论《只此青绿》为何如此火爆“出圈”？

摘要“无名无款，只此一卷，情侣潜在，山河无垠”。这部以传世佳作《千里江山图》为背景的舞台诗剧《只此青绿》，以中国古典审美的深邃内涵，将观众带入中华审美的殿堂。本文以舞蹈诗剧《只此青绿》在新时代文化背景下为何“出圈”为论点，探讨背后的成因及赋予的新时代意义。

关键词：舞蹈诗剧;《只此青绿》;出圈;传统文化;审美

一、从舞蹈的本体看“出圈”

（一）创作層面

舞蹈诗剧《只此青绿》的成功离不开编导周莉亚和韩真导演的付出，它的价值在于演出中它不失精彩度，遵循美学原则，找到了一种视觉上的简约。《只此青绿》作为一个当代的创作，不是对传统的再现，而是面对传统的时候衍生出对传统的理解和创造。她们以全新的视角、全新的维度空间的创作方式，找寻到了一种准确度高、难度高的创作手法，引发了当代人更多的思考。

1、在叙事手法上

《只此青绿》以情感逻辑性方式，将整个故事比喻成盗墓空间，呈现出时空溯回的效果。比如“青绿”角色是画中意象的生命体，它带领着观众走到了现在时，又跟着展卷人的目光走到过去式，看到了不同年龄维度的王希孟，破开了舞台上的艺术作品空间，让更多人进入艺术品，行望驻游，呈现了一场“戏中戏”多维度的穿越演绎。

2、在构图编排上

舞蹈诗剧《只此青绿》在舞蹈构图的编排上有它独特的意味和表达，舍繁杂求极简，向内、向下、向厚、向韧度去感受开发，实现了宋代美学与当代美学的碰撞。在构图的创作上，不是正方形，不是平行四边形，不是二龙吐须，而是将本体融入山水之间错落的感受和“只缘身在此山中”的内心状态，以三角形慢慢推进，充满强烈的意象表达。……