，若仅仅将台词机械地背诵，整场演出将难以引起观众的共鸣。而且剧本创作往往受生活启发，取材于真实事件，然而在某些情境下，言语难以准确表达情感。此时，剧作家会巧妙设计“潜台词”，使得演员能够在处理语气、语调等方面充分发挥戏剧性，从而为角色赋予更广阔的表演空间。“潜台词”依托于台词而生，实质上是对台词内容的一种补充和延伸。虽然一句台词可能只包含几个简短的字词，但其背后蕴藏的信息量却远远超越台词本身。“潜台词”的艺术价值在于其对台词的丰富诠释，通过演员表现将台词的深层含义呈现在观众面前，成为演员传递情感、意图的重要媒介，代表着人物内心无法直接言说的想法、情感或心理状态，使得演员能够更好地传递情感，将内心的思考和情感展示于观众面前[2]。这种情感在剧情发展的高潮时能够深刻体现，使观众在观剧过程中获得新的体验，情感也能够与演员的表演紧密融合，从而真正走进剧情之中。

二、“潜台词”在演员塑造任务中的重要性

（一）揭示人物内心的精妙表达

剧作家在创作剧本时，往往会深入研究每个人物的内心世界。而为了在戏剧表演中塑造完整、独立的人物形象，演员需要深刻探索人物内心，尤其要注重对“潜台词”的研究。“潜台词”作为表现角色内心的关键手法，对于呈现人物情感、冲突和性格的丰富性具有不可替代的作用。在戏剧表演中，演员需深入剖析剧本，重复阅读，挖掘“潜台词”，明确其在人物刻画中的意义。并在舞台上灵活运用语调、速度和音调，以真实展现人物内心世界。只有这样才能将角色的情感内核演绎得更加自然，贴近角色内心，引起观众的情感共鸣。比如在曹禺的《雷雨》中，通过丰富的“潜台词”，创造了周朴园和鲁侍萍这两个角色的复杂性和深度。其中，周朴园对鲁侍萍的身份反复询问一事，彰显了“潜台词”的魅力。这种反复出现的问题实际上揭示了周朴园的矛盾心理和情感波动，多层次的“潜台词”在演员的恰当表现下，使角色形象更加丰富，生动地展示出内心的挣扎和情感变化。由此可见，“潜台词”的重要性在于它能夠深入披露人物内心的情感、矛盾和渴望。通过分析剧本、理解人物性格，演员能够挖掘出“潜台词”，将角色的内心世界在舞台上完整地呈现。这不仅能让观众更好地了解角色，还能使观众与角色之间建立起情感纽带，使剧情更加引人入胜。

（二）凸显人物关系与矛盾的关键工具

“潜台词”在戏剧表演中扮演着关键角色，不仅能够表达人物之间的复杂关系，还能够凸显人物内心的矛盾和情感。通过运用“潜台词”，演员能够将人物关系深刻地揭示出来，使人物形象更加丰满立体。以《日出》中的情节为例，小东西躲进陈白露的房间后，陈白露对黑三等人的回应：“金八爷？你们也是八爷的朋友？”虽然台词表面只是简单的问候，然而其中的“潜台词”却非常明显。通过使用“也”字，陈白露言外之意表达了自己与八爷关系的特殊性，同时对黑三等人的身份进行了隐晦的评价。这一“潜台词”巧妙地刻画了人物之间的权力关系和心理矛盾。同样在剧中，陈白露问潘月亭：“月亭，你管不管？”揭示了两人关系的微妙性。尽管陈白露是被养的金丝雀，但这句话所蕴含的“潜台词”却表现了潘月亭对陈白露的依赖和倚重。这种“潜台词”的运用使人物关系更加错综复杂，让观众在微小的台词中捕捉到更多细节。可见，演员在分析剧本时，通过深入挖掘“潜台词”，能够准确把握人物之间的关系和矛盾，成为演员表现人物情感、心理和关系的重要工具。通过灵活运用语气、语调等表演技巧，演员可以将“潜台词”的深层含义传达给观众，使观众更好地理解人物之间的微妙关系。

三、演员在戏剧表演中如何科学运用“潜台词”

（一）剧本分析与角色深化

演员在开始表演之前，需要对剧本进行深入细致的分析，以便深刻理解角色的各个方面，从而更好地揭示“潜台词”，将其自然融入表演之中。首先，剧本分析包括对角色的背景、性格以及与其他角色的关系进行详尽探究。了解角色的成长经历、家庭背景、社会地位等，有助于把握他们的内在动机和情感状态。深入了解角色的性格特点，如内向、外向、自信或羞怯等，能够帮助演员更好地理解“潜台词”中的情感和言外之意。其次，角色的心理状态在揭示“潜台词”时至关重要。演员需要思考角色在不同情境下的情感和想法，分析他們的内心矛盾和变化。例如，一个角色在表面上可能说出一种情感，但“潜台词”可能透露出他们内心的真实情感或矛盾。通过深入思考角色的内心世界，演员能够更准确地理解并表达“潜台词”，使之更加生动和贴近角色内心。最后，将“潜台词”融入表演中需要演员对角色进行深度塑造。演员应该在表演中创造出角色的情感和情感变化，通过表情、肢体语言和语音等方式将“潜台词”生动地展现出来。通过对角色的情感和心理状态的深刻理解，能够更自然地诠释“潜台词”，使之成为表演的一部分，而不是被刻意强调的因素。

（二）掌握情感变化和心理层次

通过准确把握角色在不同情境下的情感变化和内心动态，演员能够更好地传达“潜台词”，增强角色形象的深度和真实性。以莎士比亚的经典悲剧《哈姆雷特》中的主人公为例。在与母后的对话中，哈姆雷特的“潜台词”透露出对母亲与叔父关系的不满和愤怒。在这一情节中，哈姆雷特的台词是：“母啊，再嫁给什么人，也不要嫁给这个人了！”这句话表面上是关切母亲的婚姻，但其中的“潜台词”却流露出他对母亲的愤怒和不满，从而揭示了他内心深处的情感。在面对父亲的幽灵时，哈姆雷特的情感从震惊到激动再到恐惧，这一连串情感的流露恰到好处地表现了角色内心的不安和矛盾。他的“潜台词”通过台词表现出来：“我可不是疯子，可是那个幽灵……”在这句台词中，哈姆雷特的语气从自信逐渐变得不安，深刻描绘出他情感的起伏。演员要通过深入研究角色的心理层次，理解角色的内心冲突和情感波动。在表演时，可以通过情感的渐变和转变，将“潜台词”自然地融入角色的台词和肢体语言之中，正如哈姆雷特在面对父亲幽灵时的表演一样。通过这种表演手法，观众能够更清楚地理解角色的内心动态，与角色产生更深的共鸣。

（三）语调、语气的巧妙运用

“潜台词”往往通过语调、语气来传达，因此演员应通过恰当的语音技巧来表现“潜台词”。从轻柔到激烈，从快速到缓慢，运用不同的语调和语气，有助于揭示角色的真实情感，加深观众对“潜台词”的理解。以经典剧作《罗密欧与朱丽叶》中的一幕为例。在舞会上，朱丽叶对罗密欧说：“如果你是蒙太古，我希望我是夜空中的星星。”虽然这句话表面上是一种浪漫的比喻，但“潜台词”却传达出朱丽叶对罗密欧的深切爱意。演员可以通过柔和的语调和充满爱意的语气来表演这句台词，使观众更好地理解朱丽叶内心的情感，揭示她对罗密欧的深情厚谊。再比如舞台剧《狐狸精》中，女主角对男主角说：“你是我的全部，是我一生的唯一。”这句台词的表面意思是女主角对男主角的爱意，但通过语调和语气的变化，演员可以传达出女主角内心的渴望和执着，从而揭示出“潜台词”中的情感层次。

（四）创造性的情感投入

演员需要投入角色之中，与角色情感产生共鸣。通过创造性的情感投入，演员能够更真实地体验角色内心的世界，将自己融入其中。这种情感共鸣会让“潜台词”更加自然地从演员表演中流露出来，使观众感受到真实的情感冲击。以舞台剧《悲惨世界》中主人公让·瓦尔讷为例。在面对女儿科赛特的死亡时，他的悲痛与无力感几乎溢于言表。他的一句“潜台词”：“我的孩子啊，你离开我了。”演员通过深入情感投入，将自己置身于让·瓦尔讷的处境中，真切地体会到了失去亲人的痛苦。这种创造性的情感投入使“潜台词”在他的表演中更加自然而真实，观众能够感受到让·瓦尔讷内心的情感冲击。类似的，演员在表演中也可以通过投入角色情感中产生共鸣。比如，在经典剧作《人生如戏》中，角色李华面临儿子的离世，她的“潜台词”可以是：“我的孩子，你走得太早了。”通过创造性的情感投入，演员能够深刻理解李华作为母亲的内心痛苦，从而将“潜台词”表达得更加感人，让观众与角色情感共振。

四、结语

在戏剧的世界里，人物形象和情感关系的真实传达是演员艺术的核心。“潜台词”作为一种美学现象，为演员提供了表现角色内心世界的独特机会。需要注意的是，在戏剧表演中，运用“潜台词”需要演员的综合素质和深厚技巧。它不仅是一种技术，更是一门艺术。“潜台词”的运用不仅丰富了舞台作品，也增强了观众与角色之间的情感共鸣，使戏剧艺术更加深入人心。因此，演员应当不断实践和探索，在戏剧表演中注重分析人物的内心情感，通过共鸣体验，将“潜台词”真实地传达给观众，产生深刻的情感共鸣，从而在戏剧舞台上展现出更为真实、生动的人物形象，为观众呈现出更为精彩的戏剧世界。

作者简介：纪莹莹（1984—），女，江苏南通人，硕士，三级演员，研究方向为戏剧表演、台词。

注释：

〔1〕员晓明.电影技术与电影表演：一种可能的方向[J].电影理论研究（中英文），2023，5（1）：42-50.

〔2〕施永嘉.戏剧表演中人物塑造的重要性及其塑造建议研究[J].今古文创，2021（43）：88-89.