钢琴作品《悲歌》的审美价值和艺术特点

〔摘 要〕在钢琴曲《悲歌Ⅰ》和《悲歌Ⅱ》中，表现出对生命的渴望，合理的意愿、动机、理想、激情则预示着人格的崇高，体现着情感里的某种最深、最痛的割舍，这也是千百年来我们民族生命的呼唤，这种悲悯吸引着作曲家在艺术中以相应的手法进行深切的情感表达。

〔关键词〕钢琴曲；《悲歌》；审美价值；艺术特点

钢琴独奏曲《悲歌Ⅰ》和《悲歌Ⅱ》选自我的钢琴曲集《巴蜀风》，它们均取材于脍炙人口的四川传统民歌。

悲歌作为艺术体裁，最早源于古希腊时期的悲剧中，由酒神节祭祷仪式中对酒神（狄奥尼索斯）演唱的颂歌演变而来。而在我们中国古老的悲歌，则似乎可以追溯到千百年来那些民间葬礼上亲人们的哭丧音调，那些如诉如泣的旋律和吟唱词，里面包含着哀恸、不舍、颂赞、追思、苦念和幽怨等丰沛、细腻的情感，这仿佛是华夏民族式悲歌原始生发的悠久遥远的脉源。

当我们在今天回望世界的音乐文学戏剧历史的时候，我们会看到，中国的许多悲剧经典作品与西方古西腊悲剧同样大放异彩，传世佳作纷呈、流芳百世。在这些悲剧作品之中，那些撼人心魄的艺术力量，吸引了古今中外无数作曲家的悲剧创作。他们或许是想通过这些祖祖辈辈熟悉的古老歌谣走向回归一个民族精神家园的路，这是一代又一代艺术家们探索艺术生命新的价值，开拓艺术表现多元化的蹊径。

当悲剧被冠上“诗艺的冠冕”等荣誉的时刻，优秀的悲剧艺术作品会使我们在体味品咂中心灵受到震撼，灵魂受到艺术的洗礼。……