“君玉壶”的创作感悟

夏玉妹

图1 君玉壶

唐代诗人王昌龄在他的诗词中这样写道：“寒雨连天夜入湖，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”玉壶一词由此为世人所熟悉，根据历史文献我们会发现，将“玉壶”作为固定典故形成于南北朝时期，那个时候就用来颂扬人的廉洁、淡泊的情怀，这种精神有着超然拔群之处，所以引人向往，崇尚；后世引经据典，常常会出现在各类文献之中，文化和艺术本就相通，“玉壶”也就自然而然的被引入了艺术造型之中。紫砂一直有着“紫玉金砂”的美称，润玉之姿，令人神往的肌理质感也一直是紫砂所值得称道的地方，图1“君玉壶”便是以淡泊明志的意念为引，用传统艺术造型设计制作完成的。

君子之德当如玉，君子之志腾卓飞扬，“君玉壶”便是由此两点出发，进行设计构造，这把壶的形体方而不僵，圆润周正，干净温和，正体现了君子之风。这件作品在泥料选择上并没有选择常见的紫泥以及艳丽的朱泥，而是选用绿泥，色泽淡雅，瑰丽奇美，整款壶身上的质感强烈，砂粒隐现于壶体，形成沉稳的神韵。在造型结构上，这件作品显示出紫砂壶端庄的一面，壶身端方有致，柱形壶身，平肩圆盖，底圈足，周正平常，将常见的方圆结合塑造的极有味道；壶口无颈，平肩，肩陷于壶面，与壶身之间形成了一道泾渭分明的转折，大口压盖与壶底相互对应，壶钮塑造如意过桥式，三弯流，端方把，壶流和壶把的前后拓展，让壶身高而不耸，整体看起来十分的平和周正，敦实大气。

古典的传统文化受限于当时科技文明的发展，有着自身的局限性，但并不是说对传统的东西就应当持完全的否定态度。在艺术创作领域，在道德领域，传统中华民俗，是历经数千年而不朽的精神延续，传统文人引经据典，认为遵循圣人之道而成就君子。以当下时代的眼光来看，虽然古老的圣人之道已经不再是主流，世人也不再言必称君子，但世人所追求的，精神所标榜的，都跟古人没什么不同，古之君子立圣人之教，当代的君子，行俗世之德。对公益良俗的推崇，对个人鹏飞展翅的追求，都是每一个有志之士的愿望，这跟古人希望所处的世界更加美好的愿望是一致的。将这些融入紫砂壶的创作之中，同样也是在展现古老的“君子”德行，这种德行并不会因为时代的变迁而消亡或是改变，相反这些都融入到了我们的生活，我们的文化之中，而艺术创作者所要做的，仅仅将这些日常熟悉的元素再提炼出来，进行加工，放大。

综上所述，作品“君玉壶”从内外两个方面来塑造自身的艺术表现力，表面来看，内为君，外为玉，但实际上，君子如玉，表里合一，在工艺上所展现出来的润泽姿态，形态结构上的流畅简洁，都是为内在所要表现的精神意蕴服务的。君子端方但不鲁直，所以壶身的线条既方又圆，方圆结合，展现了形体过渡流畅之美，同样也将内敛精神圆滑的一面表现出来，让人明白，形体外观的美丽是君子，圆润大方的智慧也是君子。对这种精神的追求，即是我们对事物完美的期待，是一种普遍的，具有共识的精神求索，而如意玉纹般的壶钮，则是这种期待最直观的形体表述，同样古典简洁，但又直接有力。

春秋时期，使齐国兴旺的管子曾将个人的廉明上升到国家生死存亡的高度。他说：“四维不张，国乃灭亡。”这句话中的四维，指的就是古典伦理中的“礼义廉耻”，而这正是古代文人所一直推崇的个人素养。将这些融入到紫砂壶艺的创作之中，是对传统文化中真善美的传递，是一种乐观的，向上的，直接弘扬的继承和开拓。当代紫砂艺术之所以能够广受欢迎，其中很大的原因就在于，紫砂能够承载真正的精神情感，展现世人所期望的艺术感受，满足我们对于这个美好世界的种种期许。