电声小提琴演奏中旋律感的培养分析

【摘 要】随着时代的变迁，信息科技时代的到来，小提琴也从当初的木制时代走进了电子时代。虽然电声小提琴没有了木制小提琴的古色古香，但它以其优美的音色以及独特的韵味得到了广大观众的认可和肯定，也成为现代年轻人追求的一种时尚乐器，被广泛应用于各大音乐会中。本文通过对旋律感的分析，阐述了电声小提琴演奏对旋律感的培养作用，最后提出了用电声小提琴培养旋律感的具体措施。

【关键词】电声小提琴；演奏；旋律感；培养；分析

中图分类号：J622.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0083-01

小提琴在音乐王国里被称为“乐器皇后”，不论是古典音乐还是流行音乐，在小提琴的节奏里都能得到合理的体现和把握，尤其是电声小提琴，它把各种各样的现代时尚融为一体，集中体现在它的旋律感中，给人耳目一新的感觉，成为一种社会文化的象征。

一、对旋律感的理解

旋律是一首乐曲最基本的组成部分，我们通常所说的旋律也就是节奏，其实它还包括一个旋律线，也就是音高线，二者相互结合就形成了我们所说的旋律。如果一首乐曲没有旋律那就等于没有声部，所以旋律在音乐中占据着举足轻重的地位，只要与和声进行有机配合，就一定能让小提琴等乐器演奏出优美的华章。这里所说的和声是与旋律相交织的一种声音，即和声是纵向的，旋律是横向的，虽然二者有着本质的区别，但只有二者有机结合在一起，才会使音乐变得更加完美和悠扬。

二、电声小提琴演奏对旋律感的培养作用

因为电声小提琴本身就具有较强的旋律感，而且用电声小提琴所演奏的曲子大都通俗易懂，这对于旋律感的培养起到了明显的促进作用。

电声小提琴在乐曲中把伴奏与演奏有机结合起来，在旋律上给人一种立体的感觉。虽然有时候小提琴在乐曲的某些部分属于伴奏，声音柔弱而低沉，但所起到的作用却并不比主奏乐器小，因为它能恰到好处地把乐曲中那部分细腻的感情进行深刻演绎，给人一种丰富而多彩的效果，这种软而柔的旋律久久难忘。将伴奏与演奏进行有机融合，更能使电声小提琴的表演具有灵魂，把整个音乐内涵合理地展现在人们的脑海里，带给观众情绪化的感觉及旋律上的共鸣。

三、如何用电声小提琴培养旋律感

基于电声小提琴的特点，即不仅可以演奏高端大气、气势澎湃的旋律，还可以进行冗长抒情、缠绵绯恻的表演，如何让演奏者在小提琴表演中把握好这个“度”呢？如何才能更有效地培养旋律感呢？这成为人们需要深入研究的问题。

（一）处理好乐曲的主次之分。作为演奏者，要想培养旋律感就必须对一首乐曲的主次部分进行明确划分，保证分句的正確性，不能因为思路混乱，而错失了乐曲中的重点部分，或者把需要突出旋律的部分当作伴奏，轻轻带过，那么不仅表现不出音乐的内涵，还会改变一首曲目的风格，造成旋律的错乱，失去电声小提琴旋律上的流畅与细腻。

（二）对作品进行深入了解。要想演奏好一首乐曲，就要对其背景、结构等情况进行深入研究与分析，用音乐的表现手法把曲作者的心境合理表达出来，有必要在需要重点演奏的部分在乐谱上进行特殊标记。因为小提琴演奏本身就具有很强的技巧性，只有合理安排和调整好乐曲的结构，才能正确运用各种指法来表现其深义。

（三）提高演奏者的综合素质。进行电声小提琴表演，其表现手法多种多样，要根据不同的场合、不同的曲目、不同的观众进行合理演奏，而这种合理性的巧妙搭配与安排，完全要靠演奏者高超的演奏技巧和强大的综合素质，因为演奏者在舞台上除了要发挥自己的特长，把曲子内涵表现出来之外，还要对现场观众进行分析，用特殊的音色来征服观众，引领他们在美妙的旋律中得到享受。只有这样，才算把电声小提琴的优势充分发挥出来，与观众融为一体。

四、结语

总而言之，音乐也具有灵性，电声小提琴也能诉说心声，要想让观众与演奏者产生共鸣，就只有在演奏技术与技巧培养中，增加旋律感的学习与训练，给音乐以质的飞跃，给观众以美的享受。另外，要想让电声小提琴成为音乐会中的“王后”，就必须加强演奏者自身修养及素质的提升，加强对作品的理解力与感悟力，做到用心演奏、用心领悟，把心交给舞台。

参考文献：

[1]刘朝，张娜.电声小提琴演奏中旋律感培养初探[J].音乐天地，2013，（7）：52-55.

[2]刘钰.当代电声小提琴演奏艺术中的旋律感培养[J].音乐时空，2015，（1）：86.

[3]贠晓君.浅议如何培养电声小提琴演奏旋律感[J].通俗歌曲，2015，（5）：68.

[4]刘婷.探析维尼亚夫斯基《随想曲与现代练习曲》（Op.10）的旋律形态与演奏技巧[D].上海大学，2014.

[5]陈习.中国小提琴音乐创作史研究[D].福建师范大学，2011.

作者简介：

杜小婉（1990-），汉族，河北秦皇岛人，硕士，助教。