“并莲同心”的造型创意与内涵

余文元

图1 并莲同心

“素坯勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆……”这是由歌手周杰伦所演唱的《青花瓷》之中的几句，寥寥数语就已经将青花瓷的基本特点概括出来，而这首歌也因为带有浓厚的民族文化色彩被人们传唱，可见人们对青花瓷艺术的喜爱之情。

青花瓷，也称“白地青花瓷”，是中国陶瓷艺术之中的珍品。青花瓷是用一种含有氯化钴的矿石作为原料，先进行纹样的描绘，之后罩上一层釉，最后再用高温烧制而成，成品呈青色，色彩鲜艳，十分美观。在唐宋时期，青花瓷开始出现，元代趋于成熟，明代则成为主流，至清朝达到顶峰。此后一直处于稳步发展之中，直至今天。

中国人对于瓷器制品太过熟悉，在人们的日常生活中瓷制品是必不可少的，这样一来具有较高工艺水准的青花瓷也就自然成了人们心中的“宝物”。随着时代的发展，青花瓷造型与内涵都在不断发展变化之中。图1这件“并莲同心”青花瓷是一件传统与现代结合的典范，其造型充满创意色彩，而内涵又是几千年来始终不变的人们对于理想人格及美好生活的寄托，因此才能形成古朴典雅，又具现代色彩的艺术风格。

这套组合青花瓷由两个相同的带有纹样的瓷器与一个无纹饰作品共同构成，以青花瓷类型划分，应属纹饰款。两件青花瓷造型整体以一圆柱体为基础，身材纤细高挑，线条流动而不死板，微微呈现出不规则形状，自然清爽，多委婉而少威严。向上延伸线条则内收，成三角形，这是为了使线条在尖端汇聚，因此作品具有整体性，一气呵成，干净利落。无纹饰作品则同样以圆柱体为基础，表面则用线条勾勒出纹路，自然但不凌乱，顶部则为一扁圆形，好似莲叶在承接雨露。三件器具的造型于传统之中饱含变化，在传统美之外又具有创意感。

对于青花瓷来说，它的颜色应该是欣赏的重点，这是体现出青花瓷特点与工艺水平的部分。此组艺术品以淡青色为底色，毫无杂质，色彩纯粹，尤其是光亮的釉彩为之增色不少。带有纹饰的作品用两种色彩装饰，身体部分是用蓝色绘制的荷花图案，蓝色颜料在丹青之中自然晕染开来，如烟雾般飘渺生动，意境优美。尖端部分则以红色装饰，尖端部分最浓，向下晕染逐渐消失，与身体部分的青荷形成色彩上的对比，美丽非常。此组青花瓷的艺术之处就在于自然朴实之中而萌发的创意，使其在朴素美之中又多了些精致感，二者相互综合，互相平衡，由此形成和谐的美感，同时这也是自然之美与人类智慧结合的典范。

莲花是人们喜爱的花卉，人们爱它娇媚的外表，更爱它出淤泥而不染的高贵品格，在宋代文学家的《爱莲说》之中我们更是体会到莲花近于完美的气质。而并蒂莲花更是花中珍品，自古以来人们便将并蒂莲花看作是喜庆吉祥的征兆，或是祝福伴侣能够长长久久。此组青花瓷器在造型上将并蒂莲花的特征体现出来，并以荷花纹样做点缀，以此强调“并莲同心”的艺术魅力。

青花瓷艺术已有千年的历史了，一件古典艺术品如何能够经受得住时代的考验是一个重要的问题。此组“并莲同心”的创意造型在带给我们美的感受的同时也给予手工艺人全新的创作思路，将当下的创意造型与传统文化意蕴相结合，符合艺术发展的基本需要，更使得大量传统艺术品得以在今天一展风采。无论是此组青花瓷器具，还是广为传唱的那首《青花瓷》，他们都体现出人类对于艺术美的赞颂。

通过分析这件“并莲同心”青花瓷艺术作品，我们对于它本身的创意艺术造型有所了解，再分析其内涵，由此揭示出深层次的美学价值。我们也对青花瓷艺术之美、并蒂莲花之神奇有所体会，它们共同构成了这件“并莲同心”，也构成了中国灿烂的手工艺品文化。