浅析西方绘画传承和空间变化

战 捷（深圳大学 艺术设计学院，广东 深圳 518060）

浅析西方绘画传承和空间变化

战 捷（深圳大学 艺术设计学院，广东 深圳 518060）

本文对西方绘画的传承和空间变化进行了分析，提出西方数百年来艺术思想追求的文化核心。

传承；空间变化

这是一条深邃的艺术命脉，从塞尚到毕加索；其根往前穿过伦勃朗直达乔托，我们看到西方绘画令人惊叹的师承关系；演进的空间变化。绘画不仅是从个人出发，也是从一代代的意志出发的演进，个人是继承前代的，没有人能逃脱它。

文艺复兴：几何学透视方法 拜占庭艺术分界线

文艺复兴在经历了中世纪漫长的教会黑暗统治之后，人文主义精神开始萌芽，提出以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。

文艺复兴以来，几乎所有的绘画都遵照一种常规，单点透视描绘现实幻觉的几何学方法，其所依据的事实是事物离肉眼越远越小。西方古典艺术，经过长达500年的历程，已经完成了一套成熟的写实体系，面临着观念和形态的突破与变新；但是这种变革并不是突然从天而降的，而是在古典体系中孕育着现代的萌芽。

文艺复兴初期：人文主义和世俗精神，三维空间和异教题材

文艺复兴初期是从乔托（Giotto）至波提切利（Sandro Botticelli）。乔托的艺术是中世纪与文艺复兴的分界线，他最大的功绩在于“超越”希腊人物神化矫作；色彩艳俗、人物僵硬、老旧拜占庭风格的束缚。他是第一个勇敢探索新的绘画方式的画家，尊重科学、崇尚自然、再现真实生活，是乔托绘画的鲜明特色，技术上更加注重画面主体三维空间效果的表现；……