谈中专美术色彩画教学

韩海冰

摘 要：在人们生活中，绘画艺术能够为其提供丰富色彩。绘画艺术能基于不同方式，将人们内心情感充分表达出来，抒发作者的思想感情。基于此，文章重点分析中专美术色彩绘画教学工作，并对其进行系统分析，保证能正确处理其存在的不足，也能在更大发展程度上提高教学质量。

关键词：中专 美术 色彩画 教学

在大多数情况下，实现中专美术教学，引导学生掌握绘画基础，还无法丰富学生的理论知识。主要是学生的绘图意识不强，自身技能不高，导致在绘画中存在一些细节问题。所以，在中专美术教学中，要遵循相关的实施原则，重视理论知识学习，保证在最大程度上提高学生的绘图能力，增强学生的绘画素质。

一、分析静物写生

在大多数情况下，学习静物临摹，是色彩画学习中的基础，也是学生首次需要接受的知识，也是绘画学习中最为主要的部分。在学习色彩画的时候，一般都是基于静物学习开始，这样学生在后期学习中，才能进步和发展。同时，基于简单和难度的逐渐提升，学生也能在日常学习和生活中对各个对象充分分析和详细了解。当学生达到后期学习的时候，随着学生具备的绘画技能和专业水平的不断提升，学生能实现一系列的静物写生，也能重点掌握绘图技法、构图等，这样学生在整体上才能增强自身的绘画技巧[1]。

静物画学习，对绘画的内容并没有提出更高要求，对空间的要求较为宽松。如：水果、盘子、器皿以及桌布等，能在整体上形成更好的绘画对象。在该空间内对其进行绘画的时候，一般是基于小空间对整体的绘画环境进行构建，实际上，是对具体的静物画做出全面布局。这种布局方式的展现，不仅能为后期的的油画学习提供基础条件，也能做好后期的水彩、水粉制作。基于静物画学习，对色彩画和静物画进行创作，在整体上还存在较大区别，其具备的要求也不同。具体上，色彩画对颜色具备更高要求，静物画存在的要求更为广泛。静物写生在整体绘画体系中，为其中的重要环节，所以，在静物写生学习期间，要按照一定要求对其执行，并按照一定步骤对其扩展和延伸，保证学习期间能对静物做出深层次研究。学生在这种研究工作中，不仅能促进整体布局能力的提升，实现合理的观察、分析工作等，也能提高自身的绘画技巧，养成良好的绘画素养，这样在以后学习中，才能更好的应对复杂色彩画学習。

同时，在静物写生学习中，也要按照一定的实施步骤有效执行。教师在对其教学的时候，可以利用摆静物、构图等方式，保证学生的静物写生能力得以提升。并且，还要对学生的空间构图能力进行提升，保证学生的想象空间得以扩展。不仅如此，教师基于某个静物，学生也可以利用不同方法，将其摆出不同的造型，保证在静物组合学习中，能达到良好的学习效果，以使学生的绘画素养得以提升。在实际绘画的时候，进行静物学习，也是中专美术专业学习领域的重要组成部分。但是，该学科学习需要消耗大量课时，学生要更为重视，这样学生在后期学生中才能实现进步和发展[2]。

二、分析风景画和风景创作的关系

学生的静物画技能得以提升后，要对风景画进行学习。在整体上，静物画学习是一个框架，能促使作用的发挥，也能为后期学习提供一定指导。风景画学习是在静物画基础上进行风景渲染，在画面内容上做出补充，保证在具体的绘画学习中，展现自然环境，对其充分展现，这样才能让作者在情景上抒发自己的情感。风景画创作，需要学生在实践和生活中进行体会。因为在生活实践中，学生会基于具体发展，在整体上认识到自然美。如：对我国古代墓穴画的动物进行勾勒，对当代绘画进行创造等，都是人们在实践、自然界中进行观察发现的。在这种情况下，发现自然界中的各个形态都展现出来，也使学生加深对自然界的认识，以保证在整体上展现艺术。在中专美术学习期间，学校和教师都要充分发挥其积极性，为学生创造风景画环境，引导学生在日常中对其绘画，这样学生在期间不仅能真正理解，也能提高学生的绘画素质[3]。

在实际教学期间，教师还要引导学生认识到室内绘画和室外写生的重要性，并将其结合，这样能在绘画学习中更好的解决色彩不纯问题。因为绘画学习在艺术发展领域具备开放性，学生在积极创作和交流中，能展现其美感。在外部写生学习期间，学生处于良好的发展环境中，能促使自身创新思维的展现，也能对自身思维进行延伸。当学生写生的时候，教师引导学生凸显自身特点，并根据周边环境，对其进行指导，以促进学生的进步和发展。在室内学习的时候，由于其具备的采光度更好，一些静物如树木、花草等具备的色彩更鲜艳，学生能在创作期间发挥，也能在室内进行构图的时候，学会色彩分明与搭配。室内绘画缺少一些明亮度，因为室内的光线更暗，光源比较稳定，学生无法保证构图创造的饱满性。同时，在室外进行写生的时候，一般都会选择风景更美的地区，这样学生视野不仅得以扩展，陶冶情操，也能提升学生的审美能力，保证在教师的积极引导下，应对其各个困难，促使各个能力的提升[4]。

三、分析人像画习作

当学生掌握好绘画技巧后，学生的绘画意识也在逐渐增强，这时候，可以引入人像画学习。在实际教学的时候，需要在整体上给予明确。人像画和传统的人像画进行对比分析发现，西方对人像画更关注黄金比例，更重视绘画具备的科学性以及逻辑性。所以，在教学的时候要引导学生掌握人体比例，重点研究各个细节，促使其细腻化，也要在人像画学习的时候，对其产生的新问题正确处理[5]。在该学习中，不仅能提高学生多个方面的审美素质，也能促进中专教学任务的开展。

结语

基于以上的分析和研究发现，要保证中专美术色彩教学工作的积极发展，教师需要对其积极研究，对其进行深化，保证在最大发展程度上维护中专美术色彩绘画教学效率的提升。

参考文献

[1]陈蕾伊.浅论中专美术色彩画教学[J].美术教育研究，2013（12）：120-120.

[2]代占山.浅论中专美术色彩画教学[J].未来英才，2016（22）：300.

[3]孔婷婷.对中专美术色彩画教学的几点建议[J].文艺生活·文艺理论，2014（2）：186-186.

[4]袁淑娜.中专美术色彩画教学应循序渐进[J].学周刊：C，2012（2）：26-26.

[5]杨涛.关于美术色彩画教学的几点思考[J].大观周刊，2012（50）：337-337.endprint