高校声乐教育的文化要素与功能研究

【摘要】新课改对素质教育提出了明确的要求，而声乐教学作为培养和提升学生综合素质和艺术修养的关键学科，得到了各大高校的高度重视。如今，传统的声乐教学模式无法满足教育发展与学生发展需求，不仅阻碍了高校声乐教学工作的开展，而且也不利于学生素质教育的开展。基于此，本文以传统音乐引入大学音乐课堂的实际困难作为切入点，简述大学音乐教学知识点分散、教学课时少等问题，再以此为基础，重点给出传统音乐引入大学音乐课堂的可行建议，包括进行教材的更新、增加教学总时长等，为后续具体工作的开展提供参考。

【关键词】传统音乐;大学音乐;教学课时;学习兴趣

【中图分类号】G64                             【文献标识码】A

传统音乐（Traditional music）有狭义和广义之分。狭义的传统音乐专指我国传统音乐，绵延几千年，包含诸多审美品格，它是一定音乐思想特殊本质的集中体现，是音乐思想意识的结晶。我国文化源远流长，传统音乐是其优秀代表之一，近年来传统文化得到了越来越多的重视，传统音乐的继承和发扬也备受关注，将其引入大学音乐课堂，可实现传统音乐的有效传承。

一、传统音乐引入大学音乐课堂的实际困难

（一）大学音乐教学所获重视程度不高

大学阶段是学生形成专业习惯、打下专业基础的重要阶段，由于大部分大学偏重于专业课程教育，音乐教学所获重视程度明显不足，传统音乐的引入也因此困难重重。据调查显示，我国河北、山东、北京、辽宁、江苏等五省市中，大学平均每周音乐课时为1.84课时，其中城市地区大学为1.27课时，农村地区大学为2.28课时。配合调查的 71 所大学中，仅有4所将音乐作为必考课程。这表明各地大学对音乐教学的重视程度并不高。

（二）大学音乐教学知识点分散

大学音乐教学知识点带有一定的分散性，这种分散性产生的原因较为复杂，一方面大学生的学习意愿不尽相同，知识点排布难以尽善尽美;另一方面现代音乐、传统音乐具有多个流派、名家，知识系统和内容本身十分庞杂，也对其排布提出了极高要求。如当前部分大学音乐教材首先教授简谱， 但教材中的钢琴谱又需要以五线谱的形式表达，大学生的学习必然存在困扰。此外，不同词曲作家和其作品可能体现在同一个学年中，也可能出现在其他阶段学习中，学生在完成理论学习后形成记忆，又会受到新知识的影响，出现掌握混乱的情况，这些问题也直接影响了传统音乐的引入。

（三）大学音乐教学课时少

大学音乐教学课时较少的问题在各地均有所体现，上文中论及国河北、山东、北京、辽宁、江苏等五省市若干大学音乐课时相关问题，从结果上看，大部分大学的音乐课时不超过2课时，即低于80分钟。另一组数据表明，大学生在课堂阶段的注意力也较为分散，往往只能持续 10-20分钟，这就是说，大部分大学每周能够进行知识传递的有效时间不超过50分钟，在这样短的时间里，尝试进行常规知识的传递和传统音乐的融入似乎存在难度。与此同时，学生在学业压力较大的情况下，可能对非核心课程的学习产生厌烦心理，如果短时间内灌输大量知识，学生的学习效果也难以保证。

二、传统音乐引入大学音乐课堂的可行建议

（一）重视传统音乐与大学音乐教学

尝试将传统音乐引入大学音乐课堂中，首先应强调对该项工作的重视程度，这要求各地教育部门加强管理，明确教学指标，要求将音乐作为必考科目之一，纳入教育体系中，同时将其作为升学加分项目，激励学生进行音乐学习，以此奠定音乐教学长期开展的基础。之后，教育部门可以联合当地文化部门收集当地传统音乐中具有代表性的部分，将其融入大学音乐课堂中，如我国内蒙古地区游牧文化发达，衍生出的传统音乐也丰富多彩，可选取其中具有积极价值的部分，包括劳动生产、歌颂自然等乐曲，写入当地大学教材中，从而使传统音乐得到教育方面的传承。

（二）进行教材的更新

调查表明，大部分大学音乐课堂只进行声音教学，对于音乐知识、传统音乐等知识理论鲜有涉及，这对于传统音乐的引入也带来了明显的不利影响，为及时应对可以进行教材的更新，在优化教学内容的同时也能革除教材知识点排布方面的弊端。各地可以将音乐教材分为三大部分，分别对应大学低年级（1年级）、大学中年级（2年级）和大学高年级（3-4年级）。低年级教材重视进行声乐教学，融入少量传统音乐部分（声乐形式）。中年级音乐教材可降低声乐比例，增加传统音乐知识理论。高年级教材中，声乐教学只作为选学部分，教材以知识理论为主，重点传递传统音乐相关理论，以保证其融入效果。

（三）增加教学总时长

我国传统音乐内容多样、博大精深，以现有大学教学安排来看，在较短时间内难以实现传统音乐理论的有效压缩和传递，应增加大学音乐教学的总时长。可依然将大学音乐教学划分为三个阶段，即低年级（1年级）、中年级（2年级）和高年级（3-4年级）。大学低年级阶段，每周要求设置4-5节音乐课，总时长在160-200min之间;大学中年级阶段，每周要求设置3-4节音乐课，总时长方面，在 120-160min之间;大学高年级阶段，每周要求设置2-3节音乐课，总时长在80-120min之间，以保证学生拥有足够的时间学习传统音乐相关知识。

（四）合理进行学生学习兴趣的培育

传统音乐是传统时代背景下的产物，对现代人尤其是现代大学生的吸引力总体来看是有限的，以文化传承和学生綜合能力培育作为目标，要求在上述工作的基础上，强调合理进行学生学习兴趣的培育。学校应构建良好的学习氛围，如选择以传统音乐作为放学、下课的铃声，课间播放传统音乐等。校内的传统音乐教学器具可向学生开放，音乐课堂上允许学生进行传统音乐相关才艺的展示。通过上述措施，使学生逐渐被传统音乐所吸引，传统音乐引入大学音乐课堂的积极目的也能更好地达成。

三、总结

综上所述，传统音乐是我国传统文化的重要组成部分，也是我国文化中灿烂的瑰宝，将其融入大学音乐课堂意义重大。音乐教学在现代教育系统中得到了越来越多的重视，是促进学生全面发展的重要措施之一，这也对其进一步优化提出了明确要求。目前来看，由于大学音乐教学所获重视程度不高、知识点分散且音乐教学课时少，传统音乐尚无法实现有效的融入。为求应对上述问题，要求在后续工作中重视传统音乐与大学音乐教学、教材的更新、增加教学总时长，并培养学生的学习兴趣，使传统音乐得到更好的传承。

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作者简介：张竹（1982—），女，吉林省长春市人，吉林艺术学院音乐学院硕士研究生，东北师范大学人文学院讲师，研究方向：声乐教育。