音乐欣赏课对初中生的重要性

付美佳

（江苏省苏州市昆山市石浦中学）

音乐是人世间用来表达喜怒哀乐等内心情感的一种声音的艺术，人们通过对音乐的欣赏，在精神与心灵上可以得到愉悦和满足，还能从中感受到作曲家的内心世界以及乐律的美。

一、丰富学生内心情感世界

初中生正是从不成熟向成熟迈进的阶段，内心的情绪、情感也在随着年龄的增长而日益变得丰富。在音乐教学中，教师可以在上课之前，运用多媒体设备，播放几首学生平时喜欢听的流行歌曲，以调动起学生上课的热情，拉近与学生之间的距离，从而和学生做进一步的沟通，以了解学生的音乐情感。

在课堂上，教师在讲解音乐基础、乐器的用法赏析时，可以结合与乐器相对应的世界名曲来播放，让学生在听觉的主观影响之下，更能深刻直观地对其中的特色、风格等有着进一步的体会和理解。

世界经典名曲往往代表着作曲家强烈的个人风格以及其内心的丰富情感，教师在课堂上多播放一些经典名曲，引导学生倾听欣赏，使他们能在其中产生感情共鸣，进而得到情感的熏陶。

二、培养学生艺术鉴赏能力

艺术来源于生活，音乐作为艺术形式的一种，同样也离不开生活。欣赏音乐并不困难，任何普通人都能做得到，若只是停留于普通的欣赏，并不能真正体会音乐更深层次的情感和内涵，这就需要教师来帮助、引导学生多积累、多锻炼其对音乐的把握和鉴赏的能力了。就如马克思在《1844年经济学哲学手稿》中所说过的：“对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”

传统的音乐教学，一般都是教师将作品的背景特点、思想内容这些方面简单地介绍、讲述给学生，然后开始对音乐进行欣赏，而有些学生并不具备深刻理解和欣赏音乐内涵的能力，从而导致学生对于音乐鉴赏的学习效率低下，更对其这方面素质的培养起不到多少有益作用。教师应该根据每个学生的优势与劣势来考虑，引导学生从广度、深度等方面，多个角度地挖掘音乐作品中的实质和内涵，用简单直观的方式教会学生怎样去听、去鉴赏。

例如，在讲授苏教版七年级上册中的《欢乐颂》时，我先通过一些音乐故事让学生对贝多芬有一个初步的了解。然后打开贝多芬的《第九交响曲》，让学生倾听第一、第二乐章选段，边听边引导学生体会音乐中所表达的情感，播放结束后，让学生将自己的感想一一说出来，然后就是第三、第四乐章选段，其中第四乐章的合唱是整首曲子的主题与精髓，通过对整首曲子的梳理和赏析，我又深入详细地给学生介绍了作品的背景、主题，还有作曲者所要传达的感情思想等。在此基础上，我将第四乐章又重新放了一遍，当我问到他们现在的感想时，学生很多都被其中激情澎湃的唱词和旋律而震撼。对于一个音乐作品的欣赏，我们不只要考虑它的时代背景，还要挖掘其更多方面的内容，根据它的主题精髓，体会其中思想与深度，这样既提高了学生对于音乐艺术的欣赏水准，又丰富了其历史课外知识。

三、引导学生个性健康发展

以前，音乐欣赏活动唯一的表达交流途径就是用语言的方式来描绘和叙说其中感受，这种方式并不适用于每一个学生，有些学生语言表达的能力很强，这种方式对于他们来说，十分适用，而对于另一些并不善于用这类方式表达的学生来说，则会明显处于不利于学习的境地，时间一长，他们就会失去参与这类表达活动的兴趣，甚至对此丧失信心。

教师对于培养学生个性发展，要注意考虑到每个学生的能力偏向，以制定不同的表达途径，例如唱歌、绘画、表演等。在活动中，教师要引导学生发现自己的长处，鼓励他们互相学习，以取长补短。

四、结合课外活动拓宽学生的知识面

课外活动对于学生综合素质的提升有着积极的促进作用，通过组织课外活动不仅可以激发学生学习的积极性，还有助于学生课外知识的积累，拓宽学生的知识面。

比如，在音乐课堂上，教师可以选定一首主题曲，可以是课本上的曲子，也可以是课外名曲，然后将学生分成五个探讨小组，鼓励他们在课外日常生活中有针对性地搜集一些与这首主题音乐相关的资料，可以是一段音像，也可以是一组图片，学生根据自己的想法，将这些资料都一一编辑整合，搭配上自己的解说，将之制作成一段纪录片，或者是生动有趣的演示文稿。

再回到课堂之上，小组之间进行一个小小的比试，看看哪一个小组收集的资料最全面，解说最精彩。小组之间可以派一个代表上去，也可以全小组出动，将自己小组的资料通过多媒体设备呈献给全班学生，搭配着声情并茂的讲解以及不限风格形式的演绎，充分激发学生的学习兴趣，在这种轻松愉悦的学习环境下，既提高了学生对音乐欣赏的能力，又锻炼了学生小组分工合作的默契，还能加强学生对课外知识的掌握，从而使其知识面得到拓展。

综上所述，在音乐课堂上，教师应以学生为主体，多进行一些师生之间的互动，让学生从各个方位自主体会和探究，扩大其自身的音乐视野，从而提高了其在音乐艺术上的鉴赏能力及自身的品位和涵养。

［1］张红彬.谈音乐欣赏课对素质教育的影响［J］.歌海，2009（3）.

［2］孙晓宁.例谈音乐欣赏课的导入［J］.考试周刊，2011（12）.