五龙村的“八十二剧团”

在山东省荣成市虎山镇五龙村，有一支由文艺志愿者组成的庄户剧团——五龙村草根艺术团。这些庄稼汉子和农家妇女，常年有组织地开展文化活动，极大地丰富了农村的文化生活，连续多年荣获中共荣成市委宣传部、荣成市文旅局等部门授予的“群众基层文化先进集体”“优秀庄户剧团”等荣誉称号。而五龙村草根艺术团的前身，就是曾经风靡一时的五龙村“八十二剧团”。

上世纪50年代初，五龙村的孙庆脉、孙秀芳、孙秀兰等兄妹，凭借着他们对戏曲的热爱，闲暇时常在一起交流戏曲的演唱经验。一次，村里请了一个外地的剧团来村里演出，孙庆脉就想，咱们能不能也成立一个剧团，这样就能经常为乡亲们唱戏，也不用眼巴巴地盼着外地剧團来“解馋”。他的提议，得到了两个妹妹的赞同，还特别地得到了父亲孙玉奎（小名叫“八十二”）的支持。就这样，随着剧团成立的消息在村里传开，众多戏曲爱好者接踵而至，一时间动静闹得很大，乡里乡亲都知道孙庆脉他们成立了个剧团，但剧团也没有个正经名称，村里人知道是孙玉奎的几个孩子在挑头张罗，就戏称“八十二家的剧团”，以后大家口口相传，干脆对外称为“八十二剧团”。

“八十二剧团”成立的那个年代，虽然生活困难，但人们的精神劲儿十足，大家抱着宁可少吃饭、少穿新衣服也要唱戏的朴素想法，你三角、我五角，集资置办乐器、道具。那时的三、五角钱，对于一个农家来说是巨款了，但他们还是舍得花。特别是孙玉奎，对儿子闺女们闹腾着唱戏非常支持，宁可让他们少干点活，也不能耽误唱戏。孙玉奎的老伴对闺女们唱戏不太赞成，觉得女孩子抛头露面的，唱不好人家笑话。孙玉奎很开明，鼓励闺女多唱几场就好了，不唱一辈子也不会。没有行头上台只是清唱，做派不够，置办戏装又受布票的限制，孙庆脉就劝母亲，把积攒的为他结婚做被面的布票拿出来，剧团里的人也纷纷效仿，并动员家里的人，在亲戚朋友那里淘换、购买布票。有了布料，孙秀芳、孙秀兰为了节省开支，领着女演员晚上坐在煤油灯下，一针一线地缝戏服，有些细节拿捏不准，就请老裁缝帮衬。

剧团成立的时候还是单干，各家有各家的营生，大家伙特别盼望着天早点黑下来，因为只有天黑下来才能凑在一起排戏。排戏的地点是村里的东家庙、西家庙，或者是孙庆脉的家。这时的排练大多是分几个组，对唱词台词的，练台步招式的，打锣鼓点的，和琴弦的，只有大家觉得练得差不多了，导演张忠周才将大家合在一起串戏磨合，挑不出毛病了才能登台演出，与观众见面。

剧团的演员们大多不识字，或者识不了几个字，这也成了剧团排练最大的难题。演员们就自创识字方法，对不识的字，用符号或者图形代替;不识谱，孙宗田等乐师就一句一句地教，再用胡琴带着他们溜。孙宗田那把胡琴能将演员的长处烘托得炉火纯青，偷巧换气的地方包藏得严丝合缝。凭着毅力和悟性，他们在极其艰难的条件下，硬是克服了一个又一个困难，逐步走向成熟。孙庆脉唱花脸和老生，他咬字运腔，气口吞吐，下过不少苦功夫，地里干活，时常在空旷的山里来几嗓子，自己说浑身舒坦。孙秀兰舞台上女扮男装唱小生，一招一式惟妙惟肖，私下里也没少用心，在家里烧火做饭的时候，拿着烧火棍不时地亮个相。孙秀芳饰演白素贞，在家擦桌子拎着抹布当水袖，上身不动，腰随腿轻微摆动着走台步。如果排大戏，孙庆脉和张忠周就到邻近的黄山村等地请来老师为他们讲戏，帮他们排练。老师给谁说戏，谁家就要管老师的饭，这也是说戏的老师唯一的一点优待。

在老师的指导下，演员进步很快。排演《王定保借当》，孙秀兰抄在纸上的唱词有两庹长，五天就能攻下来，让说戏的老师都惊叹不已。剧团从成立之初排练演出《法门寺》开始，相继演出了传统戏《金水桥》《白蛇传》《空城计》《生死恨》《窦娥冤》《王汉喜借年》《辕门斩子》《打渔杀家》《王贵与李香香》等等，有了演出整本大戏的能力，每年都要演七八出大戏。舞台上，孙庆脉演包公、演判官，也演李玉和等。孙秀芳和孙秀兰姐妹在《白蛇传》里饰演白素贞和小青，观众还真是分不清谁是姐姐，哪个是妹妹。有的时候，一个人身兼数角，主角刚下场赶紧换服装，又以配角的身份上场，身子虽然累，但心里畅快。

“八十二剧团”的演出时间一般在春节前后。他们除了在本村演出以外，还到过邻近的东塘子村、西塘子村、邱家村、正寺村等，也到过上庄镇的铺里村、刘家店村、北沙岛村等。东塘子村和西塘子村相邻，两村约定，演出时剧目不重样。东塘子村请戏，西塘子村去看。西塘子村请戏，东塘子村去看。因为请戏看戏，两个村一度空前团结，就像一个村一样。一场大戏少则要两个小时，多则有三个钟头，在寒冷的腊月、正月里，在露天的戏台上，他们硬是坚持下来了。有一年春节过后的正月初五到初七，他们在东塘子村昼夜连台演了三天，哺乳期的孙秀芳不小心把乳房挤了，胀得难受，没办法她就在家给八个月的儿子贾锁贵断奶。正月初十上庄刘家店村来请戏，孙秀芳请假说“鼓奶疮”不能演了，孙庆脉虎着脸不准假，人家点的是《白蛇传》不演哪行。救场如救火是做演员的戏德，她默默地把孩子用小被子包裹严实，再用褥单捆在后背，随团出发。剧团的男演员有的用小推车推着戏箱，有的用扁担挑着乐器，女演员则或背着大包小包，或领着孩子帮扶着拉车。当台上的白素贞演唱到《亲儿的脸吻儿的腮》：“……再叫儿吃一口离娘的奶，把为娘的苦楚记心怀”时，台上声泪俱下，台下观众无不动容，唏嘘一片。演出结束后掌声如潮，孙秀芳谢了三次幕，观众也不愿散场。那个时节天寒地冻、滴水成冰，回来的路上忽遇大雪，大家伙肩挑人抬地行走，非常吃力。贾锁贵不知是冻的，是饿的，还是断奶上火，都哭不出声了。贾锁贵成了大家的孩子，轮流着解开棉袄把他揣在怀里。孙秀芳则不知是怜儿，是未出戏，还是乳房胀痛，一路上泪流满面，双手托住乳房艰难地跟在后面。由于从小耳濡目染，贾锁贵稍大一些就能有板有眼地来上一段，有时候也能上场充个数，扮演秦香莲的儿子，为孙秀芳配戏。

随着时间的推进，“八十二剧团”阵容已经扩大到60多人，生、旦、净、末、丑，一应俱全。剧团里，孙庆脉是团长，大儿子孙贺清、二儿媳于庆荣、女儿孙金花、侄子孙保珍和侄媳妇曲厚兰，或在后台打锣鼓，或在前台跑龙套;孙秀芳的女儿贾锁丽、儿子贾锁贵也都是演员，用着上场谁也不含糊，因为他们都知道戏比天大。上台演出的除了团长孙庆脉一大家子外，经历孟良崮战役和抗美援朝洗礼返乡的贾连英担任剧团副团长，儿子贾明、女儿贾爱丽和贾丽克也活跃在舞台上，还有张焕芝、孙解、张术信、孙良玉、宋绪安、孙庆贞、张福之、孙玉双、孙玉兰等，都是剧团的台柱子。后台掌鼓板的张术文、拉上手的孙宗田、弹月琴的孙宗尧，还有孙宗模、孙正信、贾连寿、贾云文、张忠周、张术阶、孙贺礼等，文场琴声悠扬，武场锣鼓震天。他们不论在本村演出，还是送戏到外村，都是义务演出，从来没有一分钱的报酬。外村请戏的村干部过意不去，就给他们炒些花生，大家唱完戏围坐在一起休息吃点炒花生，吃剩下的用毯子一包带回村，然后大家一人一把带回家。而至今让人津津乐道的是，剧团在东塘子村演出期间，张术信、孙庆贞、贾云生等舞台上俊秀的装扮和威武的身姿，引来了村里姑娘们崇拜的目光。在以后不长的时间里，他们各自相继从东塘子村领回个漂亮媳妇，这也是“八十二剧团”意想不到的巨大收获。

现在，当初成立“八十二剧团”的老人大多已经作古，健在的也都提溜着马扎子坐在台下欣赏着徒子徒孙们的演出，只有80多岁、担任过“八十二剧团”副团长的孙秀兰还时常活跃在舞台上，与集草根艺术团团长、编剧、导演于一身的原村妇联主席孙波一起演夫妻。而当年身高一米八开外、今年92岁的团长孙庆脉因为腿恙，常年卧床，烦闷之余，来几嗓子“包龙图打坐在开封府上”，或“临行喝妈一碗酒”，虽然牙口漏风，但字正腔圆，韵味纯正，门口路过的村民无不暗叹，人虽老了，而“戏心”永远年轻。

作者简介：秦之先，现在山东省荣成市自然资源局工作。曾在报刊发表过小说、报告文学、通讯等作品。