商品化推动下的仿古潮流

罗洁婷

摘 要：文章根据光绪仿古瓷出现的政治背景、社会根源，重点分析光绪民窑仿古瓷在商品化影响下的时代特征，以广州市文物总店的藏品为例，概括其鉴赏要点，以供后世认识此类瓷器的鉴别及艺术价值。

关键词：仿古;光绪民窑;商品化;借鉴与发展

清末陈浏在其所著《陶雅》中曾诠释道：“……吾华之瓷业近益凋瘵矣，其尤能以其瓷蜚声于环球而为环球之人所称道弗衰者，则国初之旧瓷也，居中国之人不能使其国以坚船利炮，称雄于海上，其次又不能以其工业物品竞争于商场，而仅凭其国初所出之瓷器之声誉以相与夸耀致使环球之人目其国为瓷国。”鸦片战争以来，帝国主义不断入侵，清政府相继签订《南京条约》《北京条约》《天津条约》等不平等条约，使清王朝的封建政权受外来侵略者的直接控制。光绪时期，民族工业日益衰退，列强凭借减免税收之利，趁机向中国倾销洋货，国内外市场明显萎缩，景德镇瓷业受到沉重的打击。

随着资本主义的萌芽，市场需求关系的突出，景德镇制瓷业逐步卷入商品经济大潮。列强入侵后大量古瓷散失，尤其是盛名远播的清早期瓷器，受到世界的瞩目与追捧，价值可观。古董商以此为趋利之道，竞相仿制。加上光绪一朝统治者刻意仿真以赏赐群臣、士大夫阶层的追慕等，使仿古瓷制作的气氛越演越烈。

1 光绪民窑仿古瓷的特征

光绪朝的官窑仿古瓷十分有名，前朝的器形、釉彩、纹饰等大多都能仿制出来。但光绪民窑的仿古瓷在仿古水平上则较官窑逊色许多，受商品化的影响很大，其主要特征表现在以下几点：

首先，原料的变化让胎体、釉质欠佳。从18世纪开始，“高岭”已经成为优质瓷土的统称。明万历年间麻仓土枯竭，转为使用高岭山的瓷土，到晚清时期高岭山的瓷土也被开采尽，又改用星子土。故光绪朝瓷土的淘洗出土率较低，加上淘炼不精，质量不好，已不如清三代的瓷土。有部分光绪民窑器刻意慕古，着意提高质量，考究工艺，故真伪难辨。而大部分器物则质地粗松，非过轻即过重，硬度不足，釉汁稀薄，釉面白中泛青或纯白色，常见“浪荡釉”现象。

其次，仿古商品化导致绘制表现力下降。器形上，大量仿制清三代器物造型，但器形灵秀不足，在瓶颈、肩、腹及盘壁等部位过渡生硬。釉上彩绘方面，为迎合市场，祥瑞纹饰增多，常见纹饰有龙凤、云蝠、花卉、八仙、人物、百鹿、万寿无疆等。这些重喜庆气氛的纹饰在市场上备受青睐。此外，为迎合慕古、崇古人士的口味，书写文字的现象日益增多，仿铜器纹、博古纹、金石文字作品较多。商品化倾向导致彩绘制作容易变得急功近利，纹饰多承袭前代，反映表现力枯竭的迹象。此时的纹饰往往表现为线条不够连贯，笔触拘谨，画面较为呆板，容易图案化、程式化等。

最后，在利益的驱使下，大量模仿前代款字。为提高瓷器的商品价值，各朝款字皆可仿。民窑器中有纪年款、堂名款，也有篆书图记和仿本朝官款，更有大量仿明清两代的官款。仿款大多随意书写，没有注意款识特征，也没有官款规整文气、比例得当。

总的来说，在商品化的推动下，光绪民窑仿古瓷刻意做得更精、更神似。在瓷器绘制上，突破了封建限制。战乱期间御窑厂窑工四散，部分流落到民窑，借助其经验，民窑工艺得以提高，胎釉得到改良，仿造技术达到了晚清最高水平。光绪民窑生产中出现了一些制作精良的仿古瓷和美术瓷。然而受光绪朝审美观的影响，工匠的技术手法、绘画特点和思维观念难免会保留光绪朝固有的特征。

2 广州市文物总店店藏光绪仿古瓷鉴赏

清光绪粉彩云龙纹大盘（图1），直径52.5厘米，盘口微撇，斜弧腹，圈足。胎质粗松，釉面不均呈波浪状，旋胎纹明显。盘心绘一条正面龙，内外壁各饰四条行龙，如意云纹环绕其中。盘面的五条龙加上盘外壁的四条龙合共九条，暗合“九五之尊”之意。圈足内书“大清乾隆年制”三行六字楷书款，字体草率，书写粗放，此器应属光绪年间仿乾隆的民窑制品。

清朝严格规定五爪龙纹为皇家专属，民窑只能制作四爪龙纹瓷器。光绪时期清政府的统治岌岌可危，体制严规几近崩溃，民窑开始大绘龙纹，来迎合市场需要。此盘龙纹采用写意与工笔相结合的绘法，彩料鲜艳，含粉质较多，龙鳞以网格加点彩绘而成，立体感强，生机盎然。龙纹的描绘技法与乾隆风格近似，彩料浓艳直追乾隆粉彩。但此时的龙纹体型缩小，体长变短，五爪乏力，瘦弱无肌肉感，似乎比盘内壁的四条行龙更娇小。与前朝的卷云纹不同，此盘的如意云纹串联几片灵芝状小云朵，下拉一条飘逸的云尾，这是光绪朝如意云纹的典型特征。虽书乾隆款，但此盘应是借鉴清光绪“储秀宫制”款淡描褐彩云龙纹大盘的布局制成。

清光绪五彩人物故事图棒槌瓶（图2），口径13厘米，高46厘米，底径14厘米。瓶洗口，短直颈，圆折肩，圆筒状长腹，圈足。棒槌瓶因形似洗衣用的棒槌而得名，康熙时极为流行。康熙五彩刀马人棒槌瓶是光绪朝仿制较多的品种之一。五彩为明早期所创，至清康熙朝发展到顶峰，无论是胎釉造型，还是填彩画工，以后各朝无能超越。此瓶外观与康熙朝棒槌瓶相似，器形、彩饰和题材倾向于康熙时的风格，很容易被误认为是康熙朝仿成化瓷器。但细看其胎质疏松，整体偏轻，釉层稀薄，敷彩浅淡，色彩薄而质软。画面描绘的是秦末农民起义项羽联络桓楚一起反秦时“霸王举鼎”的故事，人物开脸与康熙瓷模仿陈老莲画法的特征略有差异，动作和细节刻画不足，画面留白稍多，与康熙五彩棒槌瓶一贯的通景满工的布局有所不同。虽未表现康熙五彩人物形象硕大、洒脱飘逸的特点，但仍能给人耳目一新之感。

清光绪青花缠枝莲托八吉祥纹铺首尊（图3），口径21.5厘米，高49.5厘米，底径22厘米。铺首尊造型取法于上古青铜器，创烧于雍正时期，器形规整，形体硕大。敞口，束颈，丰肩上饰双兽首衔环，鼓腹渐收至底，外撇圈足，器身主题纹饰为缠枝莲托八吉祥纹，底书“大清乾隆年制”三行六字篆书款。此尊古拙大气，纹饰布局与真品非常接近，加上光绪篆书款与乾隆篆书款风格类似，因而较为逼真。

乾隆朝常以八吉祥纹和莲花相配合作为纹饰图案，具有浓厚宗教色彩，这种八吉祥纹由西藏喇嘛教传入，始见于元代，流行于明清两代，清代按轮、螺、伞、幢、花、罐、鱼、肠顺序排列。二方连续缠枝莲纹的构图较为繁缛，花瓣和叶片肥润重叠，为追求永宣进口青料苏麻离青的铁锈斑效果，青花中有堆积的浓色，线条流畅，点染晕化自然。反观此瓶釉面泛青，青花发色蓝中带灰，点染整齐呆板，只见点而不觉染。八吉祥纹排列略有参差，缠枝莲花叶的翻卷弯度不足，枝条粗细不一，颜色不均。海涛纹描绘得像一根根水草，缺乏层叠翻涌的力度，呈现出光绪朝的绘制特点。

3 结语

光绪一朝，国内外对仿古陈设瓷的需求量剧增，技术得以改革，效率得以提高。尽管现今可以通过综合分析来断代，有很多光绪仿古瓷，尤其是仿康熙的青花和五彩器具有很高的成就，具备前朝瓷器优秀的标志性特点，可以迷惑众人，引起误判，可见当时瓷器烧造技术水平很高。总体而言，仿古是一种借鉴与发展，是一种吸收与延续，是革新前的酝酿。光绪民窑仿古瓷受商品经济的影响，表现出强烈的市场化倾向，是清朝制瓷业的最后一次技术拉升，是清朝封建社会“回光返照”在瓷器上的體现，在很大程度上影响着后世陶瓷工艺。

参考文献

[1]陈浏.说陶[M].上海：上海科技教育出版社，1993.

[2]方李莉.景德镇民窑[M].北京：人民美术出版社，2002.

[3]耿宝昌.明清瓷器鉴定[M].北京：紫禁城出版社，1993.