浅述“雄风”壶的阳刚之气

谈伟琴

图1 雄风

紫砂方器在紫砂壶中有着相当独特的造型气质，历来对制作技艺和工艺水平有着较高的要求，甚至业内还有“一方顶十圆”的说法，当然这并不是说方器一定好于圆器，只是从一个侧面反映出了紫砂方器在紫砂制作者心中的地位。一件既美观又兼实用的方形紫砂壶，要求有着精准的比例，口盖紧密、块面挺括、线条利落等等，总而言之要带有一定的气势，整体要显得有力道。本文就以图1这件“雄风”壶来谈一谈紫砂方壶的造型气质。

紫砂壶要做好，首先需要技艺上达到一定的标准，其次与创作者的审美观念密不可分。一个没有美感的创作者是无法让紫砂作品具备吸引人的特质的，而方器又是从单纯的几何形体衍变过来的，学过数学几何的人都明白，单纯的几何形体是做不到吸引人的，但某些复杂的几何造型却会具有一种独特的吸引力，可见在塑造紫砂方器的时候也是如此。从单纯几何形体中创造出变化，引导或是过渡到一种全新的形态，方并非仅仅是方，其中还需要包含其他种种元素，这些元素又跟创作的主题相互关联，由此诞生出的作品才具有吸引人的特质，才能让人品味出美的感受。

很多人会先入为主的认为，只要是方器都可以是阳刚的，有力的，但事实上，这是有前提的，因为在你欣赏一件紫砂壶的时候，它首先要能够吸引你，然后你才能从中感受到那种有力、阳刚，而单调无味的方器是不具备那种吸引人的艺术张力的。“雄风”壶在设计创作的时候，就是从吸引力的角度来考虑这个问题的。首先这件作品身筒较高，是一个典型的柱状壶身，在传统紫砂壶身筒制作当中，倘若壶身上下粗细均匀，那么这件作品大多不会做的很高，因为一则未必好看，二则从视觉习惯的角度来设计，纯粹的柱状壶身会让人产生一种形体上的头重脚轻的错觉，这在审美上当然是不可取的；而同时在方器的表达中，上下同轴同宽，这会形成一种收缩、不挺拔的形体印象，这与方器天然的阳刚、挺立是相互矛盾的，所以在这件作品上采用了常见的梯方造型，壶身虽然不够高耸，但却显得相当挺拔有力。

同时，由于采用了润角过渡，整个壶身的挺拔不显得僵硬，相反还十分的顺畅，这一形体印象搭配同样讨巧的流把，就会将那种有力延伸开来，并且更加柔韧；从壶流的线条延续到平肩，让壶流与壶身界限分明却又形同一体，整体感十足，壶肩向后延伸，这让壶把也有了立足的基础，显得更加牢靠，而“稳固”恰恰是方器形态中必不可少的一种气质元素。

“雄风”壶的壶盖采用嵌入式，并且盖面带有明显的弧度，高高隆起，这样就显得身、流、把仿佛是簇拥一般拱卫着壶钮，醒狮如意的壶钮，昂扬挺拔，将壶身梯方所形成的向上弹性一方面向下镇定，另一方面火热阳刚的气息又喷薄而出，并且比单纯的方形要浓郁纯粹的多，这种基于文化上的雄性气息，使得整件作品的形象一下子便凸显了出来，醒目而鲜明。

古人云：“胆欲大而心欲小，智欲圆而行欲方”。方圆的变换之间蕴含着做人的哲理，掌握方圆之变，便是洞悉人心变化，明白情感的本质；但古人同时又说“外方内清明，吾与尔皆亨”。人的精神并非是一成不变的，人本身就处于不断的变化之中，情感的塑造更是如此，人在表达阳刚一面的同时，内心深处必怀有一份柔和。此件作品“雄风”壶在塑造的时候便是如此，形不过界，体不做绝，代表了传统文化中阴阳相生的哲理，不从外在的造型上追求极致的塑造，而是用一种内敛的，留有余地的想象空间，来填满作品没有完全讲述的气质轮廓，让观赏者自觉的延伸出艺术作品所孕育的更好的一面。

在紫砂壶艺塑造中，极致的形体表现有时候并非是最佳的选择，确实当一件作品在设计之初确立了一个主题，会下意识的想要用形体的表现力将这个主题尽可能的发挥出来，将形体做到完美，但这样就造成一个问题，作品太过浅显，主题过于明晰的同时，也就缺失了一份艺术感染力，吸引不了更多的情感投入。所以在紫砂创作水平达到一定程度的时候，就要开始考虑更深层次的艺术塑造，将想要表达的东西，掩藏在形体的表象之下，从而用更少的造型制作语言，诞生出更多更有趣的艺术魅力。