高中美术对中国传统文化传承的探究

【摘要】在高中美术的教育实践中，教师不仅需要帮助学生掌握美术创作技巧，也需要借助传统文化进行教育渗透，以此丰富高中生的艺术体验，引导学生了解传统文化、参与文化传承。在教学活动组织中，教师可以引导学生“了解敦煌”“游览石窟”“欣赏雕塑”“学习剪纸”“操作皮影”，在丰富多样的甘肃传统艺术探索过程中领略雍凉之地的文化魅力。在教师的文化渗透和学生的认真配合中，每一项甘肃地区的传统艺术形式都将深深印在学生的脑海中，并在切实提升学生美术艺术素养的同时引领学生完成传统文化的弘扬和传承。

【关键词】高中;美术;传统文化

【基金项目】本文系甘肃省教育科学“十三五”规劃2020年度一般课题“优秀地方美术资源与高中美育教学有机融合的教学模式探究”（课题立项号：GS〔2020〕GHB3646）研究成果。

作者简介：马晓丽（1976.5—），女，武威市教育局，中学一级教师，本科学历，2018年被评为“市级骨干教师”，2019年在全省中小学艺术展演活动中获“优秀辅导教师”一等奖，2020年在全省“三字一话”比赛中获“全能教师”一等奖，2021年11月调任武威市凉州区政协副主席。

一、前言

传统的才是民族的，民族的才是世界的。千百年的历史发展赋予中华文明独特的文化魅力，甘肃地区地大物博、历史悠久，拥有灿烂多样的传统艺术资源。为了丰富高中生的文化认知，实现甘肃地区的文化传承，教师需要将甘肃地区特有的艺术形式融入美术教育，带领学生领略本土艺术的魅力、健全艺术素养。在教学实践的过程中，教师可以引导学生了解敦煌，品味壁画艺术的魅力;引领学生游览石窟，感受石窟磅礴的艺术气韵;带领学生欣赏雕塑，了解我国古代艺术家的精湛技艺;带领学生学习剪纸，锻炼学生的个人操作能力;引领学生操作皮影，在愉快的学习氛围中传承传统文化。

二、高中美术对中国传统文化传承的意义

为了强化高中美术教学对中国传统文化传承的实践效果，教师需要对其实践意义进行详细分析。

第一，在高中美术教学中对中国传统文化进行传承，有利于拓展高中生的个人眼界。高中阶段正是学生价值观念建立的重要阶段，也是学生拓展个人眼界的关键时期。而美术教师凭借传统文化进行教育传承，能够使学生在了解多样化传统文化形式的同时实现个人眼界的有效拓展，帮助学生树立正确的价值观念，促使学生在传统文化资源的了解、学习、体验、传承过程中实现进步和成长。只有引导学生了解丰富多样的传统文化形式，促使学生在传统文化氛围下进行美术艺术探索，才能够使学生了解我国传统文化的魅力，继而在拓展学生个人眼界的同时为学生的未来发展奠定坚实的基础[1]。

第二，在高中美术教学过程中对中国传统文化进行传承，能够拓展当前的美术教学范围，为学生提供丰富多样的教学资源。在传统高中美术课堂上，教师往往会结合课本内容组织鉴赏活动。随着传统文化的融入和渗透，学生可以接触和了解到的美术资源更加多样与丰富，这就使他们能够在课本以外的传统文化资源中徜徉和探索。久而久之，学生不仅能够在传统文化拓展出的美术教育资源中积极进行艺术欣赏和艺术学习，也能够借此了解丰富多样的艺术形式，深入感受美术艺术与传统文化的魅力和美感。

第三，在高中美术教学过程中对中国传统文化进行传承，能够弘扬传统文化，向新一代社会建设者完成传统文化的传播。传统文化之所以能够经久不衰，就是得力于无数人的传承和弘扬。作为未来的社会建设者，高中生对于传统文化的了解和认知则直接关乎传统文化在未来社会中的传承效果。因此，教师需要将传统文化融入美术教育，引领学生在了解和掌握的基础上进行传统文化的有力传承，充分发挥传统文化的魅力，使更多的人了解传统文化。

第四，在高中美术教学的过程中，对中国传统文化进行传承能够帮助高中生建立文化认同感和文化自信心，进而帮助学生培养家国情怀。随着传统文化的深入渗透和丰富多样的高中美术教育活动的有效组织，学生能够在完成传统文化认知和了解的过程中感受到国家的力量，因自己是一个中国人而感到自豪和骄傲，也能够在此过程中建立起为了祖国奉献终身的意识和品质，凭借家国情怀更有效、更积极地投入未来的学习与生活中。最终，学生将为了中华崛起而读书，也将为了中华民族的蓬勃发展而付诸努力。

三、高中美术对中国传统文化传承的策略

接下来，教师将结合高中美术教学对中国传统文化传承的基本策略进行详细分析，以便更多的一线美术教师能够加以借鉴和应用，切实提升美术课堂的教学效率，充分发扬传统文化的艺术魅力，引领学生在传统文化探索与品味中实现文化传承[2]。

（一）了解敦煌，品味壁画艺术

敦煌地处甘肃省境内，南面是气势宏伟的祁连山、西面连接着浩瀚无垠的大沙漠、北面则是地势曲折的北塞山—自然风光的秀美已使人流连忘返，而文化艺术的魅力更让人目不暇接。众所周知，在敦煌境内，敦煌石窟以及敦煌壁画令中外艺术界受到极大震撼，其制作之精美、艺术之精湛难以超越。在高中美术课堂上，教师需要将敦煌壁画艺术融入美术教育，引领学生在壁画艺术的欣赏和了解过程中感受甘肃地区传统文化的魅力和美感。经过教师的引导，学生不仅能够了解敦煌莫高窟壁画的内容以及创作形式，也能在此过程中感受到古代中华民族的智慧与力量。

例如，教师在多媒体大屏幕上播放纪录片《敦煌》的片段请学生欣赏。在纪录片中，学生看到了敦煌地区1600年间波澜壮阔的发展历程、看到了敦煌壁画的清远飘逸、看到了敦煌飞天的细腻轻盈……在纪录片播放的过程中，每位学生都目不转睛地盯着大屏幕。在观看完毕后，教师询问学生有什么欣赏感受？有的学生表示自己之前也去过敦煌游览，当时只觉得敦煌的壁画很美，却不知道这些壁画拥有这么伟大的文化价值;有的学生有些不好意思，表示自己作为一名甘肃人并没有去过敦煌，但是心向往之;还有的学生表示，在当时的社会背景下，当地民众创作出敦煌壁画实属不易，其艺术精湛甚至令很多当下的艺术创作者汗颜。教师肯定了学生的看法和见解，表示敦煌壁画不仅具有伟大的艺术价值，还拥有中华文明的传承意义。接着，教师顺利引领学生投入敦煌壁画的艺术学习和欣赏中，进一步带领学生领略甘肃大地上千百年的智慧和美感。

（二）游览石窟，感受磅礴气韵

麦积山石窟是甘肃省著名景区，也是中国石窟艺术的集大成者。麦积山石窟包含丰富的泥塑石雕及壁画等艺术作品，每一个精湛的艺术作品背后都蕴含着无尽的心血和价值。在高中美术课堂上，教师可以通过展示多媒体资源引领学生游览石窟，让学生在多媒体资源的观察、品鉴中感受麦积山石窟的磅礴气韵，促使学生在艺术欣赏和品味中深入感受甘肃省石窟艺术的魅力。在教师的讲解和分析中，学生将深入掌握石窟艺术与文化的相关知识，也能激发其在艺术实践中建立起保护石窟文化、弘扬石窟文化的主动性。

例如，教师在学校开展研学活动时引领学生走到麦积山石窟中进行游览。在刚引领学生走到麦积山脚下的时候，教师表示这个地方就是因为状似麦垛而得名。走進景区，学生看到了遍布在山体中的石窟窟龛。学生纷纷发出“哇”的惊呼，纷纷使用自己手中的照相和视频录制设备进行记录，但是也在教师的提醒下注意关闭闪光灯，保护文物。学生看到了最大的佛像，高达15.8米，同时也看到了泥塑与石雕等用不同创作手法完成的艺术作品。学生也在对麦积山石窟的艺术欣赏中切实感受到了佛像群磅礴的气势和瑰丽温润的气韵。当学生和教师回到学校之后，教师请学生以小组为单位进行研学汇报，鼓励学生将麦积山艺术的魅力、特点、文化价值和保护方法等内容融入其中，促使学生在完成报告的同时深入了解麦积山石窟、形成文化保护与弘扬的品质。

（三）欣赏雕塑，了解精湛技艺

在高中美术课堂上，教师可以以著名的雕塑“马踏飞燕”作为教育资源进行教学引领。在课堂上，教师展示出马踏飞燕的雕塑图片，然后邀请学生凭借AR设备进行详细观察，鼓励学生认真感受甘肃省传统雕塑艺术的魅力和美感，领略其精湛的制作工艺以及其中蕴含的精神品质。在教师的引领和帮助下，学生不仅能够意识到马踏飞燕举世无双的历史价值，还能在艺术欣赏中根据其制作工艺感受到中国古代人民的智慧。最终，学生将凭借对传统雕塑艺术的欣赏和学习产生强烈的艺术参与兴趣，主动投入探索和实践中。

例如，教师在班级中准备好AR设备请学生应用，邀请学生5人为一组共同使用一个AR设备。在学生佩戴上眼镜后，教师打开操作软件，请学生近距离、全方位观察我国甘肃博物馆中存放的东汉青铜器“马踏飞燕”。学生一边欣赏，一边聆听教师的讲述。AR设备将马踏飞燕青铜雕塑置于学生的面前，使学生能看到栩栩如生的马匹和灵动飞翔的雀鸟。学生借助AR设备能够变换不同的位置、从前后左右各个方位详细观察青铜艺术品马踏飞燕，看到鸟形底座和飞马细节特征。教师在学生的观察过程中进行启迪：飞马与平面连接的位置仅有鸟形底座，那么当初的创作者是如何达到平衡的呢？学生一边观察AR设备中的作品，一边针对教师的问题进行思考，且越发感受到这个青铜艺术品在千百年前得以创作的可贵之处。最终，学生借助信息技术设备感受马踏飞燕雕塑艺术的魅力并为其精湛的工艺与创作技巧所折服。

（四）学习剪纸，锻炼个人能力

甘肃剪纸是中国北方剪纸流派的重要代表，而甘肃省也被认为是中华民族剪纸艺术的诞生地之一。在高中美术课堂上，教师可以引领学生走进甘肃剪纸艺术，带领学生学习甘肃剪纸艺术的精髓，使学生掌握北方剪纸艺术外表粗犷、富有内涵的艺术特征。在教师的引领和帮助下，学生不仅能够顺利掌握甘肃剪纸艺术创作的基本步骤和方法，还能够凭借这种中华民族历史的“活化石”掌握丰富多样的剪纸纹样，感受到甘肃剪纸艺术的魅力和美感，凭借自己的双手完成剪纸艺术的传承和弘扬。

例如，教师在引领学生参与“抓髻娃娃”剪纸艺术创作的时候，通过对抓髻娃娃造型的认真观察，对娃娃基本特征的捕捉、红色彩纸的折叠、抓髻娃娃图案绘制、裁剪等步骤进行教学，帮助学生顺利掌握甘肃剪纸的基本操作。同时，教师在课堂上教学的抓髻娃娃是一个头顶莲花的娃娃，这在传统文化中代表着趋吉避凶和吉祥之意。在学生顺利按照美术课堂教学步骤完成了剪纸艺术活动之后，教师对顺利完成剪纸作品的学生进行赞赏和肯定，要求这些学生对尚未掌握剪纸技巧的学生提供帮助，保证每名学生都能顺利完成剪纸艺术作品。最后，教师请学生将自己创作的抓髻娃娃作品张贴在班级艺术作品展示区，鼓励学生随着这些抓髻娃娃积极学习、乐观生活。最终，学生在参与剪纸艺术活动时掌握了甘肃剪纸的创作技巧，感受到剪纸艺术的魅力和美感，且凭借自己的双手完成了甘肃剪纸艺术的传承。

（五）操作皮影，传承传统文化

通过教学，教师发现很多高中生对于甘肃皮影的认识存在一定的局限性—这些学生认为皮影艺术就是制作出一个形象逼真的皮影作品，然后使用双手摆动皮影，在光影的作用下展示其艺术魅力。其实，甘肃皮影绝不仅仅是制作皮影那么简单，其中还包含着戏剧的呈现，也就是说，甘肃皮影又被称为皮影戏，是一种美术与音乐艺术相结合的艺术形式。在高中美术课堂上，教师可以邀请学生进行皮影创作，继而引领学生一边进行戏剧吟唱一边摆动制作出的皮影作品，进而呈现出精彩的皮影戏。由此，学生将深入感受到皮影戏的艺术力量，也将在此过程中树立文化认同与自信心。

例如，教师在引领学生参与“皮影戏”美术活动时，通过明胶片、彩色颜料、刻刀等不同材料的发放，邀请学生参与艺术创作。在皮影戏开始之前，教师结合《白蛇传》中的经典形象引导学生参与创作，鼓励学生使用画笔将白素贞、小青、许仙等不同的人物形象绘制在明胶片上，然后使用不同颜色的颜料进行上色。接着，教师请学生使用刻刀小心地沿着人物的形象进行镂刻。最后，教师鼓励学生使用铁丝、别针等物品将木棍固定在皮影的不同位置上。最后，教师播放《白蛇传》的皮影戏唱段，邀请学生一边随着皮影戏的唱词一边以小组为单位共同完成皮影戏的表演和操作。最终，学生在美术课堂的参与中深入感受到皮影戏艺术魅力、对甘肃本土文化建立起自信心和荣誉感，更加积极主动地投入传统文化的传承与弘扬中。

四、结语

综上所述，高中美术教师为了发挥甘肃地区传统文化的艺术力量，引领学生了解传统艺术的独特魅力，需要采取多样化的教学手段，尝试引导学生品味壁画艺术、游览石窟艺术、欣赏雕塑艺术、学习剪纸艺术、操作皮影艺术。在丰富多样的美术艺术探索中，学生不仅能够深刻感受到甘肃地区厚重的历史积淀，也能实现个人艺术能力的提升和艺术素养的逐步健全。由此可见，将甘肃地区的传统艺术形式融入高中美术教育能够为学生带来丰富多样的艺术体验，也能够在帮助学生了解本土艺术形式的同时拓宽其眼界，实现艺术表现、实践能力的显著提升。最终，每名学生都将在美术课堂的艺术探索中成长为具备文化自信心、拥有丰富艺术知识、具备良好实践能力、积极参与文化传承的优秀高中生。

【参考文献】

董明.新时代高中美术教学德育渗透问题探究与践行策略[J].美术教育研究，2021（21）：154-155.

潘凯.高中美术教学有效性的提升策略分析[J].教师，2021（32）：45-46.