锡剧打击乐的五大特色

■卞建华

打击乐是一个广义的概念，就其分类而言，可以分为民族打击乐、戏曲打击乐及西洋打击乐，而这三大类的打击乐又有若干项更为细致的分类，如戏曲打击乐在我国就有昆曲打击乐、京剧打击乐、川剧打击乐等，其中最为成熟的是京昆二大打击乐。本文主要想谈谈锡剧打击乐的五大特色。

锡剧在近百年的形成、发展和成熟的过程中，其所运用的打击乐基本上都以京剧打击乐系统为基础，常用锣鼓则更是如此，无论是连台本戏或是经典折子戏，无不用到京剧打击乐中的锣鼓嗬五锤、四击头、冲头等。这是锡剧打击乐的第一特色，即“拿来主义”。锡剧作为苏南地区的地方剧种，它有着小桥流水、声韵优雅的江南特色。地方特色及地理环境造就了锡剧，它不可能像北方剧种一样粗犷、豪迈，“大风起兮云飞扬”一般的直抒胸意。锡剧在其特定的地理环境及人文环境中，从一开始就形成了典雅、抒情、清新的基调。锡剧打击乐的第二个特点就是根据情节需要自行设计本剧种的锣鼓点子，如在紧拉慢唱前，为了突出和强调情节的急迫及紧张，锡剧专用的点子“仓仓仓来才已台仓”恰到好处地运用上了。锡剧打击乐的第三个特色是在音乐中加入锣鼓，这类似于京剧曲牌，但又完全有别与京剧曲牌。而锡剧音乐中的锣鼓则不同，它不可以套用，如《状元情殇》“追妻”一场中的打击乐锣鼓点决不能套用在《珍珠塔》“跌雪”里。锡剧打击乐的第四大特色就是除司鼓及大螺、铙钹、小锣三大件外，凡是能响的十八般兵器样样都能用上，如《玉蜻蜓》用了大木鱼、磬、开道锣、脐锣、碰铃、三角铁等，又如《珍珠塔》中有定音鼓、吊镲、小木鱼、碰铃、铃鼓等。在锡剧剧目有些场次中，很多都不用传统三大件，如《玉蜻蜓》中“游庵定情”一场，仅仅用了大木鱼、磬及碰铃三件小打乐器。锡剧的第五个特色是打击乐演奏者都必须是多面手，他（她）们或掌握一两门的乐器兼职打击乐，或会多种打击乐，及至西洋打击乐，同时又能演奏小军鼓及架子鼓。锡剧打击乐从业人员大大地丰富了锡剧音乐的表现形式，增添了锡剧音乐内涵和感染力。

下面我分别谈谈锡剧打击乐的五大特色，首先是“拿来主义”，与其说“拿来主义”不如说是兼容更为恰当。早年先辈锡剧艺人们为了生计的考虑及行业的延续，在竞争激烈的大上海，他们开始与各剧种的合作演出，当时称之为常锡文锡的锡剧便进入了大同场的时期，也正是这一时期锡剧兼容了京昆的锣鼓经，同时也“拿来”了众多剧目的曲调，如从徽班中吸取了《琵琶记》，从京剧中移植了《贩马记》，从评弹弹词中引进了《珍珠塔》等。在曲调上引进了苏剧的“太平调”，正因为和多剧种合作演出，才使得锡剧有了数量众多，结构完整的曲调及一套完整的打击乐体系。

锡剧的第二大特色是锡剧剧种打击乐的运用除了服务于剧情之外，更有展示剧情意境的功效，如《双推磨》“黄昏敲过一更鼓”开唱前的一更，这对于打击乐的运用恰当好处、天衣无缝。当戏中情节由悲转为急迫之时，锡剧前辈们就设计了一个“仓仓仓来才已台仓”的锣鼓点子，并使之能广泛运用，在近几年大量运用配器之后，类似的音乐中加锣鼓及小打的现象增多，如《状元情殇》中的定音鼓等。锡剧对打击乐器运用，不一定如京昆规范或程式化，运用上却始终坚持着为情节服务，为音乐服务的理念。因此，为了剧中情节的需要，锡剧可以任意地设计、选用打击乐的锣鼓，而不受京昆程式的约束。

锡剧打击乐的第三大特色是打击乐在音乐中或唱腔过门中的广泛运用，其中最典型的要数典型折子戏《双推磨》里“推磨”一段及“紫竹调”一段，无论是小打或三大件，锡剧音乐无不加以利用。锡剧无论是传统、新编历史剧或现代戏，或多或少的根据情节需要在音乐里配上了打击乐，一方面突出了剧情，另一方面强调了情节的气氛，如《状元情殇》最后一场施佾生送毒酒给表叔，在该场中除了两段精彩的大段唱腔和几段对白，给人们听觉最为震撼的就是在音乐中配的定音鼓、小堂鼓、吊镲等打击乐器的运用。这样的运用突出地表现出施佾生在表叔喝下毒酒后，才知道他毒杀的表叔是陪伴他十八年及施教他四书五经助他考上状元的表叔，实际上就是他的生身之父，而产生出强烈的心灵震撼及无以言表的追悔、自责和绝望。

第四大特色，能响的都是打击乐器。这一特色充分反映出了锡剧的江南水乡本质。在锡剧初具规模之时，锡剧是没有任何的音响效果的，为此在众多的剧目中所要表现的风声、水声、马蹄声等，也就一一运用打击乐器代劳了，从而沿用至今。例如《双推磨》何宜度出场的“风声”就是由小锣及吊镲予以表现出来，而剧目排水及往水缸里倒水的水声则由大小钹来完成。又如《珍珠塔》“九松亭”一场，姑爹骑马追侄儿到九松亭，马蹄声就是由大小双木鱼来表现，虽然现在已经有了相当成熟的音响，然而，作为乐队演奏中的一种色彩，它依旧被继承和保留了下来。其实锡剧对于小打击乐器的运用是相当普遍的，它完全不用于京昆，为此小打也就理所当然地成了锡剧打击乐的特色之一。

锡剧打击乐的第五大特色就是非专业的打击乐演奏员居多，这个特点首先是由锡剧这一苏南剧种决定的，其次则是各院团对打击乐这一专业的重视程度不够，因此，整个锡剧界打击乐演奏人员几乎都是多面手。这里有两大类情况，一是作为一种乐器的伴奏人员进入剧团，在演出的过程中兼任打击乐演奏工作，如低音大提琴或兼大锣、铙钹，电子琴、中胡演奏员或兼小钹嗬铙钹，至于剧中五花八门的小打击乐器，演奏人员兼任的则更多了，扬琴兼堂鼓大提琴兼吹打钹等等不一而足。第二种情况则是由戏校打击乐专业毕业后进入院团工作的人员，当他们进入院团后并不一定是立刻能走上其所学专业的工作岗位，例如司鼓就是最为典型的例子，为此，这类打击乐演奏人员在演出过程中就必须先从小锣、铙钹或大锣干起，还有从小打击干起。往往有很多专业打击乐演奏人员初进院团后，对于一些打击乐器是闻所未闻，见所未见的，譬如“脐锣”“磬子”等等。而此类专业打击乐演奏人员由于不会演奏任何一样乐器，故而他们在演出过程中便几乎包揽了所有打击乐器。以我为例，三十年工作经历，我掌握了司鼓、铙钹、小锣、小钹、小堂鼓、定音鼓、民族大鼓、吹打、铃鼓等等不一而足的打击乐演奏技法，事实上打击乐的这一特点是普遍存在于全国各戏曲院团中的，当然京昆除外，因此在京昆两大传统剧种里，打击乐的专一性是强的。

此外，锡剧打击乐还有很多的独特特点，有很多的演奏、击打技法，诸如打击乐和乐队的融合，打击乐对剧中气氛的烘托作用等等，不一一而论。