音乐表演艺术的创造性思维及培养

摘要：创造音乐的过程是音乐表演艺术创造性思维培养的重要途径，通过在创造音乐过程中鼓励学生的创造性思维来开发学生的创造力，使学生在音乐创新过程中展现出更多的隐藏天赋。激发学生的创造性思维可以从多方面出发，以学生的所学知识为基础，教师多年积累的教学经验为指导，以多种形式的音乐表演艺术的创造性活动为开展方式，来推动学生创造性思维的全面培养。

关键词：音乐表演艺术；创造性思维；培养；音乐教育

如果缺乏对原有事物的突破与创新，事物的发展只会停滞不前，最终将会被社会淘汰。尤其是在艺术领域，更加强调创新的重要性，优秀的艺术作品都是以创新性思维为灵感来源。虽然艺术的灵感是从感知现实世界中获得，但是艺术的真正内涵在于超越现实，以人的意志赋予现实世界以更高的精神层次，现实生活利用艺术的独特表达魅力向世人传递真善美的精神。艺术源于创新，一件艺术品如果没有创新的灵魂，那将仅仅是一件物品而不能称之为艺术品。艺术的音乐体现也要富含创新性，好的音乐作品的灵魂源于创新，只有富有创新性灵魂的作品才能变的更加鲜活，才能让人感同身受，体会创作者真正的思想内涵，获得观众最大的认可。

一、音乐表演处处体现创造性思维

首先，艺术工作者需要深入掌握本领域的知识，艺术家是经历了多年的文化艺术积淀才能取得在该领域的大家地位，这与他们充分了解传统文化是离不开的，艺术家的创作基础是多年的艺术积累形成的一套思想体系，指导着他们进行创作。大多数艺术家善于对已有的知识体系进行重新构建，通过对新事物的探索并与已有的知识体系进行融合从而产生创新型灵感。因此牢固的知识文化基础是创新型思维的前提。只有通过不断地积累，一步步脚踏实地才能取得的成就，在成功的道路上是没有天才的。其次，艺术家的灵感来源不仅仅是日常生活，具有感染力的艺术灵感往往是从不同寻常的人生经历中获得，与此同时，丰富的想象力和创造力也是灵感的重要来源。艺术家不同寻常的个人经历为艺术创作提供最直接的灵感来源，丰富的人生阅历能使艺术作品更加饱满富有内涵，进一步激发创作时的想象力。作品的鲜活的生命需要通过观众与作者之间的共鸣来维系，当欣赏者充分了解到作者通过作品传达出的感情，这部作品便被注入了新鲜血液，就是一件富有意义的艺术品，而不是一件普通物品。最后，艺术作品是凌驾于生活之上，具体表现为以抽象的艺术表现形式传递思想情感，如果仅仅是写实的艺术作品无法获得更多的感染力，只有将作品内添加抽象思维元素才能使作品的表现力获得最大程度的认可。

二、培养音乐表演艺术的创造性思维

随着全球化发展以及经济社会的进步，文化领域也迎来了大发展大繁荣，为了使文化工作能够与国际接轨，需要推动文化教育的根本性改革。随着改革的不断推进，音乐教育工作也获得了突破发展，以创造性思维为核心的音乐教育模式开始逐步得到重视。

（一）创造性思维以学生已有的知识为基础

音乐的创造需要以已有的认知体系为基础，例如在知识体系未成型的幼儿时期，对许多事物没有形成具体的概念，如果要他在众多物品中寻找出自己未知的东西，是无法获得成功的。音乐的创造亦是如此，学生缺乏音乐的基本概念，以及对音乐的感知能力，是无法凭空获得音乐艺术创造性思维的。因此教师首先要善于激发学生对音乐的学习热情，进而引导学生的创造性思维模式，通过富有感情的教学方法，将音乐赋予人的情感使学生更容易接受。

（二）教师需要借助积累的经验和知识引导学生开创发散性思维

创造性思维和发散性思维两者是相辅相成的，发散性思维的培养需要以实践为基础，通过学生在探索实践中不断寻找通往真知的路径让学生学会如何积极转变思维，以寻求多种解决路径的思维过程。学生最初接触音乐时老师常常会利用拍掌等方式传递节拍的概念，而发散性思维就是要寻求除了击掌、跺脚以外的学习方式，以创新型的思维方式促进知识的学习，最大程度激发学生的兴趣才能更好的培养学生发散性思维。

（三）利用创作性音乐活动培养学生创造性思维

创造性教学模式就要鼓励学生对音乐的创作，以创作活动为基础才能最大程度发挥学生的创造力，教师在对学生进行音乐教学时，不能仅仅让学生听别人的作品，而是要善于引导学生发现别人优秀作品中具有渲染力的地方，并将这种表达模式运用在自己的艺术作品中，以获得内心情感的真实表达。充满情感的音乐是要有浓厚的音乐知识积淀，优秀的音乐创作过程也是知识的积累过程。

培养音乐表演艺术的创造性思维具有多种表现。人们最先通过优秀的音乐作品来认识音乐的，优秀的音乐作品是学习者获得音乐感知力的第一步，学生对音乐作品产生深刻的印象有利于对音乐的深入学习。在对优秀作品充分欣赏后音乐教学就要以鼓励学生唱为主。学生通过唱来抒发内心的情感，课堂上教师要积极引导学生唱歌的參与热情，发挥学生的主动性，让学生在课堂之中能够充分展现自我。最后通过乐器的学习来获得音乐更深层次的理解。音乐创作要以乐器为媒介，课堂教学中安排乐器学习的环节，不仅培养学生的兴趣，最重要的是增加学生的参与度，使每个学生都能真切感受音乐的美妙之处，使富有天赋的学生的才能能够得到充分展现。

三、结语

音乐的精髓是源于创造性思维，通过音乐教学使创造性思维获得全面拓展。课堂上教师通过创造性思维引导，让学生能够深刻地感知音乐的艺术表达，推动学生思想艺术的全面发展。我们采取更多促进学生创造性思维塑造的方法，为学生提供有利于激发音乐表演艺术灵感的学习环境，让学生能够真正融入音乐殿堂，在音乐的世界里展翅高飞，获得自我突破。

参考文献：

[1]程小娟.声乐演唱与教学中的创造性思维探索[J].课程教育研究，2016（8）：199-199.

[2]林妮.浅谈音乐表演艺术的创造性思维及培养[J].北方音乐，2015，35（24）：51-51.

[3]支慧.音乐表演艺术的创造性思维及培养[J].音乐时空，2015（15）：111-111.

作者简介：卢燕秋（1987.10）女，民族：壮，籍贯：广西龙州，职称：初级，学历：本科，研究方向：音乐艺术，单位：广西省柳州市鱼峰区文化馆。endprint