视唱练耳教学中“内心音乐听觉”的培养策略研究

达古拉

【摘 要】音乐教育是我国教育的重要组成部分，通过视唱练耳教学有助于提高学生的音乐素养，提升学生的综合素质。如何利用视唱练耳教学方式加强对学生内心音乐听觉的培养是音乐教育工作者面临的重要课题。本文对内心音乐听觉的含义进行阐述，指出了视唱练耳教学的重要意义，提出了通过视唱练耳教学培养学生内心音乐听觉的有效策略。

【关键词】视唱练耳；内心音乐听觉；培养策略

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）07-0248-01

音乐教学的目的不仅仅是要求学生掌握基础的乐理知识和乐器演奏技能，而是通过音乐教育提升学生的艺术欣赏力和审美能力，提高学生的音乐品位，为其终身发展奠定一定的基础。视唱练耳教学方式是有效的音乐教学模式，通过视唱练耳，学生可以提高内心对音乐的感受能力，进而促进对音乐知识的理解和消化，提升学生的艺术气质。

一、内心音乐听觉

内心音乐听觉是一种心理活动，主要是指人经过对音乐的感知和欣赏而产生的一种内心波动和情感体验，是一种艺术性的行为，也是一种审美行为。这种听觉能力和内心活动，主要以感知音乐为基础，在心里构建出一幅美丽的画面。内心音乐听觉是一种音乐欣赏能力，也是一种想象力，在音乐教学中重视对学生内心音乐听觉的培养是十分重要的。

内心音乐听觉是一个逐渐加深认知的过程，学生通过音乐基础知识的学习，将知识内化形成完整的思维，进而完成内心的建设。内心音乐感觉首先要在头脑中形成意象，加强对音乐的感知；音乐中间会出现停顿和中断，人们要通过记忆来回忆起音乐的旋律，进而判断音乐；最后，人们在心里形成一种印象，会不自觉地模仿音乐要素，跟着哼唱或打节拍等。我们内心音乐听觉的形成有助于实现对音乐的理性认知，有助于学生对乐理知识的消化。

二、视唱练耳教学的重要意义

视唱练耳教学是音乐教学的基础内容，做好视唱练耳，有助于学生对音乐基础知识的掌握，有利于提高学生的音乐水准。在音乐专业教学中，视唱、练耳教学一般都作为音乐教育的必修课程之一，在整个教学体系中占有重要的地位，其被应用于音乐教育的各个环节，如乐器教育、声乐理论教育、音乐艺术创作、音乐情感交流等，因此，各院校要高度重视视唱练耳教学工作的重要意义，制定一套规范化、标准化的视唱练耳教学策略，采取高效的训练方式，加强对学生音乐训练的管理。

三、以视唱练耳教学培养学生内心音乐听觉的建议

（一）加强对学生的基础乐理知识和技能的培养。音乐教育中基础教育是根本，乐理知识和技能是学生必须接受的教育内容，学生只有扎实地掌握了音乐基础知识，才能对音乐知识进行理解和消化。基本乐理知识包括音高、调式、节拍、音程等内容。乐理基础知识是视唱教学的基础，是学生理解音乐形式和美感的根本。技能指的是音乐演唱、演奏、审美等技能，学生要掌握不同风格、音阶、和声的演唱与演奏。音乐基础教育对于学生的内心音乐听觉的培养至关重要。

（二）鼓励学生进行背写、背唱。背写、背唱是视唱练耳教学中重要的环节，其包括音阶、音程、和弦，这些活动主要是为了听音和视唱。背写与背唱主要是指将听到的音乐用写和唱的方式记录下来，这个过程需要动用回忆的心理思维。背写、背唱要熟悉音乐材料，要能够对音乐作品进行分析和理解，进而将自己听到的音乐还原出来，学生通过内心听觉感受音乐，建立明确的印象。

（三）开展默唱训练。默唱是有效的音乐学习形式，也是学生内心音乐听觉培养的重要手段。音乐教师要鼓励学生进行默唱训练。首先要对学生进行听音训练，学生在听记音乐时，一边学习一边在心里跟随旋律默唱，学生要形成良好的默唱习惯和能力。

（四）提高学生对音色和节奏的感觉。音乐教师在音乐教学中要注意对学生的音色和节奏的感知训练，这对于提高学生的音乐感知能力和鉴赏能力十分有利。音色是判断声音的重要标志，视唱练耳教学过程中，教师要加强学生的音色感培养，加强学生对旋律、和弦、调性的感知。节奏感是指音乐的张弛度，学生对节奏的把握有助于提高其对音乐的理解和感知，进而提高内心音乐听觉的能力。培养学生内在的节奏感，主要是学生对音长短、音强弱、音乐演奏中节拍风格的感知。

四、结语

综上所述，内心音乐听觉的培养不是一蹴而就的，良好的音乐素养必须经过专业的视唱练耳教学来提高，音乐教师要从以人为本的角度出发，培养学生的内在听觉能力，学生经过反复的实践和练习，进而加强对音乐的感知。音乐教师在视唱练耳教学中要采用多元化的教学手段，开展丰富多彩的音乐活动，提高学生的内心音乐听觉能力，注重學生感知与体验能力的训练，调动学生的积极性，使学生感受到音乐教育的无穷魅力。

参考文献：

[1]石硕.关于视唱练耳教学的方法和策略问题研究[J].音乐时空，2016，（04）：108-109.

[2]陈旭.论视唱练耳训练中内心音乐听觉的培养[D].湖南师范大学，2011.