动漫设计中传统美术的应用探究

【摘 要】动漫设计是一门充满想象力的综合性艺术活动，将我国传统美术应用于动漫设计中，不但丰富了动漫设计形式，也让动漫设计成果呈现了独一无二的民族性。因此，对动漫设计中传统美术的应用进行分析具有重要的意义。基于此，本文从传统美术的内涵出发，阐述了传统美术在动漫设计中的意义，分析了动漫设计中传统美术的具体应用策略，以供参考。

【关键词】动漫设计；传统美术；内涵；应用策略

【中图分类号】J218.7；J524 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）19—188—03

一直以来，我国有着丰富多彩的优秀传统文化，美术也是优秀传统文化中尤为重要的组成部分。我国传统美术有着各种不同的表现形式，如绘画、书法、民间美术等，不同的传统美术表现形式在历史长河中也形成了自身独特的文化内涵、艺术理念，其中还包括深厚的传统哲学、精神意蕴。近年来，随着动漫设计产业的快速发展，对动漫设计水平也提出了更高的要求，基于传统美术的艺术魅力、文化内涵，加强其在动漫设计中的应用对促进动漫设计本土化、深度化发展具有重要的意义[1]。

一、传统美术及其内涵分析

中国优秀传统文化是中华民族发展中尤为重要的组成部分，是历史赐予中华民族的瑰宝[2]。传统美术在中国优秀传统文化中占据着重要的位置，其中所蕴含的艺术审美、文化内涵、精神意蕴都展现了中华璀璨夺目的文明。在几千年的发展过程中，传统美术形成了独特的表现形式和表现技法，如人物画、山水画、花鸟画都是传统美术的表现形式，就变现技法而言，包括丹青、水墨、工笔、白描等。

传统美术发展至今也蕴含着丰富的内涵，主要体现在两个方面。首先，体现在主体和客体的有机结合。文化是需要依附于人存在，人也需要依附于文化成长。其次，体现在不同角度所展示出来的不同文化。美术文化是特定时期的一种文化现象，在不同时期美术文化可以体现不同的时代背景、文化精神、审美习俗等。正是因为如此，所以优秀传统文化极具历史特色、价值内涵。

二、动漫设计中传统美术的应用意义

（一）丰富了动漫设计形式与内容

动漫设计的形式与内容是影响动漫设计发展的重要因素[3]，如形式、内容单一那么就会影响到动漫设计作品的传播与推广，因此丰富动漫设计形式与内容是当前动漫设计需要重点考虑的问题。我国传统美术在几千年的发展当中就形成了丰富多样的表现形式，其内容也十分多元，具有鲜明的艺术魅力与特色，如传统美术集绘画、书法、民间美术等特点于一身，在构图、造型、色彩方面都有独特的表现形式。将传统美术应用于动漫设计中可以有效丰富其内容和形式，对于提高动漫作品的震撼力、感染力、表现力都具有重要的作用。

（二）增强了文化软实力

近年来，随着动漫领域的迅猛发展，对动漫设计产业也起到了有力的推动作用，作为新兴设计行业，在动漫设计中加强对传统美术的应用，可以有效带动传统美术发展，这对增强我国文化软实力具有积极的作用。通过在动漫设计中结合传统美术，可以充分发挥我国传统美术的优势，进而促进动漫设计本土化发展，这对于带动动漫设计产业发展，以及提升我国文化软实力都具有重要的作用。

（三）提高了动漫设计文化内涵

提高动漫设计水平不仅仅在于技术、专业方面的提升，更在于文化内涵方面的提升，动漫设计只有具备深厚的文化内涵，才能够拥有核心，进而才能够获得持续的发展。所以现代动漫设计产业发展的重要目标就是提高自身的文化内涵。而通过在动漫设计中应用传统美术，可以有效增加动漫设计的文化内涵，给予动漫设计更多的精神、内涵、意境，这对于促进动漫设计的深度发展具有重要的意义。

三、动漫设计中传统美术的应用策略

（一）基于传统美术形于色的特点进行动漫设计

传统美术具有较强的形与色的特点，各种图形与颜色使得美术作品更加丰富、立体。在动漫设计中，可以通过加强对传统美术中形于色的应用，以此来丰富动漫作品的内容与内涵。

首先，在動漫设计中，设计人员可以从“形”入手，借助传统美术造型手法，对动漫背景、动漫人员进行创新，比如充分融入整体外观线条感，以此来提升动漫人物与动漫背景的生动感。例如在《哪吒之魔童降世》中，哪吒、敖丙等人物就借鉴了戏曲造型的特点及基本动作，且动画背景中天庭、仙山等场景与传统美术中的造型特点也有很大的融合，入以荷叶为地基的仙山、水中飘起的莲花，都充满了传统美术的造型美。也正是因为如此，所以整个动漫设计的人物、背景都十分自然、生动具有内涵，从整个造型中也能感受到传统美术的魅力。

其次，在动漫设计中，设计人员还可以从“色”方面入手，对动漫作品进行主观调整。在我国传统美术中，“色”不仅仅是对颜色的呈现，不同颜色还需要基于不同的文化理念进行应用，这也是丰富美术作品内涵与文化的重要因素。所以在动漫设计中，也可以基于传统美术中对颜色的应用进行设计。以《西游记之大圣归来》为例（如图1），其中“大圣”整个人物形象在颜色设计方面就应用了脸谱艺术中的美术用色原理，如大红色的披风、金灿灿的金箍棒、黑红色的胄甲等，而在脸谱艺术中，黑色代表刚直、红色代表忠诚，这就在很大程度上提高了动漫人物的色彩视觉观感，同时赋予动漫人物更多的精神内涵。

（二）传统美术构图在动漫设计中的应用

传统美术在章法布局方面也具有独特的魅力，这与传统美术的构图方式有很大的关系。传统美术在构图方面强调对不同透视方法的配合应用，注重虚实关系的处理，这对提高美术的整体布局水平，突出美术作品的审美性具有重要的作用。而通过在动漫设计中应用传统美术构图方式，则可以起到突出主题、强化情节的作用。以散点透视为例，其可以让动漫设计中的人物形象和周围环境融合成一个有机整体，进而充分展现出了设计者的构图里面，对提高动漫设计的整体美观和气场都具有重要的作用。以《大鱼海棠》为例（如图2），就应用了散点透视的构图方法进行场景刻画，其以福建土楼建筑为原型进行场景设计，而在人物服装设定方面也基于故背景下与场景相呼应，从而精准的构建起了场景与人物空间感、立体感、距离感，这对提高动漫设计的整体视觉效果具有重要的作用。

在动漫设计中，还可以应用“三远法”的构图方法进行设计，即对远景、中景、近景的错综搭配来呈现不同的视觉效果。《大鱼海棠》中，在人物与背景的设计中就应用的中景构图表现人物与背景的统一性，在背景下展示中就利用远景构图方法体现背景震撼的效果，在人物情绪设计中就应用了近景刻画人物心理。这对于增加动漫设计的整个空间纵深感具有重要的作用。

（三）通过传统美术展现动漫设计意向

在动漫设计的过程中，需要充分考虑作品的立意，设计意向代表着动漫设计整体的方向，确立设计意向是动漫设计的重要环节。基于传统美术对动漫设计进行进一步加工，从作品立意与角色造型等方面入手，可以展现出动漫作品中更加浓郁的中华传统美学特色，升华动漫作品的意义与价值。在确立设计意向时，应当根据传统美术的核心理念，做到以“德”为核心，将传统美术中具有的抒情咏志元素与动漫设计进行糅合，以弘扬社会正能量为基础内容，给予动漫作品良好的立意支撑。

例如动漫电影《花木兰》（如图3），运用传统美术中的水墨元素进行创作，并借助中国传统民间乐府诗《木兰辞》作为动漫设计的架构背景，在传统美术中挖掘出与中国本土文化相契合的动漫立意，使得动漫电影《花木兰》对当今动漫设计依旧具有深远的时代意义。因此在动漫设计中，要秉承我国传统美术体系的优异之处，坚持将感性、理性高度和谐作为美的最高境界，将传统美术与现代动漫紧密联结，以谋求更好的传承与发展。

（四）借助传统美术辅助艺术影像的延伸

优秀的动漫设计始终需要严格贯彻内外兼修的理念，不仅在外观创作的过程中需要融合传统的富有民族性艺术特征的美术元素，还需要借助传统美术辅助艺术影像进行逐步延伸与结合。以《哪吒之魔童降世》中李靖这一人物形象为例，在形象美术设计中，其就注重挖掘中华民族优秀传统文化中伟大、隐忍、沉默的父爱内涵，创造了既身为钱塘关守护者的英雄，又具有爱子之心的慈父的立体形象。李靖拥有着黑亮的眼睛，眼神里透露着对孩子的浓烈关怀，刚性剑眉下代表的严肃以及心怀苍生，从而赋予李靖这一人物形象更多的内涵与价值。

（五）對传统美术线条元素的应用

传统美术线条在动漫设计中较为常见。在动漫作品的设计中，对美术线条运用时需要遵循清晰、简洁、流畅连贯的基本设计原则。首先，通过将线条清晰准确的呈现在动漫作品中，使动漫角色的情感表达、角色特征的传递、背景设计的精美等得到完美的呈现。其次，对于传统美术线条的运用尽量简洁明了，凸显角色的主要特点与特征。在动漫作品设计过程中，通过委婉柔和的线条与简洁明了的线条相结合，简洁明了的线条变化与委婉柔和的线条具有紧密的关联性，简介的线条元素透露着一种潇洒的感觉更加具有辨识度，而委婉柔和的线条元素就凸显出更加含蓄、宁静的视觉效果。简洁的线条也在一定程度上降低了动漫设计中的表达难度，各个阶段的人们均可以观赏并理解其中想要传达的含义，如《老夫子》《父与子》。最后，线条要具有流畅连贯性的设计原则，使动漫作品更加生动协调、角色更具有动态性，给人们带来不同的视觉感受。如，柔和的线条更多的是运用在表达漫画中女性的身材描绘中，有利于凸显出人们对于曼妙宁静的视觉感。

对于传统线条元素运用到动漫设计中，需要对动漫设计想要呈现的视觉效果、动漫内容的表达进行充分的了考虑，并结合动漫整体的呈现风格进行统一的设计与运用，进而有效提升动漫设计整体效果，从而起到深入人心、印象深刻的动漫设计。

四、结语

动漫设计与传统美术本身就存在一定的共通性，二者都属于美术的表现形式，相比之下，传统美术发展历史悠久，其中蕴含着丰富的文化内涵、艺术理念、精神哲学，这些都是作为新兴产业的动漫设计不可比拟的。对此，动漫设计为了提高其整体水平与内涵，则需要加强与传统美术的融合，充分吸收、借鉴传统美术的特点和优势，以此来丰富动漫设计内容，提高动漫设计水平，促进动漫设计产业发展，同时这对于促进传统美术的传承与发展也具有重要的意义。

参考文献：

[1]王丹丹.传统民间美术与动漫造型设计的关系探析[J].中国文艺家，2019（8）.

[2]陈薪宇.非物质文化遗产中的美术元素在动漫中的应用研究[J].美术教育研究，2017（1）.

[3]曾辉.中国传统美术与动画造型设计研究[J].大观（论坛），2019（7）.

作者简介：申洁（1992—），女，汉族，山西长治人，硕士研究生，助教，研究方向为交互设计、美术教育。