以纸为媒：纸浆艺术校本课程教学实践初探

摘 要：纸浆艺术是一种以废纸作为主要创作材料的特色美术课程。通过碎纸、浸泡等一系列工序制作而成的纸浆艺术作品，形态丰富、色彩鲜艳，且具有可塑性，能够满足学生的各种创作需求。教师要做好课程目标的定位、课程体系的建构，以有效彰显纸浆艺术校本课程的美育价值。

关键词：小学美术；纸浆艺术；校本课程

作者简介：陈思婕（1996—），女，江苏省宜兴市闸口小学。

随着大众环保意识的提高，环保教育成为教师开展美术教学工作的重要一环。纸浆艺术作品的创作能够让废纸实现“华丽转身”，真正做到变废为宝。此外，纸浆艺术作品的原材料易获得，制作方法也相对简单，艺术效果较为明显，非常适合当前的教学环境。因此，小学美术教师要基于学生的发展规律，结合纸浆艺术的教学内容，主动做好校本课程的开发工作，让学生在纸浆艺术作品的创作中持续提高综合素养。

一、确定课程目标，明确教育方向

在组织学生学习纸浆艺术前，教师要先确定课程目标，明确整个纸浆艺术校本课程的教育方向。教师要为学生介绍纸浆艺术的基本表现形态，加深学生对纸浆艺术的了解，从而全面提升学生学习纸浆艺术的效果。

（一）明确校本定位，引领课程教学

在以往的校本课程设计中，部分教师将更多的精力放在了课程内容和课程活动上，较少关注课程目标的设计，导致整个课程的方向不明确，课程内的活动也较为零散，难以发挥系统性的教育作用，无法彰显校本课程的特色。对此，在以纸浆艺术为内容进行校本课程的开发时，教师应当提高对课程目标设计的重视，主动地以学生的体验、操作为核心，以学生的成长、发展为目的，明确校本课程的定位，并基于此做好材料的准备、活动的安排，以更好地促进校本课程教学开展。

例如，基于纸浆艺术的特点，教师可制订“三会”的课程目标，明确整个校本课程的定位，以更加系统地规划整个课程的活动，指明课程方向。1.会做：学生能够学会纸浆艺术作品的基本制作工序，能够依靠自己的力量，完成选材、材料处理、纸浆上稿、着色等活动，掌握纸浆艺术的多种表现形态。2.会评：通过纸浆艺术的学习，提高美术素养和审美能力，能够用自己的话对作品进行点评，清楚地表达自己的审美见解；能够通过自评的形式，学会点评自己的学习过程与自己制作的作品。3.会思：在学习纸浆艺术的过程中，始终保持思维的活力，能够基于自己的思考增强对纸浆艺术制作方法的记忆，并发现纸浆艺术的美，从而深刻感知学习活动的乐趣。

在开展纸浆艺术校本课程时，教师应基于学生的年龄特点、发展需求等，细化安排教学目标，以便学生在学习中获得持续发展。课程目标就像是灯塔，指引着航船靠岸的方向［1］。在进行校本课程的开发时，教师主动确定课程目标，能够更好地引领课程教学，从而提升学生学习纸浆艺术的效果。

（二）通过自主学习，认识表现形态

学生的学习兴趣建立在学生对学习内容的认知之上。如果学生对所学内容一无所知，那么当教师直接为学生引入学习内容时，学生有可能会产生排斥、抵触的心理，导致课堂教学效果不如预期。因此，在组织学生学习纸浆艺术时，教师首先要做的就是引导学生认识纸浆艺术。网络上有丰富的学习资源，能够满足学生对知识的学习需求，教师可鼓励学生利用网络自主了解纸浆艺术的表现形态，加强对纸浆艺术的认识。

例如，纸浆艺术分为平面纸浆画、创意纸浆浮雕、纸浆立体雕塑等几种表现形态，在课前，教师可先向学生布置“请利用网络，自主查找与纸浆艺术有关的内容”的任务，让学生以网络为途径学习相关知识。在课堂上，教师可给予学生表达的机会，请学生当小老师，向其他同学分享自己搜集到的信息，如介绍平面纸浆画的艺术特点，讲述纸浆立体雕塑的制作方法，等等。这样，在后续的学习中，学生也会基于先前积累的知识经验，迅速点燃学习的热情，主动跟随教师的步伐，积极地创作纸浆艺术作品。

教师为学生布置查找知识的任务，让学生通过网络渠道开展纸浆艺术的自主学习，能够帮助学生初步形成对纸浆艺术类型、制作方法的印象，为学生后续深度学习、动手操作奠定良好基础。

二、設定主题课程，健全课程体系

新课改强调了课程资源开发的重要性，在基于纸浆艺术设计校本课程时，教师也要主动地利用多样性、本土化的资源，促进课程资源的开发与利用，促使学生在利用纸浆进行艺术创作的过程中有效强化主人翁意识，培养动手实践的能力，不断提升学习美术知识的信心和热情。

（一）临摹名家名作，学习基本技法

小学阶段的学生具有较强的模仿能力，在美术课程的教学中，教师可引导学生以模仿的方式学习基本技法，强化审美素养。如“我跟大师学纸浆”课程，便契合学生的学习特点，不仅能让学生临摹名家名作，调动学习的兴趣，掌握基本技法，也能减少学生创作时的抵触、焦虑情绪，让学生的内心卸下防备。当学生熟悉了纸浆的属性，掌握了制作方法后，教师再鼓励学生发挥想象力，自主进行纸浆艺术作品的创作。

例如，在“变垃圾为宝”这节课的教学中，为了强化学生的环保意识，引导学生自觉对废旧物品进行改造，教师可以将纸浆画引入课堂。在课前，教师可布置收集生活中废旧纸张的任务，为课堂活动的开展准备素材。在课堂上，教师可先使用多媒体为学生展示一些名师制作的纸浆画，使学生被色彩鲜艳、造型新颖的纸浆画所吸引，进而产生“我是不是也可以创作出一样的画呢？”的想法。随后，教师可为学生介绍纸浆画的制作方法，并请学生模仿作品进行纸浆画的制作，促使学生在实践中进一步熟悉纸浆画的制作流程和制作要点。在学生进行制作时，教师也要对学生的行为进行观察，当发现学生已经非常熟悉纸浆画的制作方法后，教师便可开放制作的主题，让学生发散思维，发挥自己的创意来创作纸浆画。

在“我跟大师学纸浆”的课程中，教师先结合名家名作为学生介绍纸浆艺术作品的创作方法，再让学生自主模仿和创作，能够让学生在按部就班的学习中逐步掌握纸浆艺术作品的创作流程，有效提高学生的表现能力。

（二）衔接主题活动，激发创作欲望

为了丰富学生的在校生活，强化学生的综合素质，学校往往会开展各类主题节活动，为学生提供更好的成长环境。而教师开发纸浆艺术校本课程的目的，也不单单是引导学生掌握基本技能，而是让学生能够将纸浆艺术与社会生活结合起来，将万物都变成创作的主题。所以，在学校开展主题节活动时，教师也可将纸浆艺术与主题节日、主题活动进行整合，让学生使用纸浆艺术表现相应内容，从而有效激发其创作欲望。

比如，在开展名著阅读的主题节活动时，教师便可以让学生使用纸浆艺术呈现名著中的情节、画面，为书籍配上有创意的插图。就拿《三国演义》这部名著来说，教师可以鼓励学生使用纸浆来表现“刘关张三兄弟桃园结义”这个场景。在学生进行制作的过程中，教师也要针对构图等方面进行讲解、指导，以让学生的创作更加顺畅。当学生完成创作后，教师也要组织学生进行比较，从而进一步彰显学生作品的独特性、唯一性，展现学生思维的闪光点。

总之，将主题节活动与纸浆艺术进行整合，有助于实现美术与其他学科的跨界，使学生能用纸浆艺术呈现主题内容，从而在调动学生创作欲望的同时，强化其纸浆艺术的应用能力，使其在创作成品中获得满足感与幸福感。

（三）参观美术馆，拓展学习空间

在以往的美术教学中，部分教师将教育的场所局限在教室内，导致学生在离开课堂、离开教师后，便难以持续发展美术素养，难以主动地发现生活中的美。同时，在教学中，教师的教学材料也相对单一，难以满足学生日益增长的学习需求。美术馆中拥有不同风格的艺术作品，能够有效打开学生的视野，激发学生对美术创作的兴趣。因此，教师可主动与当地的美术馆建立合作关系，请美术馆的工作人员参与教育工作，并开发多样化的纸浆艺术课程，在丰富学生的学习体验的同时，有效拓展学生的学习空间。

例如，在开展纸浆艺术的校本课程时，教师可带领学生参观当地的美术馆。在参观之前，教师要先与美术馆协商时间、人数、注意事项等内容，为学生的参观做好准备。在带领学生进入美术馆后，教师可引导学生欣赏美术馆中的纸浆艺术作品，促进学生审美鉴赏能力的进一步发展。之后，教师可邀请美术馆的工作人员为学生介绍馆藏纸浆艺术作品的风格、技法、品类等相关知识，开拓学生的视野。同时，教师也可以设计“纸浆画之青铜世界”“纸浆画之花色静雅”“纸浆画之粉墨春秋”等系列课程，让学生用纸浆艺术创作出精彩纷呈的画作，更好地掌握纸浆艺术的技法。

参观美术馆能够打破以往美术教学的局限，使学生主动地走出课堂，走向社会，借助社会资源加深对纸浆艺术的了解，并通过多样化的课程，进一步体会到纸浆艺术的创作乐趣。

三、优化课程活动，促进学生成长

课程活动是实现课程价值的重要渠道，在以“纸浆艺术创作”为主题进行教学时，教师要做好课程活动的细化安排，助推课程活动的顺利实施，促使学生通过动手操作加深对纸浆艺术制作方法的了解，并强化合作意识［2］。同时，教师也要基于学生的成长需求，优化评价活动，帮助学生实现可持续成长。

（一）开展合作活动，发挥集体智慧

合作学习是新课改倡导的一种学习形式。在纸浆艺术学习中，不同学生的学习进度存在一定差异，不同学生也有着不同的想法。如果教师忽视学生之间的差异，那么，有的学生就会处于课堂的边缘地带，参与感不强。为了进一步发展学生的思维，让每一个学生都能够发挥出个人优势，提升参与感，教师有必要基于对学生的了解，为学生搭建合作学习的平台，鼓励学生以合作的方式完成纸浆艺术的创作。

例如，在组织学生学习水果纸浆画的制作时，教师便可将学生分成多个合作学习小组，鼓励学生以合作的方式进行创作。在课堂上，教师可先引导学生观察水果的结构、外形，促进学生对不同水果色彩、形状、质感的了解。随后，教师可展示一些水果纸浆画作品，让学生观察其中的颜色处理效果。紧接着，教师可为学生布置动手制作水果纸浆画的任务，并基于以往对学生的观察，以互补原则对学生进行分组。在分好组后，教师要引导学生在组内表达自己的想法，在与成员的交流中完成水果纸浆画的创作。在学生讨论时，教师也可使用多媒体依次展示“画出水果的轮廓”“组织评议、修改底稿”“想想需要哪几种色浆”等内容，促使学生有序地進行水果纸浆画的创作。

基于对学生的了解，教师将学生分成多个合作学习小组，同时为学生提供辅助指导，能够有效提高学生合作的效率，使学生借助集体的力量完成纸浆画的创作。

（二）完善评价结构，发挥育人价值

学生在完成纸浆艺术创作之后可以获得相应的作品，其不仅代表了学生学习纸浆艺术的质量，也侧面反映了学生的学习过程。所以，在开展纸浆艺术教学后，教师可为学生创建平台，让学生展示自己的纸浆艺术作品，并鼓励学生介绍构思、制作的过程，以便他人进行点评。此外，教师也要打破传统的评价结构，可邀请家长、学生参与评价环节，促使学生基于多元化的角度了解自己的学习情况。

例如，在纸浆立体雕塑的教学中，教师可搭建“展我风采”的平台，请学生展示自己制作的纸浆立体雕塑。如此，学生可细致讲述自己的制作过程，以及自己在制作中遇到的难题等，便于他人了解作品背后的故事。教师还可邀请家长对学生的作品进行评价，并鼓励学生之间进行互评，以便学生获得多层次、多角度的评价意见。教师可从专业的角度，对学生的作品进行点评，促使学生结合教师的意见，进一步弥补不足，改良创作的方法。教学评价是校本课程的重要环节，教师完善评价结构，创设多方参与的评价形式，能够有效彰显评价活动的价值，促进学生审美素养、创作能力的持续发展。

总而言之，在纸浆艺术校本课程的开发中，教师要基于以生为本的教育理念，结合学生的学习需求，精准确定课程目标，科学地安排教学内容、活动形式，以更好地引导学生用审美的眼光看待艺术，充分彰显纸浆艺术特色课程独特的美育价值。

［参考文献］

宋卿.精雕细琢  美丽绽放：谈纸浆画教学中的四个要点［J］.中国校外教育，2019（28）：16，22.

周孝贤.不“纸”如此：新型纸浆画校本课程教学实践探究［J］.美术教育研究，2021（1）：164-165.