高校舞蹈专业学生气质培养途径研究

丁户祜

(南京晓庄学院 音乐学院， 江苏 南京 211171)

高校舞蹈专业学生气质培养途径研究

丁户祜

(南京晓庄学院 音乐学院， 江苏 南京 211171)

舞蹈之美，是音乐的视觉流动，是雕塑的立体呈现。不同的舞蹈具有着不同的风格特征，舞蹈演员由于自身气质的差异而塑造出具有不同审美价值的艺术形象。本文从不同风格的舞蹈与不同气质的演员等方面的分析入手，总结归纳出舞蹈演员自身气质对于舞蹈艺术塑造的重要性，并依此为基础，研究分析高校舞蹈专业学生气质培养的途径，以期引起舞者对于自身气质培养的重视与促进高校舞蹈专业的发展，从而进一步促进我国舞蹈事业的繁荣发展。

舞蹈；气质；高校教育

0 引言

舞蹈作为表现艺术具有着较高的审美价值，已经成为人们社会生活中不可或缺的精神食粮。舞蹈中所有的美与震撼都来源于演员在舞台中的展现，这种审美的塑造离不开舞者对于所表现主题的深刻理解与较强的艺术表现力。艺术创造是创造者动心动情的活动，角色的思想情感如同一个人的血液与呼吸—样使舞蹈具有生机。演员的自身气质对于舞蹈艺术魅力的展现有着举足轻重的作用。

1 舞蹈的风格性差异

舞蹈是身体艺术的符号，它不单单是直观的表现，更多的是情感的渗透与理想的传达。通过肢体语言与音乐的配合传达出舞蹈中或磅礴或温婉的气质。

1.1 不同舞种，特点不同

以中国古典舞《爱莲说》为例，形神兼备的表演将诗中暗喻的君子风范展现得沉稳而具有张力。舞蹈的成功离不开演员邵俊婷的精心塑造。邵俊婷自小就接受舞蹈基本功的训练，长期的积累奠定了她艺术表现力的基础。邵俊婷，人如其名，俊秀温婉，亭亭玉立，正好契合了《爱莲说》中莲花傲然独立、高贵典雅的气质。民族舞东北秧歌爽快与泼辣的气质，热情而奔放。舞蹈演员要更为壮实与爽朗才能充分将其演绎得更为贴切到位。南方的舞蹈在气质上与东北秧歌也大为不同。这类的舞蹈演员在气质上多融清秀与窈窕为一体，身姿步法也似杨柳佛风般柔和温婉。

1.2 不同演员，气质不同

气质是指人的相对稳定的个性特点和风格气度，其中包括人的举止姿态，长相穿着，性格行为等元素。每个人在成长中有着不同的背景经历与自我修养深度。不同舞种的演员自然气质不同。每个人在社会经历与经验积累上千差万别，由此形成了不同的气质涵养与不同的理解力和表现力。因此，舞蹈演员在表现舞蹈作品时演绎出不同深度的艺术形象，呈现出各自独有的表演效果。

2 舞蹈演员自身气质对于舞蹈艺术塑造的重要性

在舞蹈艺术中，舞蹈演员的气质对作品中艺术形象的表现与思想情感的传达有着不可忽视的重要性。

2.1 自我修养的升华有助于理解舞蹈的精神含义

修养较高的舞者拥有着相对正确积极的人生观和价值观，更能从主流文化的层面思考这个社会给予人们的一切喜怒哀乐。在这种意识的主导之下更能发现美的所在并将之幻化为舞蹈意象，创作出既具有丰富灵魂又技艺超群的优秀舞蹈作品。一个成功的舞蹈演员应当擅长在社会生活中间接或直接地发现美的事物，感受并提炼其中的美学价值与精神内涵，把这种感觉通过想象与凝聚，升华成为舞蹈的艺术意象，从而进行舞蹈的具体编排与动作设计。

2.2 自我感悟的深化有助于增强舞蹈的艺术表现力

著名的舞蹈艺术家杨丽萍在《云南映象》中塑造孔雀形象时，将动作细致到手臂、肩、足，甚至手指，每一个动作都透露着孔雀的灵性与美感。这种细节的生动造就了杨丽萍孔雀形象的活灵活现。杨丽萍将傣族人民对生活的热爱融合进每一个动作里，灵与肉的结合与升华使得舞蹈充满着旺盛的生命力和审美韵味，极大地丰富了舞蹈的视觉内容和美学价值。杨丽萍塑造的孔雀形象的成功离不开她对于细节的把握。正是因为如此才造就了她不凡的艺术表现力，也造就了世间唯一的雀之灵。

2.3 自我信心的保持有助于塑造舞蹈的形式美

舞蹈作为视觉艺术比其他艺术形式更加注重形式美，它的直观载体就是舞者的舞姿。美感与雕塑感是舞者的追求，而这种追求与舞者自身信心保持密切相关。首先，心理上的自信对于舞者来说是一笔宝贵的精神财富，它使人不卑不吭，沉稳从容。在演绎舞蹈时舞者浑身散发出来的自信的气质很容易形成强烈的艺术感染力。其次是外形上的自信。舞蹈是人体的艺术，舞者身体的每一个部分都为舞蹈而生，在进行舞蹈演绎的时候随时调动身体的每一个部分来完成艺术造型。因此，姣好的容颜、苗条的身段与充实的体力等都是一个舞者必须具备的基础要求。

3 高校舞蹈专业学生气质培养的途径

随着精神文明建设的飞速发展，我国舞蹈事业的发展也呈现出一片繁荣景象。不可否认的是，众多舞蹈专业学生基础薄弱，学习兴趣冷淡，且鲜有将学生气质的培养提到舞蹈教育事业发展的日程之上的。高校能否输送高素质的舞蹈人才关系到我国舞蹈事业的长远发展。

3.1 强化文化理论教学，培养积极的道德观念

“德艺双馨”是对真正的艺术家的褒义形容，排在“艺”字之前的是“德”。一个优秀的艺术家必然是拥有着高尚人格与良好道德的人。只有真正懂得道德的人才能懂得什么是真正的艺术。高校在培养学生气质时应该将德育置于首位。

首先，加强政治理论教育。舞蹈专业学生的课程设置上应该强化马克思主义政治教育，以帮助学生树立正确的价值观和人生观，促使学生在逐步成长的过程中形成积极的稳定的人格特征，追求主流价值观念，追求真善美，摒弃假恶丑。其次，加强文化修养培育。文化修养是一个艺术从业者最基本的素养，其次才是个性与才艺。人类文明的传承与发展离不开文化。常言道“腹有诗书气自华”。应该加强对学生传统文化与现代文化的培育力度，使学生形成饱满的内心世界与思想体系。此外，还要加强专业理论的教育力度。舞蹈是一门具有着悠久历史的艺术形式，加强舞蹈理论教育有助于使舞蹈专业学生从纵深的角度深刻认知历史长河沿袭下来的舞蹈艺术的内涵，是舞蹈技艺的学习基础。

3.2 加强学科综合覆盖，提高学生的艺术修养

我国高校普遍具有专业划分过细过窄的特点。过细的专业一定程度上阻碍了学生多方面素质的培养与发展。当今社会需求的是具有综合素质的高级专业人才。学科之间的综合覆盖有利于提高学生的综合素质。知识与素养的充盈与丰富有利于提高学生的艺术修养，直接影响着学生舞蹈美感意识的培育，无论是从自身的气质上还是对艺术形象的塑造来说，都是不可忽视的促进力量。

要加强不同舞蹈专业的彼此间的交流与学习，取长补短，以完善每个人在舞蹈理解与舞蹈表现力上的互补与提高。要加速舞蹈相关专业的交流与合作，比如舞台美术设计，舞台灯光设计，服装设计，舞蹈编排，音响与音乐专业等都应该积极地加强交流与合作，使学生全面地学习与舞蹈相关的知识与技能，从而在进行舞蹈创作时将各种元素灵活自如地运用其中，以促进舞蹈艺术水准的升华。

3.3 完善舞蹈教育体系，创造良好的教学氛围

良好的教学氛围有助于学生的身心健康发展，使其乐于接受舞蹈教育并逐渐热爱舞蹈事业。发自内心的兴趣与热爱是舞蹈专业学生产生自信乐观的气质的重要源泉。这就对高校在教育体系的完善上提出了更高的要求。

首先要加强学校硬件设施建设，为学生建设充足而完善的练舞场地，使之在身心愉悦的状态下全身心地投入舞蹈的学习研究中去。添置不同舞种所需的道具与服装等，在硬件设施上让学生全面地感受不同舞蹈的魅力，激发起浓厚的学习兴趣。其次要充实师资队伍的建设，强化教师先进的教学理念，吸引具有较高艺术造诣的艺术家入驻舞蹈教育事业，从而将学科最基础与最前沿的舞蹈信息传达给学生，为学生树立优秀的学习榜样的同时使学生的学习始终处在与时俱进的状态中。另外，还要进一步完善舞蹈教学的专业教材，包括舞蹈理论，技艺等。在高校舞蹈专业教育体系全面完善的情况之下，培养学生学习的主动性，教与学相互配合，全力打造良好的教学氛围，使学生在学习到舞蹈艺术的内涵与技艺的同时，形成良好的思维习惯与乐观态度。

3.4 呵护学生个性特征，增强不同气质的潜力

高校舞蹈教育应该确立因材施教的教育理念，对学生的年龄、身形特点、性格特点、兴趣点、综合素质等进行一定的记录与分析，并积极与学生沟通，以充分发挥学生特长为基础制定个人培养计划。在此过程中，要排除学生的消极心理因素，逐步引导其对舞蹈产生学习兴趣与艺术追求。要为学生不同的个性才能提供发挥的空间，多举办舞蹈活动，让学生在实践中认真体验，强化对舞蹈的认知与艺术感受，从分发扬自己的优势并对所学的知识与技艺进行艺术加工与创造，从而，不断提高综合能力，并成长为独具特色的舞蹈演员。

4 结语

但凡成功的舞蹈艺术家皆是德艺双馨的业界楷模，无论是其自身的文化修养、艺术审美还是表现力都超乎常人之上。舞者应该肩负高度的社会责任感，创造出蕴含深刻的社会思想内涵与积极意义的舞蹈形态，以高雅的艺术追求与文化品味为归依，创造以精神审美与视觉审美为规范的优秀舞蹈作品。高校舞蹈专业担负着为我国舞蹈行业输送高质人才的历史重任，对于学生气质的培养应进一步结合社会实践，加速学生气质的升华，将舞蹈教学提高到一个新的高度，为我国舞蹈事业的长远发展做出积极的贡献。

[1] 吴彬.重视舞蹈表演基本训练的教学[A].高等党校艺术教育理论研究与实践，2002

[2] 刑果.舞蹈演员的气质美[J].心理世界，2004(11).

[3] 曹万顺.追求美是舞蹈教学的生命力所在[J].沈阳音乐学院学报，2003(2).

[4] 刘同春.舞以传情 舞以尽意——论舞蹈艺术的抒情性[J].剧影月报，2005(4).

[责任编辑：王荣江]

DiscussionontheWayofTemperamentDevelopmentforDanceStudentsinCollegesandUniversities

DING Hu-hu

(Department of Music, Nanjing Xiaozhuang College, Nanjing Jiangsu 211171, China)

The beauty of dancing likes the music of the visual flow and the sculpture three-dimensional rendering. Different dances have different characteristics. Due to dancers’ differences in temperament, they shape different aesthetic value of art images. This article briefly analyzes from the different styles of dance and different actors. And it summarizes the importance f dancer’s own temperament for Dance Arts building. What’s more, on this basis, the article researches and analyzes the way of college dance students’ temperament training, with the hope that dancers will develop their own temperament. So as to promote the further development of Chinese dance.

dance;temperament;education in colleges and universities

G642.41

A

1671-6876(2012)02-0214-03

2012-05-10

丁户祜(1990-)，女，江苏淮安人，主要从事舞蹈编导研究。