似水年华，不逝的初心

赵跃（以下简称赵）：王老师，自2012年担任湖北省音乐家协会钢琴专业委员会会长以来，您组织了很多社会活动，惠及了省内外各年龄段的专业师生和普通爱乐民众，能给我们讲讲吗？

王健（以下简称王）：我担任湖北省音协钢琴专业委员会会长期间，2014年举办了第一届中国作品诞辰一百周年展演活动。2017年组织了湖北省第一届长江钢琴艺术节， 邀请但昭义教授全程讲座，同时与钢琴专业委员会的老师们一起举办了两场音乐会。2018年举办了第二届钢琴艺术节，邀请著名钢琴家鲍慧乔、元杰、常桦等教授举办专题讲座，邀请青年钢琴演奏家汪月涵（古钢琴）、白岩峰举办独奏音乐会。在钢琴艺术节活动中，我们还举办了长江流域钢琴专业委员会会长论坛，与会的会长们就各省钢琴事业的发展进行了讨论和交流。活动中，不仅是长江流域的会长们参加了会长论坛，远在太行山的山西省、秦岭的陕西省、黄河流域的河南省，都来武汉进行交流。艺术节活动影响大，辐射面广。其间，我们还举办了湖北省各地市州的会长论坛以及艺术院校的校长（院长）论坛，几个活动同时推进，把湖北省的钢琴教育推向了一个新的平台。2019年8月27日，我们成功举办了“金声玉振，楚天和鸣”钢琴专场音乐会，庆祝中华人民共和国成立70周年。

赵：您能给我们介绍一下湖北省钢琴专业委员会吗？

王：湖北省音乐家协会钢琴专业委员会成立于2005年7月1号，已经有14年的历史了。我们在湖北省文联党组和音协的领导下，从最初的几十人，发展到现在有一千多名会员，大家经常参加音乐类的各项集体活动，互相切磋、交流。湖北省钢琴专业委员会下属约有十几个分会，如：襄阳、十堰、荆门、宜昌、孝感、咸宁、黄冈、黄石、鄂州、洪湖、仙桃等，他们各自的工作都非常有亮点。比如：襄阳学会、黄石学会一直努力打造国际钢琴比赛品牌，咸宁学会打造“艺术走进市民大讲堂”等。学会上下团结一致，每一次活动，大家都积极参加，积极发言，建言献策。除了举办专业类的活动之外，我们也很注重公益活动，钢琴走基层——不忘初心，走进基层，深入老区，给红安县、英山县捐献四台钢琴（价值约12万元），为老区献爱心。这样就可以把钢琴美育辐射到全省，尤其是边远山区。

赵：放眼全国，您觉得湖北省钢琴教育目前处于一个什么水平呢？

王：我们湖北是文化大省，也是钢琴大省，但是我们自己认为还不到钢琴强省，我们练得多、学的多，提升的空间还很大。需要“请进来，走出去”，帮助我们省的老师提升教学水平，长此以往，湖北省钢琴教育水平才会整体的进步、发展和提高。这次储望华老师（著名作曲家、钢琴家）在担任了上海国际青少年钢琴比赛、香港肖邦钢琴比赛、中央音乐学院卡丹萨钢琴比赛的中国钢琴作品比赛评委之后，对我说这三个关于他的作品的比赛，获得第一名的都是湖北省的孩子，他给我发微信说 “湖北人要得”。对于这些年大家共同努力，共同培训、学习、交流、演出取得的优秀成绩，我感到很欣慰。

赵：近年来，您身体力行，举办了多场音乐会，比如您和沈茜老师在琴台音乐厅举办的“似水年华”钢琴专场音乐会（2013年3月31日）拉开了武汉音乐学院60年校庆的序幕。

王：是的，当天晚上，省直机关及武汉音乐学院领导、师生们出席了音乐会。2016年我们应邀到加拿大国家电视塔（the CN Tower），在古尔德音乐厅举办了我们的钢琴专场音乐会、随后受邀参加德国萨尔茨堡音乐节并举办了音乐会。同年在国内，我们来到了” 一带一路”之” 路” 所在地——西安，在西安音乐学院举办了专场音乐会，又到“带”所在地——泉州——海上丝绸之路，举办专场音乐会。此外，到四川音乐学院交流期间也举办了音乐会。

赵：作为武汉音乐学院艺术指导学科的开创者，多年来您一直走在舞台的前沿，给学生们言传身教，师生们有幸聆听您为武汉音乐学院贺磊明教授、余慧承教授、黄灏教授等歌唱家的音乐会作钢琴艺术指导。

王：是的，我先后在武汉音乐学院编钟音乐厅与著名歌唱家张立萍、王宏伟、李秀英、 张妮等进行过合作。

赵：据我所知，您不仅自己上台演出，还经常给学生们营造舞台氛围，让他们在舞台上锤炼、成长。

王：我的学生从学龄儿童到武汉音乐学院附中（附小）、本科、硕士研究生甚至成年人，都经常参加社会艺术实践。我的两个八岁的学生（朱雅飞、罗梓璇），2018年成功举办了个人音乐会。附小学生徐誉珊、钱馨蕊（已升入附中），附中学生尹昌宇，还有大学生李乐捷、徐曼娜、宣果等，我先后带他们去了三峡大学、湖北文理学院、湖北工程学院、江汉学院、湖北理工学院、黄冈师范学院、江汉艺术职业学院、湖北省艺术职业学院、江汉大学等院校进行交流演出。通过锻炼和演出实践培养他们的心态，提升他们的演奏能力和水平。表演专业一定要面向观众，在舞台上找到钢琴最美的声音，并且呈现给观众，这是比较难的。

赵：近年来，您的学生参加比赛都有不俗的表现，请问学生们出现过上台紧张的情况吗？您是怎么引导他们呢？

王：主要是让他们多上台。另外，在教学的时候，要求分手练、分声部练，让他们多听多思考，找声部之间的和谐感和支撑点。通过和谐感、支撑点，找出声音音质的流向性。如果声音的音质没有流向，声音听起来就“结”了，就不好听，声音不通透不行。所以在演奏的时候一定要注意声音的表现力：音的走向、支撑、和声进行。音乐都是有魅力的，不能直截了当的下去。如果这些基础没有打好，上台就紧张。如果演奏者不会唱，不会听，不会想，不会用心，上台就会慌。我的学生们，哪怕刚开始学，我都会培养他上台的意识，意识是在刚开始学琴的时候就要建立起来的，不要等到他学了几年后才意识到，那就晚了。所以孩子的学琴和他的艺术表达、艺术实践应该是同步的。

赵：也就是说老师们应该在学生们学习之初就要培养他们在歌唱、分手练习、舞台等方面的意识，对吧？

王：是的，我们练习钢琴所需要的那些好的习惯和意识，都要在学习之初让他们浸润其中。这样才能理顺，才能慢慢提升。咱就是园丁修枝的人，就得一步步把这个枝给修好。

赵：您的学生既有专业学生，也有业余学生，有耄耋老人，也有垂髫小儿，您觉得专业学生和业余学生的教学，有哪些主要的异同点呢？

王：在我看来业余学生并不能业余教。业余学生他只是用业余时间练习，教学还是要采用专业的这种模式，实际上体系是不变的。所以我给他们同等的重视，哪怕一个音下去，都要让他弹得规范，享受学习的过程。我的教学最大的理念是：不放弃一个学生，让他们快乐，而快乐的同时需要严格，不能说快乐就快乐无边，不严格，放之任之，那也不行。但严格同时注意把握好“度”，如果严格过分，学生会觉得郁闷，他就学不下去，不愿意学，甚至出现心理障碍。所以我们要把脉把好，快乐并严格的教学。我觉得不要把他们当业余学生，就当作是专业学生，只是在时间和和曲目量上可以有所调整。

另外，近年来，老年朋友学琴也是方兴未艾。就我们湖北来说，老年人的钢琴教学和演奏已经走在全国的前面。老年人学琴有个最大的好处就是：他们真是热爱钢琴，热爱音乐，以琴会友，修身养性，愉悦身心。我一直践行给老年人授课十余年，每年组织老年朋友们把自己学琴的成果展示汇报演出，举办专场音乐会。虽然他们退居二线，但始终坚持追逐自己的梦想。那年但昭义教授来武汉，听到一位老领导上台演奏，当他得知这位领导是退休后才开始学习钢琴，非常感慨，后来但老师就邀请我到深圳给他们的老年朋友举办了一场讲座，上了公开课大师班，同时邀请我们湖北省的学员到深圳去交流演出，获得了很大成功。所以去年我们把深圳的老年朋友请到武汉来，到湖北省老年大学进行交流研究。提升琴艺的同时，增进了感情。

赵：今年新冠肺炎疫情期间，您在武汉琴台音乐厅微信公众号上的举办了关于钢琴教学的讲座，很多家长朋友和钢琴老师向您请教了关于儿童钢琴启蒙学习的问题，我记得您告诉老师和家长们：不要太心急，把基礎打好，静待花开，同时强调因材施教，“一把钥匙开一把锁”。对于观众们提出的孩子不愿意练琴的问题，您拿五岁的小孙子举例，“小孩子都是不愿意练琴的”，让我也感同身受，我也让我孩子看您的小孙子演奏，听您的讲座，跟他讲“小孩子学琴就是得靠家长坚持和引导”，我想等他长大了，回忆起小时候学琴的经历，也许是他能想到最美好的事，谢谢您。

作者简介：武汉音乐学院 赵跃（钢琴教师、讲师）邮箱：937207197@QQ.com