休闲水彩画教学初探

郑书丹

（福建商业高等专科学校，福建福州350000）

休闲水彩画教学初探

郑书丹

（福建商业高等专科学校，福建福州350000）

休闲水彩画对大众的专业技能和美术涵养的提高，具有促进作用。笔者试图结合休闲水彩画教学活动的研究，初步总结出打好学习基础，把好临摹关；指导优秀作品欣赏，开阔眼界；注重写生训练，提升创造能力的教学方法。

零基础；水彩画；教学方法；休闲

水彩画作为西方舶来的绘画形式，以其清新透亮的色彩、明丽轻快的色调、独特的表现手法受到广泛青年的喜爱，成为休闲美术教育的重要课程之一。这种轻松愉悦的新式教育模式，对大众的专业技能和美术涵养的提高，无疑是具有促进作用的，让艺术走进大众。笔者试图结合休闲水彩画教学活动的研究，初步总结出行之有效的教学方法。

休闲水彩画教学要与专业水彩画教学区别开来，休闲水彩画的受众群体大多是无绘画基础的青年，学画不仅为了提升美术素养，也为了交友、放松心情。根据这个情况，笔者初步总结出相适应的教学方法如下：

一、打好学习基础，把好临摹关

初学画必以临摹为先，临摹一直是学习美术基本功，汲取优秀传统养分的重要途径与手段。临摹是对原有的作品进行模仿描摹。南齐的谢赫把“传移模写”列为“六法”之一，可见从古至今，绘画的学习离不开临摹。横看世界各国，无论哪种绘画学科的学习也都是从临摹入手。水彩是一种水性颜料，以水为调和剂，水的流动性需要快速果断挥笔，能够及时地画出瞬间的灵感，能让绘画者在短时间内表现出对客观事物的深刻感受和思想感情。水与色的巧妙结合是其魅力所在，这不同于其他画种。通过临摹，学画者可以迅速地掌握水彩工具的基本使用方法，知晓水彩颜料的特性，尝试着调出变化多端的色彩。通过临摹，学画者能进一步掌握水彩的技法，运用和把握水分，体会层涂、接色、罩色、渲染、刮擦等干、湿画法，进而可以随性地表达自己对画的理解。教师应当对学生的临摹学习加以引导，穿插着讲解构图知识，让学生能初步根据自己的想法，对范画的形式内容重新合理经营位置，从而掌握了基本的构图原则。经过几次的临摹学习，潜移默化地提高学画者的美术基本功和审美感受力。［1］

临摹要选择合适的范画。由于休闲水彩画的学习带有明确的目的性，大多数以放松心情为目的，因此在选择临摹的范本方面可以根据学生的喜好来进行教学，不必按照专业美术训练那样从讲究形体结构准确性的瓶瓶罐罐开始。休闲水彩画的学员基本是无绘画基础的都市白领或文艺女青年，教师可以挑选符合他们喜好的画面内容，如典雅秀丽、生机盎然的花卉绿植，或是鲜嫩欲滴、色彩缤纷的蔬菜瓜果，亦或是造型精致、治愈心情的甜品美食。对于已经初步掌握绘画基础的学生，可以进行虫鱼走兽、简单人物的临摹。当下网络上不少小有名气的插画师和水彩教程里的资料都可以作为初学者临摹的范本。画面内容从单枝或少枝的简单花卉逐步过渡到复杂的盆花或自然景物，这时候可以采用印象派大师梵高、象征主义大师雷东的作品作为范画。在以往的教学案例中，学生自主选择范画时，有些学生喜好色彩鲜艳，甚至是大红配大绿的作品，画面中的颜色未经互相调和、直接从颜料管里挤出使用且是互补色关系。这在专业人士眼里略显艳俗、格调不高，但教师不必排斥。因为兴趣是打开艺术大门的钥匙。教师可以先让他们临摹，在作画过程中穿插讲授色彩理论知识，帮助他们调整画面色调。这样不仅能让零基础学画者重拾了绘画的信心，还能激发他们坚持学画的兴趣。

二、指导优秀作品欣赏，开阔眼界

不管是传统的美术学习，还是以休闲娱乐为方式的水彩画学习，学画者最终都希望达到能随心所欲地用画笔表达自己思想感情的程度。学画者在学习的不同阶段下应采取不同的侧重点学习，临摹只是初级阶段的学习方法，最终还需要进一步的学习，来培养独立的创作意识和找寻自己特有的绘画语言。那么，优秀作品的欣赏是必不可少的。

教师往往在教学中重绘画实践技能轻美术理论知识。理论是实践的基础和前提，学生学好基础理论，可以更好地指导写生与创作实践。学生欣赏中西方名家的水彩作品，用眼睛去鉴赏画面的技法与技巧，用心去感悟美的法则，探究画家的精神世界，开阔了眼界。另外，学生对百家名作有所涉猎后，可根据自身喜好对水彩作品进行选择性临摹，集中时间与精力专注于几种水彩风格，这是一种高效的学习方法。在欣赏与临摹的交替学习中，学生绘画技法与技巧逐步领会。教师在传授理论知识时，不是自顾自地讲解，应该和学生一起分析解读作品，让学生投入其中，才不会过目而忘，才能够更有效地提升他们的审美鉴赏能力。同时，一定要根据他们的实际情况和学习能力，尽可能多地提供可借鉴的作品，从而使学生能够更加熟练地掌握优秀的绘画技法，懂得情感的表达，领悟水彩画创作的真谛，为学生日后的写生打好基础并在实践中探索出适合自己的创作风格。

三、注重写生训练，提升创造能力

古人云“师法自然”，又有“艺术来源于生活，高于生活”，可见长期以来写生一直是美术基础训练的关键。写生是能够在短期里快速提升学生美术技能的教学方法，在零基础短期水彩画训练过程中，应强化写生的重要性。写生是主观意识通过观察、研究、绘画，对客观世界再创造的一个过程［2］。当学生面对繁乱复杂的客观物象，如何将其呈现在一个画面中，要有主观的分析能力，透过现象看本质，学会从客观事物中合理的概括、取舍、提炼出所要表达的内容。不是被动地再现自然，而是要思考哪些需要着重表现与刻画，思考结合怎样的水彩画技法，这些都需要教师去合理地引导，让学生掌握正确的观察方法和表现形式，才能避免学习的盲目性。在以往的教学实践中，教师为了让学生能快速适应写生课程，会准备与临摹课所绘相同的客观对象。有的学生会借鉴范画的表现手法进行再创造，而有的学生忽略了对象本身、周围环境和光线等的不同，完全没有自己的想法，依葫芦画瓢，这样创作的画作永远只会停留在初级水平，画面往往呆板，缺乏感情。水彩画是通过水与色的配合，或勾勒、或浸润、或干擦、或点染，可以是精心雕琢、层层渲染，也可以是酣畅写意、一气呵成，形成韵味无穷的笔触、色象、水迹效果。［3］这种即兴的效果，是在写生实践中不断尝试出来的。教师应该引导他们运用主观意识，发挥想象力，来表现对客观事物的深刻感受和思想感情。临摹与写生是相辅相承的，前期临摹课中学到的技法与理论知识，可以成为学生借鉴的内容，但不能生搬硬抄。应当通过恰当的色彩语言，运用合适的表现语言，将对象转化为形体、肌理、笔触等视觉语言符号。这种有意识地再造自然的写生，也有利于提高学生的创造能力。

综上所述，根据休闲水彩画学生期待轻松而又高效的绘画学习心理，教学应当打好学习基础，把好临摹关；指导优秀作品欣赏，开阔眼界；同时注重写生训练，提升创造能力。让学画者在愉悦轻松的环境中迅速直观地学习绘画、接受艺术的熏陶。怎样使休闲水彩画教学更好地服务于大众，提高大众的艺术修养，还有待于我们在教学实践中进一步探究。

［1］郑勤砚.中国传统美术教育理论研究［D］.北京：首都师范大学，2004.

［2］曾善庆，谭云森.水彩画技法［M］.北京：人民美术出版社，1982.

［3］袁振藻.中国水彩画史［M］.上海：上海画报出版社，2000.

G633.95

A

1673-9884(2016)06-0094-02

2016-05-11

郑书丹（1987-），女，福建福州人，福建商业高等专科学校助教。