寻找·感知·品析

蒋雨晴

诗歌代表着一个民族最精细的感受和智慧。中国是一个诗歌的国度，古诗词蕴含着我国传统文化的精髓，是民族艺术瑰宝。在古诗词教学中，从最基本的语言材料开始，然后透过语言体验作者的情感，即“得意忘言”，对古诗词意象进行解读分析。古诗词意象解读是高中语文教学的重点，也是难点。笔者结合多年教学经验，提炼出古诗词意象解读之道，从寻找古诗词意象开始，了解和领悟古诗词意蕴，到感知古诗词意象具体形象和诗人情感，品析古诗词的丰富含义，真正走进作者内心，体验并感悟作者情感。

一、寻找：语言先行，领悟古诗词意蕴

古诗词意象解读的第一步是语言先行。在古诗词中，语言是意象的载体，作者通过语言将脑海中的情思表达出来，故而在寻找古诗词意象时，其实是在寻找语言，通过语言分析，大胆想象，进行串联领悟，将古诗词中的意象还原为一幅幅画面，对古诗词进行整体解读。然后走进作者寄托的艺术世界，与作者进行心灵对话，感悟作者思想情感。在具体解读中，教师应引导学生从景语到情语，从古诗词表面的景象去看作者在语言背后喷射出的情感，感受古诗词语言背后的艺术魅力。

《雨霖铃》被誉为“宋元十大曲”之一，可以说是抒写离别之情的典范，在具体解读教学中，教师可以引导学生逐句进行分析，通过理解景物描写，去领悟古诗词意蕴。如第一句通过描写凄切痛楚的寒蝉叫声、令人感伤的时间地点、萧条冷落的骤雨初歇景物，景中有情，映衬出当时离人内心的深沉痛楚，字字含情。第二句写京城门外情人搭起临时帐篷，设宴饯行，因为离人心情不好而食之无味。在二人难舍难分时，船工的催促更加引出离人的留恋情深。作者用白描的写法勾勒出凄清、萧瑟的离别环境。第三句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”逼真地写出了离人分别的情景，刻画出悲痛欲绝的心情。第四句中一个“念”字，写出浩渺的烟波、沉沉的暮霭和辽阔的天空，虚写景物，无语凝噎而思绪万千。第五句中“伤离别”直接点题，用对比手法，表达出比古人更深更重的离愁。第六句中“杨柳”“晓风”“残月”是作者表达情意的载体，是名句。第七句和第八句是两个让步假设句，是全诗的高潮，纵有良辰美景和千种风情，谁与共欢、谁与共话？写出辛酸，道出期愿，而重聚又难，是多么伤感和苦涩。上述句子无论是写景还是写人，都是作者表情达意的语言载体，表达出明晰的意蕴，通过逐句分析，学生立即认识到古诗词的“真相”。

二、感知：形象分析，感受古诗词情感

在对古诗词语言进行寻找领悟后，接着就是对古诗词中的意象形象及其背后的情感进行感知。现在高中生的很多休闲时间被手机、电视、电脑所占用，缺少对自然和生活的观察、感悟，虽然内心敏感、细腻，却又容易为自己所忽略，导致很难和古诗词作者进行“沟通”，缺乏古诗词感知的情怀，无法真正感知作者的情感，不能实现古诗词学习移情。因此，在教学中，教师应引导学生感作者所感，想作者所想，真正融入古诗词，了解作者的境遇，体会作者的情感。

李煜在《相见欢》中写出的花儿是有知觉的，是可以沟通的。在古诗词中写出花瓣上的雨点是“胭脂泪”，犹如女子擦了胭脂后脸上的

泪滴一样，写出作者对花儿的深厚感情，用“相留醉”表达作者对花儿真挚的一往情深的感情。花是人，人是花，花也一次次挽留他，为他沉醉，就像作者看到落花，写出这首古诗词，作者有一颗“诗心”，对景物细致入微的观察，写出这首绝佳的艺术作品。学生通过对古诗词中具体形象的感知，走进古诗词，感受万物的生长，继而进入到作者的情感世界。

三、品析：意象辨识，走进古诗词内在

对古诗词意象的品析是在对意象进行寻找和感知后，对意象进行深层解读和辨识。在古诗词中，作者往往较为晦涩、含蓄地表达情思，学生很难捉摸到意象的本质，需要透过表层把握实际含义。因此，在具体教学中，教师要引导学生深层次挖掘意象，旁征博引，不再停留在对古诗词意象的表面感知，而是以意象辨识为切入点，引导学生走进古诗词内在，与作者内心对话，了解作者情感。

《孔雀东南飞》：“两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。”作者用松柏、梧桐的枝枝和叶叶相覆盖、相交通，象征着焦仲卿和刘兰芝永不凋落的爱情，他们彼此之间不离不弃、忠貞不渝。尤其是“梧桐”这一意象，象征了生死相依、不离不弃的爱情。“梧桐更兼细雨”中“雨”的谐音“语”，犹如雨之细、语之轻，让作者恍惚间想起当年夫妻二人琴瑟和谐的生活，彼此夫唱妇随、相依相偎的惬意生活，回忆之前的美好生活，而现实却是凄惨不堪的人生，学生在辨识意象后，扑面而来的是“怎一个愁字了得”，读来唏嘘不已。

古诗词是一种意象艺术。教师在教学中要引导学生从意象着手，通过寻找意象、感知意象、品析意象，领悟古诗词意蕴，感受古诗词情感，走进古诗词内在，对古诗词进行整体观照和系统把握，进入到古诗词天地，解读古诗词意蕴空间，走上古诗词意象审美之道。

作者单位：浙江省丽水市缙云中学（321400）