龚贤

  • 龚贤山水画的地域因素探究
    叶海鹰关键词:龚贤;山水画;金陵;地域元素纵观中国山水画发展史,地域特质历来为画家所重视,凡山水画领域有所作为者,无不将本地域的自然、人文景观融入自身的创作中,龚贤便是其中之典型。因其擅于描绘金陵(今江苏南京)的江岸风光,故而其笔下山水总让熟稔江南风光的观者油然而生似曾相识的亲切感与地域认同感。龚贤(1619—1689),又名岂贤,字半千,号柴丈、野遗、半亩、蓬蒿人、东海隐士等,江苏昆山人,“金陵八家”之首。龚贤11岁随父迁居金陵,两次客居扬州,后又重返金

    书画世界 2023年9期2023-11-30

  • 分析龚贤山水画风格转变及绘画特点 ——以《挂壁飞泉图》为例
    (山西师范大学)龚贤创造研究出独一无二的积墨法,在古今画坛上留下大量画作及理论文集,影响深远,其艺术成就非常具有学习意义。通过分析龚贤的生平履历、师承关系、不同时期风格特征笔墨特点等个人特点要素,并运用到相应的绘画创作中。本文以《挂壁飞泉图》为切入点,对其笔墨进行学习研究,将其笔墨造型、绘画语言、山水风格等关键要素进行分析,总结其独有的绘画特点。通过临摹、写生的积累学习,探索新的绘画风格,从而论证龚贤的山水精神在山水创作中的实践意义。一、龚贤生平履历(一)

    艺术品鉴 2023年14期2023-06-11

  • 龚贤笔墨与人生的契合
    摘要:龚贤是一位生活在明末清初的艺术家,他的绘画风格随着时间和环境的变化而发生了改变,被划分为“白龚”“灰龚”和“黑龚”。这种艺术风格的转变往往源于思想的变化。本文从时代背景和生活经历两个方面分析了龚贤艺术转变之路,揭示了其画风转变的缘由和特点。龚贤不仅在绘画技巧上大胆创新,开创了“积墨法”,也为后人的学习和鉴赏作出了重要贡献,深深影响了黄宾虹、李可染等近现代画家。总之,通过对龚贤艺术之路的探究,人们可以更好地欣赏艺术的风格和价值。关键词:白龚;灰龚;黑龚

    收藏与投资 2023年4期2023-05-31

  • 《画诀》品评观念析论
    【摘要】明代遗民龚贤《画诀》是一部关于山水画法之作,教学方法既切实也有科学性,至今仍有参考、借鉴价值,对初学者很切实用。龚贤善于汲取众家所长,又善于在实践中融合自己对大自然的体会,以“造物为师”,身体力行。《画诀》言简意赅地叙述了山水画表现的形式问题,但不可被轻易地看作一般的课徒口诀技法理论,内中包含丰富的审美经验和画学价值。本文将结合龚贤的山水画艺术特色以及其绘画思想对《画诀》中所体现的品评观念进行探究。【关键词】龚贤;《画诀》;山水画;品评【中图分类号

    今古文创 2023年1期2023-05-30

  • 龚贤山水画墨色研究
    21013)一、龚贤不同时期墨色语言成因(一)龚贤的生平龚贤是我国明末清初的遗民诗人、艺术家、思想者。一生经历坎坷,年幼丧母失父,与继母相依为命,深受家庭崩溃之痛;中年时期因政治局势动荡不安深受客居、浪迹、流离生活之苦;晚年时他定居于清凉山,饱受家境贫寒之愁。在坎坷的生活经历中,龚贤仍在艺术上不断坚持进取,其一生的绘画艺术成就伴随着生活的经历呈现出由“白龚”到“黑龚”的风格转变,最终形成了自己独有的绘画风格和墨色语言。同时代遗民画家大多用艺术的方式传达抗清

    收藏与投资 2022年12期2023-01-18

  • 龚贤山水摭议
    □ 赵世峰一、龚贤的生平与山水画艺术龚贤(1618-1689)原籍江苏昆山,出身于一个没落的官宦之家。龚贤十一岁左右随家人移居南京,后寓居扬州、泰州海安等地,终老于南京城西的清凉山“半亩园”。龚贤一生正好处于明清改朝换代的六七十年间,因早年参加过主张“兴复古学,将使异日者务为有用”的复社,与复社重要成员顾与治、方文和周亮工等来往密切,明亡后以遗民自居,没有参加过科举也没有做过官,一生贫困苦厄。迫于生计,龚贤北上投奔在京师任职的好友周亮工谋生,但因不善经营,

    中华书画家 2022年9期2022-09-19

  • 龚贤代表作《溪山无尽图》长卷题跋解析
    面卓有成就的画家龚贤,可以从多个角度进行,而其最著名的代表作《溪山无尽图》的题跋为我们了解龚贤的精神世界、艺术追求、个人经历、作品渊源等提供了大量的信息,本文对作品本身不作过多的赏析,而侧重对题跋做一番深入解读。在此之前,有必要对龚贤做简要概述。龚贤(1618—1689),又名岂贤,字半千,号野逸,江苏昆山人,明末清初著名画家,现在画史将其列为金陵八家之首,则是因为龚贤的艺术成就和影响最大而已。早年曾参加反清复明的复社活动,因战乱漂泊流离,入清后隐居不出,

    国画家 2021年2期2021-12-06

  • 龚贤早中晚时期绘画思想探究
    吴正英摘要:龚贤是明末清初的画家之一,他对中国绘画史的贡献,是将积墨法发扬光大,且为后世画家,如黄宾虹、李可染等的积墨探索作了铺垫。近年来,谈论龚贤绘画主张、笔墨技法的文章不胜枚举,可见其影响之深远。本文试对代表龚贤“白龚”“灰龚”“黑龚”画风的三幅作品进行赏析,从侧面反映其绘画思想,有助于人们更好地了解龚贤和他的作品。关键词:龚贤;积墨;白龚;灰龚;黑龚一、龚贤的生平龚贤,又名岂贤,字半千,号野遗、柴丈人、钟山野老等,明末清初人,金陵八家之一。万历年

    收藏与投资 2021年8期2021-09-07

  • 米芾对龚贤山水画的影响探析
    陈梦洁摘 要:龚贤在清代山水画家中独树一帜,是“金陵八家”之首,其创作以五代董源、巨然的画法为基础,以宋初北方画派的笔墨为主体,米芾的用笔、用墨以及意境表达方面对龚贤的山水画创作影响较大。文章对比米芾与龚贤的画作,同时介绍龚贤对米芾特有的崇拜情结,分析研究龚贤对“米氏山水”的创新,以及龚贤对现代山水画的影响。关键词:龚贤;米芾;山水画龚贤是清代“金陵八家”的主要代表人物,他的风格根据笔墨的变化可以分为白龚、灰龚、黑龚三种。龚贤在山水画创作方面曾向诸多前代画

    美与时代·美术学刊 2021年3期2021-05-28

  • 龚贤《翠嶂中天图》考
    国书画博物馆,为龚贤70岁时所作,龚贤传世的作品已经不是很多,此为1688年春作;同年秋,作《水墨山水》长卷有跋;冬为嫩翁作《山水图》有题;另有《山水册》16页、《半山茅屋图轴》《书画合璧卷》。在69岁时,龚贤因诗名而得到孔尚任的邀请,参加扬州的“春江社”诗会,诗人相聚,感慨多多。龚贤曾在《生日作》诗中写道:“余生皆酒力,不幸以诗名。”[1]344其实,在诗书画中,诗为最高境界,古代的大书画家多数是诗人。此次“春江社”诗会,被邀请参加者达数十人,雅集者为诗

    衡水学院学报 2021年2期2021-04-09

  • 叶落何须扫
    金陵八家”之首的龚贤,他晚年就居住在这里,直至终老。龚贤风华正茂时,也曾雄心满满,无奈的是,现实总不尽如人意。漂泊了一生的龚贤,年迈时回到这里,栽花种竹、绘画写字,好似一条老船终于找到了安歇的港湾。龚贤在半亩园里着僧衣,作扫地僧状,自绘肖像,仙风道骨。龚贤在这座扫叶楼里睹日月星辰,观云雨雪霜,听暮鼓晨钟,躲进小楼成一统,管他窗外几度喧嚣,他只深居简出,布衣蔬食,以卖字画为生,安享这个世界的一丛秋凉,倒也潇洒快活。龚贤是明末清初人,他一生,目睹了社会变局,见

    思维与智慧·上半月 2020年12期2020-12-28

  • 叶落何须扫
    金陵八家”之首的龚贤,他晚年就居住在这里,直至终老。龚贤风华正茂时,也曾雄心满满,无奈的是,现实总不尽如人意。漂泊了一生的龚贤,年迈时回到这里,栽花种竹、绘画写字,好似一条老船终于找到了安歇的港湾。龚贤在半亩园里着僧衣,作扫地僧状,自绘肖像,仙风道骨。龚贤在这座扫叶楼里睹日月星辰,观云雨雪霜,听暮鼓晨钟,躲进小楼成一统,管他窗外几度喧嚣,他只深居简出,布衣蔬食,以卖字画为生,安享这个世界的一丛秋凉,倒也潇洒快活。龚贤是明末清初人,他一生,目睹了社会变局,见

    思维与智慧 2020年23期2020-12-12

  • 龚贤山水画的风格研究
    张春苗摘要:龚贤,是诗、书、画三位一体的艺术家,他的山水画尤其是他所独创的积墨法,那种强烈黑白对比的绘画风格,使其作品在绘画史上脱颖而出。龚贤的画风经历过三个阶段:“白龚”、“灰龚”和“黑龚”,随着时间的推移,他在学习前人的同时,积极探索,勇于创新,绘画风格逐渐由淡过渡到深,其画风逐渐走向成熟,其中他的“白龚”,“黑龚”画风尤为著名,被世人所熟知。本文主要对著名山水画家龚贤的山水画风格转变进行分析,通过他的白灰黑风格去分析了解他画风多变的原因及其特点。他是

    文艺生活·下旬刊 2020年8期2020-11-16

  • 从《课徒画稿》论龚贤山水画的视觉语言
    念庄霖摘 要:龚贤,清初金陵八大家之一,他在学习董源、巨然、沈周、吴镇等人的笔墨技法基础上,师法自然。龚贤善用积墨法,形成了厚重湿润带着较强视觉空间感的画面特点,画面装饰性较强,艺术风格独树一帜。树石结构、空间布局在基于客观现实的基础上充分发挥其主观意识,独特的视觉语言将客观世界艺术再现,从“白龚”到“黑龚”的艺术转变标志着龚贤个人风格逐步成熟,同时体现了他“画中有我”的艺术境界。文章从龚贤指导门徒绘画所留存的《课徒畫稿》切入,结合其《画诀》分析龚贤山水画

    美与时代·美术学刊 2020年8期2020-11-16

  • 从《挂壁飞泉图》看龚贤画面结构的特点
    解显得十分重要。龚贤是一位划时代的艺术家,着重从个案《挂壁飞泉图》(图1)来分析龚贤的艺术特色、笔墨语言和图式结构,从而加深对画面的认知理解。画中皴擦点染和强烈的黑白对比,最能代表龚贤在笔墨技巧上的成就。通过对龚贤的研究,剖析龚贤的作品从而解决艺术创作的实际问题。从龚贤的形式语言和画面结构中启发我们对现代山水画的指导意义。关键词:龚贤;挂壁飞泉图;山水画;画面结构龚贤(1618-1689)字半千,号镜遗。《挂壁飞泉图》是龚贤积墨绘画风格的代表作之一。此图为

    神州·上旬刊 2020年7期2020-10-21

  • 龚贤积墨法风格研究
    擅长积墨法,其中龚贤把积墨方法发展运用到新的高度。〔关键词〕龚贤;笔墨;厚重关于积墨法,一般从淡到浓,层层积染。古人云:“用淡墨六七加而成深,即墨色滋润而不枯。”又云:“作画用墨最难,但先用淡墨积到可观处,然后用焦墨、浓墨分出畦径远近,故在生纸上有些许滋润处。”龚贤通过对积墨法的深刻研究,形成自己的绘画风格,对其身前以及身后都产生重要影响。一、龚贤积墨法的由来龚贤(1618—1689),字半千,又名岂贤。他的绘画既注重传统笔墨又注重师法造化,其创作以五代董

    艺海 2020年6期2020-07-17

  • 龚贤山水画中的树姿特征探析
    姿态,众人皆知,龚贤的绘画风格个性鲜明,而他笔下的树更是笔墨独特,别出心裁。龚贤曾说“画树如人”,“凡树身如人立,枝如手,根如足。俯仰向背、徙倚吟望皆宜有致。添枝,枝不宜曲”。树的姿态如人一般,变幻多姿,仔细观察龚贤山水画中的树木,它们的姿态都是独一无二的,万千枝杈,每一棵都是无与伦比、天下无双的,从龚贤的《课徒画稿》中可窥得大概,希望通过对龚贤树法的详尽分析,总结出他画树的方法特征,在自己的创作中加以应用。关键词:龚贤;山水画;树木一、符合树木生长规律(

    大观 2020年2期2020-06-24

  • 心境与造境
    有千古更在墨”,龚贤的画法在清代复古主义统治着整个画坛的年代里,尤为突出。在运用笔墨方面,不仅师承渊源,师法造化,而且加入自己的创新,创造出属于自己、独具特色的笔墨语言形式。文章通过临摹探究《夏山过雨图》,对龚贤笔墨技法的表现形式进行更进一步了解,以在创作中更有画理可循,进一步丰富了笔墨运用。深入研究龚贤山水对我们的学习道路有深厚的影响和积极的意义。关键词:龚贤;《夏山过雨图》;笔墨技法;积墨法中国山水画在漫长的发展过程中,形成了独特的艺术语言——水墨。在

    美与时代·美术学刊 2020年2期2020-06-03

  • 龚贤课徒画稿诸本的断代与用笔*
    图1 [清]龚贤,《江山林屋图卷》(局部),年代不详,纸本,墨笔,纵35厘米厘米,横283.3厘米,苏州博物馆图2 [清]龚贤(传),《奚铁生树木山石画法册》下册,中华书局影印本龚贤课徒画稿以图解的方式诠释绘画方法和步骤,贯穿了他绘画风格演变的不同阶段。龚贤的绘画风格可分为四个阶段:初期为三十岁之前尚无风格可言的习作阶段;早期为三十到四十岁,简笔勾勒的“白龚”画风;中期为四十至五十岁左右,一方面继续完善简笔画风,另一方面尝试多遍皴擦点染的积墨画法的“黑龚”

    新美术 2020年1期2020-05-15

  • 龚贤积墨山水画研究
    画派林立的时代。龚贤就在这样的社会背景下发展着带有“龚氏”风格的积墨法,在董其昌“南北宗论”笼罩下的时代,借鉴前人经验,变古法为我法,熟练运用积墨法,创造出的山水风格沉雄酣润,为后世山水的发展带来了巨大的影响。〔关键词〕龚贤;积墨法;皴法一、积墨法介绍(一)积墨法的发展积墨法是绘画中的一种用墨方法,早在北宋郭熙的《林泉高致》中就有过记载:“用淡墨六七加而成深,即墨色滋润而不枯”。①而这时最突出的便是以米芾、米友仁父子为代表所创的米氏云山,为表达江南烟雨空蒙

    艺海 2020年3期2020-04-16

  • 继承·融合·创新
     张充吕摘 要:龚贤一生的山水画创作曾师法过众多古人,对南宗北宗的山水画风皆有所借鉴。“米芾父子”的山水画风对龚贤中晚年的山水画创作产生了重要影响。本文通过对龚贤山水画作品和相关文献的深入分析,阐述了龚贤对米家山水的继承与创新,展现出龚贤独特的山水画风格。关键词:龚贤;米氏云山;继承;创新中图分类号:J212文献标识码:A 文章编号:1009 — 2234(2020)10 — 0135 — 04讲究传承,注重“师法古人”是中国传统绘画的一个鲜明特点,而“师

    理论观察 2020年10期2020-04-12

  • 浅析龚贤《挂壁飞泉图》中的树法符号化表现及其精神内涵
    挂壁飞泉图》简介龚贤,明末清初人,他生活在两个朝代的交界,是一位既注重传统又师法自然的山水画家。《挂壁飞泉图》是他在“黑龚”中年成熟时期的作品,现收藏于天津博物馆(纵273 厘米、横99 厘米)。现实创作环境大概为扬州、南京之中。此图大体由下往上分为三段,整个画幅被云气也就是画面的留白隔开并又有联系。最下方这段大体以树以及形体较少的石头为主其中穿插两处房屋,房屋隐藏在高低错落的树丛之中。底部中间树丛较房子两边的树丛高。这种高又间接与上方的中间画段又有所联系

    文艺生活·中旬刊 2020年12期2020-04-08

  • 浅谈龚贤《千岩万壑图卷》
    中我们可以探索出龚贤对于山水画史的发展所起到的重要作用,同时也可以学习到龚氏山水的笔墨特点,为研究和临习其山水画提供一些信息关键词:龚贤;千岩万壑;积墨法[材质] 纸本 水墨[规格]纵:27.8厘米 980厘米[形式]长卷南京博物院藏从《千岩万壑图卷》中卷尾的落款“癸丑嘉平半亩龚贤写”可知这幅作品是龚贤于1673年即康熙十二年癸丑所作的一幅长卷作品,当时是他56岁,正是其山水画风格完善时期的作品。此作品历来被认为是他晚年“黑龚”风格的代表作之一。这幅作品从

    大东方 2019年7期2019-10-21

  • 龚贤《山水画课徒稿》中“树”的形象有感
    山水画课徒稿》是龚贤在授徒过程中留下的宝贵图示,不仅有树、石、房、草等的图解说明,更是采用文字标注的方式对图例进行注述,这些珍贵的一手资料不仅对于研究龚贤的教学理念和艺术手法有着重要的意义,同时对龚贤的艺术理想和主张的研究也提供了新的视角。本文采用文献研究法和图像法,试从龚贤《山水画课徒稿》中树的形象入手,以小窥大,对龚贤整个艺术思想做一个简要的探究。关键词:《山水画课徒稿》;龚贤;树一、前言明末清初画家龚贤(1619-1689年)号柴丈人,字半千,金陵八

    艺术大观 2019年29期2019-10-12

  • 龚贤积墨法的艺术特色
    末清初的书画家,龚贤运用积墨法创造的山水画,成为浓墨重彩的一笔。本文解读龚贤绘画风格、分析龚贤积墨艺术的形成历程、积墨技法的艺术特色入手,从而认识积墨法对山水发展的艺术影响与价值,“继承传统,师法造化”,继而创新山水文化。〔关键词〕龚贤;积墨法;笔墨;皴擦点染追随中国绘画历史发展的进程,发现笔墨语言作为中国画不可或缺的一部分,呈现各式各样的状态,在中国山水画的创作中,积墨作为一项十分重要的技法,受到水墨画家的重视。龚贤的山水画能够取得卓越成就,根本原因在于

    艺海 2019年7期2019-10-07

  • 苍润雅致清奇沉浑
    争鸣,各放异彩。龚贤作为明朝遗民画家,有着不同寻常的生活经历,有意或无意地在其山水画作品中流露出来“文人”的情怀。龚贤在学习前人的基础上不断地思考并研发出一套独特的绘画审美形态,用独特的笔墨形成了前无古人的“黑龚”绘画风格,与当时盛行的绘画思想发生碰撞。正是这种与当时画风相左的画风使得龚贤山水画作品苍润雅致,加之清奇的构图,其整个画面沉浑厚重,别有一番“文人”意趣。关键词:龚贤;山水画;苍润雅致;清奇沉浑;文人画龚贤,字半千,号柴丈人,是金陵画派的代表人物

    美与时代·美术学刊 2019年6期2019-09-17

  • 雄奇奔放 灵秀多姿 ——龚贤《行书五言书》赏析
    行书五言书》清.龚贤扇面 16.7cm×50.8cm 南京博物院藏龚贤(1618-1698),字半千、野逸,号半亩、柴丈人,明末清初书画家。昆山人,流寓金陵。与程正揆、髡残并称为“金陵三大家”,又为“金陵八家”之首。龚贤作山水一变古法,另辟蹊径,独出幽异,其绘画往往表现南京地区浑厚苍秀、丰饶明丽的山水特征。龚贤不仅在绘画上有杰出贡献,在书法上也有不菲的造诣。他的书法主要师法钟繇、王羲之、王献之、欧阳询、颜真卿、李邕、米芾、董其昌诸家,有“雄奇奔放,而不失矩

    老年教育 2019年7期2019-08-01

  • 龚贤山水画技法及其对当代艺术创作的启示
    创作大家中,清代龚贤的山水画更显独具一格。对龚贤山水画作品进行解读和分析,探究其绘画技法,能为当代艺术创作提供有益的启示。关键词:龚贤;山水画;艺术特色中图分类号:J2            文献标识码: A           文献编号:1672-4437(2019)01-0077-03龚贤作为金陵八大家之一,在山水画创作方面有很深的艺术造诣,当时的人们认为其与著名书画家吕潜构成“天下二半”。龚贤的山水画创作中,既有古风的继承,又有自己的创新,其作品显得

    阜阳职业技术学院学报 2019年1期2019-06-11

  • 1682年真州之行和龚贤晚年的风格转变
    张 卉龚贤(1619—1689)一生的艺术创作都处在明清易代之际,根据其人生轨迹,大致可以分为四个阶段:明亡前后,在金陵参加复社活动,与遗民节士交往;1648年至1652年,客居泰州海安,其《草香堂集》的写作时间大致在1647年至1653年,正值此时期;1655年至1664年,流寓扬州,绘画走向成熟,确立了在江南画坛的声名;1665年至1689年,回到金陵定居,是他绘画的高峰期,积墨画风愈加成熟,1667年建成半亩园,终老于此。而龚贤1682年(康熙二十一

    文艺研究 2018年9期2018-10-10

  • 龚贤山水画墨法演变研究
    号和特征。本文以龚贤山水画墨法的演变为题,对龚贤的绘画风格在一生中经历了多次变化进行分析。龚贤山水画墨法是从白到黑、从简到繁、从不成熟到成熟的变化过程。并对与此相关的龚贤山水画墨法特点,墨法对山水创作的影响等问题也做了相关阐述。关键词:龚贤;苍黑;郁厚;墨法一、龚贤山水古、厚、健、活的墨法特点1.古。他崇尚董源、吴镇,但反对完全照搬照抄,主张吸取前人的精华,用苍厚浓重的笔墨创造出强烈、鲜明的画面。2.厚。厚,即积墨法的应用。对于积墨法的理解,从字里行间上看

    文艺生活·中旬刊 2018年6期2018-09-29

  • 《夏山过雨图》的艺术特色
    要】明清画坛,龚贤的作品面貌独特,《夏山过雨图》是其黑龚面貌的代表,南京地区的地质地貌也是其作品风格的源泉之一,形成了独具特色的黑龚面貌以及独特的审美意境。本文从《夏山过雨图》着手,分析出龚贤山水画画面构成元素的“四个特征”。【关键词】龚贤;《夏山过雨图》;艺术特色中图分类号:J201 文献标志码:A 文章编号:11007-0125(2018)19-0009-03龚贤故籍江苏昆山,他常自署名为鹿城龚贤或玉峰龚贤。鹿城、玉峰是昆山别名,其一生大部分时间寓居

    戏剧之家 2018年19期2018-09-21

  • 龚贤山水“风骨”探微
    学210024)龚贤以山水画名世,其“积墨法”山水,开创了中国画新笔法,惠泽后学。现代黄宾虹山水“黑、密、厚、重”的画风,李可染山水画“光”与“墨”的变幻,都能找到龚贤笔法之源流。龚贤除了山水之外,还工诗文、行草,并有自己的画诀《课徒画稿》,其绘画思想深入浅出,言近旨远,精确明了。因其独树一帜的画风和开宗立派的影响,艺术成就列金陵八家之首,被现代画坛尊为明末清初中国画坛最杰出的绘画大师之一。一、“风骨”辨析“风骨”一词最早源于《晋书·赫连勃勃载记论》:“然

    大众文艺 2018年19期2018-07-13

  • 皴擦点染凡三变 诗书课稿皆遗珠—龚贤研究拾遗
    ◇ 徐亚慧龚贤是金陵画派公认的盟主,他是一位诗书画三绝的艺术家。他的绘画在继承传统用笔的基础上独创“积墨法”,这种极具个性化的绘画语言范式,将山水画的明暗表现发挥到极致,丰富了中国山水画的表现语言,创造出了墨气凝重、意境雄浑、风格迥异于董其昌、清“四王”的山水作品。其画风在当时影响了一大批画家,如王概、吕潜等人。他的绘画艺术具有承前启后的划时代意义,深深地影响着中国艺术史。有关龚贤的生平,前人论述颇详,此处不再赘述。龚贤一生绘画可划分为三个阶段:早期(30

    中国书画 2018年5期2018-07-11

  • 浅析龚贤笔墨风格走向
    邹添羽龚贤,明末清初画家,金陵八大家之一。龚贤重传统笔墨又注重师法造化,形成了浑朴中见秀逸的积墨法,作品多写金陵山水,长于用墨。龚贤的山水画艺术经历了“白龚”、“灰龚”、“黑龚”三个阶段,最终形成了自成一家的笔墨特色。其用墨苍润欲滴,意境雄浑沉郁。白龚时期龚贤学习董其昌,用笔极简,用简单的干笔淡墨表现山石的结构用靠增加线条的数量来表现山石的厚重。黑龚时期是他作品的成熟时期,这个时期注重墨的苍郁浑厚,画面黑白对比强烈,突出了墨色黑、浓、重的艺术效果,墨色变化

    成长·读写月刊 2018年5期2018-05-29

  • 龚贤的绘画艺术风格
    元笔意为主流,而龚贤,这位生活在明末清初的艺术巨匠,在当时仿古气息盛行的环境下,并没有一味地迎合、模仿古人注重传统笔墨,而是深入自然,注重师法造化,在大自然中汲取创作灵感。他对前人的用墨技法进行了学习与总结,把积墨法发挥到极致,行成了自己独特的笔墨语言。他不仅是一位杰出的画家,同时也是一位杰出的诗人,写了许多深沉悲壮的诗歌,诗意与画意两者殊途同归,来倾吐民族志士的一腔忠言。在不同时期产生了不同的艺术风格和艺术思想,对近现代山水画产生了极大的影响。关键词:山

    新教育时代·教师版 2018年4期2018-03-22

  • 龚贤的绘画艺术风格
    是生于官宦之家的龚贤因家道中落,落得一生穷困潦倒不堪。早年丧妻,后有幸再遇良人,喜得一双儿女,承欢膝下,使龚贤不再孤苦一人。知命之年,龚贤再次回到了自己的家乡,看着战乱洗劫后的家乡呈现出一幅惨景,不忍看到自己的国家这幅惨景的龚贤,几经搬迁,定居在了“半亩园”,与金陵画家高岑、樊圻、邹喆、吴宏等切磋画艺并专心于绘事。暮年,继妻及其他亲人相继离世,内心深处遭受了巨大的打击,他将内心的悲痛与愁苦,寄托在山水画创作之中,以这种方法来宣泄自己内心深处的孤寂与悲愤。这

    新教育时代电子杂志(教师版) 2018年4期2018-02-23

  • 龚贤山水画创作理念探微
    卢静摘要:龚贤为明末清初著名山书画家,沧桑的人生经历,使其具有淡薄名利,崇尚自然的生活之道。反映在其绘画思想及创作中,崇尚师法自然,活学前人。其不随俗世,大胆创新的理念,使其绘画作品具有丰厚华滋、繁密浓重、幽然雄浑、苍厚润泽的特点,其绘画美学思想值得不断学习借鉴。关键词:龚贤 师法自然 山水画 风格 创新中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)21-0059-02龚贤为明末清初著名山水画家,又名“岂贤”,字“半千”,又

    艺术评鉴 2018年21期2018-01-22

  • 龚贤山水画技法研究
    山水,长于用墨。龚贤喜用老辣朴拙的笔触,沉着稳重,秃笔与尖笔兼用。秃笔,取之圆润苍劲,勾屋,皴擦,画树和点苔苍老有力。龚贤用笔在主张“欲秀而老”,秀而老就是准确、简练而流畅有变化。画家程正揆在赠龚贤的诗中道:“铁干银钩老笔翻,力能从简意能繁”,这很好地点出了龚贤在用笔上的特点和成就。他提出笔法、墨气、丘壑、气韵作为画家四要,主张作画要中锋用笔,并且要古、健、老、苍,才能避免刻、结、板之病,颇为精辟。龚贤用墨,以层层积墨见长,虽不用泼墨,实具有泼墨烟润淋漓的

    大观 2016年12期2017-04-15

  • 龚贤的艺术及市场走向
    □ 朱浩云龚贤的艺术及市场走向□ 朱浩云《山水册页》 (局部) 清· 龚贤《千岩万壑》 (局部) 清· 龚贤南京,曾是明代皇帝的居住地,也是当时全国政治文化的中心。明代灭亡后,清朝建都北京,而不少遗民画家仍聚集于南京,从事绘画创作。当时,他们在举国上下皆以元画为宗、陈陈相因、摹习成风的环境下,标新立异,打破了“家家子久、人人大痴”的单一乏味之景况。其中,成就最大的为以龚贤为首的“金陵八家”(龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡、谢荪八人)。龚贤(1618

    老年教育 2016年9期2016-10-27

  • 试论龚贤性格特点对其绘画艺术的影响
    王广忻[摘要]龚贤,“金陵八家”之首,是一位诗、书、画皆擅长的艺术家,尤爱画山水。其山水画几近皆为水墨画,黑白凸显,润泽浑厚中不失苍劲雅趣,在积墨法的运用上取得了突出的成绩,这是我们大多数人对龚贤的印象。每位绘画艺术特点突出的画家都有十分鲜明的性格特征,本文试着通过龚贤的经历,了解他性格形成的历程及原因对其绘画风格的影响,以便更立体、准确地体会、分析、解读其绘画特点。[关键词]龚贤;性格;绘画;艺术特点艺术作品中所呈现的艺术特点与艺术家的性格是息息相关的,

    美术界 2016年5期2016-09-06

  • 龚贤山水画的秩序美
    系等三个方面探析龚贤山水画的秩序美,以此来探求龚贤山水画的审美内涵。[关键词]龚贤;山水画;秩序美;笔墨造型;审美内涵秩序,《辞海》的解释:“秩,常度,十年为一秩;序,次序。指人或事物所在的位置,含有整齐守规则之意。”龚贤是明清风格突出的山水画家之一,其山水画体现了一种和谐的秩序美,这种秩序美感影响了当代山水画的发展,并成为中国画笔墨探究的源泉。一、龚贤山水画秩序美的渊源从审美把握上看,龚贤山水画秩序美与中国传统哲学思维观是相统一的。道家认为天地万物自身就

    美术界 2016年5期2016-09-06

  • 野遗自是古灵光,尺幅江山临北苑
    龚贤《山水册》题跋龚贤《山水册》共二十开,纸本墨笔,作于清康熙十四年(1675年),现藏故宫博物院。本图册中第一、四、八、十一、十三、十四开属于“白龚”,图中的山石、树木均以古、健、老、活的中锋勾勒轮廓线,物象具有方而不板,结而不滑的特点。图册中第二、五、七、九、十二、十七、十九开属于“黑龚”,作者以灰墨勾出大体轮廓和经络,然后层层皴染和点染,其皴染取自宋人范觅的雨点皴而稍有变化,为头实尾虚的短笔皴。龚贤生于明万历四十六年(1618年),卒于清康熙二十八年

    读者欣赏 2016年5期2016-05-06

  • 龚贤的尴尬
    的解读和认知。《龚贤的尴尬》从社会学视角和图像分析出发,结合画稿、题跋等丰富史料,对龚贤的“尴尬”作了深入切实的阐述;《五代至宋初山水画的演化》从笔墨流程和古代地理学角度入手,对北宋初期之前山水画传承和风格及图示演变作了详细分析;《论梁楷人物画风的嬗变》即从制度背景和笔墨图示分析切入,着重阐释梁楷人物画创作及其风格流变的原因和影响;《工笔仕女画对戏曲元素的借鉴》同样以专业画家视角,深入分析了王叔晖工笔人物画与戏曲元素的融通过程和创作契机,两篇关于人物画的论

    中国书画 2016年3期2016-04-19

  • 龚贤黑与白的艺术构思
    726000)龚贤黑与白的艺术构思张 梅(商洛学院,陕西 商洛 726000)龚贤是明末清初之际遗民派国画大师,被誉为“金陵八家”之首。他最擅长的绘画技法是积墨法,这是在继承传统技法的基础上,通过创新创造出来的属于自己的独特的绘画语言形式。他还成功地完成了从“白龚”到“灰龚”再到“黑龚”的风格转变,但其主要的画风是“白龚”和“黑龚”。龚贤的艺术语言给人一种静穆、简洁的视觉感触,形成一种宁静、洁净的独特意境。龚贤;黑龚;白龚;艺术风格龚贤是明末清初之际遗民

    河北能源职业技术学院学报 2016年3期2016-03-15

  • 植根于传统 创新于自然 ——龚贤画风之由来
    创新于自然 ——龚贤画风之由来马 兰 (华东师范大学艺术研究所 200000)龚贤作为金陵画派的代表人物,他的艺术成就近年来越来越世人发现跟赏识。在龚贤众多的艺术成就之中当数他扎根于传统中的笔墨技法,以及在自然中创造的生动气韵最为突出。龚贤传世的作品多有提拔且留有大量的绘画理论,为后人的研究提供了很大的便利。他早年的一件重要代表作《自藏山水画轴》,画面上方有他的长题:“画以气韵为上,笔墨次之,丘壑又次之。笔墨相得则气韵生,笔墨无通则丘壑其奈何?今人舍笔墨而

    大众文艺 2016年8期2016-03-11

  • 简析龚贤山水画的艺术特色
    4000)简析龚贤山水画的艺术特色谢宇光1,李竞2(1.邢台学院,河北邢台054001;2.邢台职业技术学院,河北邢台054000)摘要:龚贤是明末清初著名的山水画家,它是“金陵画派”的代表人物。他的作品无论从绘画风格、笔墨运用和意境表现上都有独特的面貌。本文拟通过对龚贤绘画作品的分析和研究,解读龚贤山水画的笔墨形式特点和绘画风格的形式美内涵。关键词:龚贤;笔墨;形式美;在中国绘画史上,龚贤是一位独辟蹊径的山水画家。他的绘画作品蕴含着“师造化”、求“浑伦

    邢台学院学报 2016年2期2016-03-03

  • 龚贤山水画独特气韵的成因
    王静摘要:龚贤绘画技艺出众,风格独树一帜,被誉为“金陵八家”之首,是清代早期最具影响力画家之一。长期的江南生活环境,使得龚贤的山水素材多取自金陵山水,圆转多皱,稳重而润泽,层叠的墨点之中恰如其分地衬托着空白之处的空灵,不仅构建了平静和谐的柔美质感,更是提炼出画面之中的空间构建,充满着文人的意味与情趣。其耿直、孤傲的人格,都让这位画家身上带有一种深沉、超然的气质。关键词:山水画;绘画风格;龚贤;文人画家;江南;人格;内修中图分类号:J20文献标识码:AA T

    艺术百家 2015年2期2015-07-07

  • 龚贤“士气”理念的提出
    吴恒摘要:龚贤生活在一个“天崩地裂”的时代,作为一名杰出的画家与诗人,他能够以“士气”理念在动乱复杂的时代中约束、鞭策自己,并最终成为一代大家确实令人钦佩。他的“士气”理念所体现的社会价值、人文价值得后人去理解与学习。关键词:龚贤;士气;价值孔子日:“行已有耻,使丁四方不辱君命,可渭上矣。”孔子指出只有以道德标准来衡量自己的行为举止,不辜负君王给予的使命,这样的人才可谓上。“气”的本义是指古代的哲学名词,是构成宇宙万物物质性东西。具体的讲就狭义来指具有的“

    艺术科技 2015年7期2015-05-30

  • 背山临水林下支草阁
    摘 要:龚贤是“金陵八家”之首,明末清初的著名画家,身世凄惨,度过了悲苦的一生,然而他独处清凉山潜心创作,最终给我们留下了无数墨宝。他的山水画表现形式和墨法可谓是前无古人,后无来者,完全没有南宗董其昌的影子有不同于明朝传统的艺术特点,本文将研究龚贤绘画艺术,深入解析创作和创新,从而将龚贤的创作精神和绘画艺术与实际相结合,得出我们当代国画教育和自我创作的启示。关键词:龚贤;积墨法;传承;创新;艺术创作一、龚贤绘画风格成因龚贤童年时期启蒙故罩,幼年时期迁居江苏

    美与时代·美术学刊 2015年6期2015-05-30

  • 龚贤书法艺术特点
    710062)龚贤书法艺术特点闫庆楠(陕西师范大学 美术学院,陕西 西安 710062)龚贤作为诗、书、画俱佳的艺术巨匠,因其在绘画上获得的巨大成就,人们在一定程度上忽视了他书法作品的艺术价值。龚贤书法从董其昌书法和米芾书法脱化而来,形成自己的书法风格,了解其书法作品的艺术特点,对我们全面了解龚贤以及对我们当代的书法创作都有着一定的意义。龚贤;书法;书法特点在中国传统艺术中,有很多人在各方面都有着很高的艺术成就,但我们经常会因为其一方面的巨大影响力,而忽

    文艺生活·中旬刊 2014年8期2014-11-28

  • 浅析龚贤的笔墨特色
    76800)浅析龚贤的笔墨特色武荣荣(曲阜师范大学美术学院,山东 日照 276800)中国画中的笔墨是不能分开的,勾画时笔中见墨,施墨时亦能墨中见笔,笔法默契不可分割。“墨中见笔法,始灵;笔法中有墨气,则笔法始活,笔墨非二事也”。龚贤在绘画道路上不懈的探索笔墨意境,创造了他独有的画风。龚贤;笔墨;圆;润一、龚贤简介龚贤(1618—1689),江苏昆山人,字半千,号柴丈、野遗等。性孤僻,与人落落难合。一生过着漂泊、流离、卖画、课徒的清贫生活。他长期侨居金陵,

    文艺生活·中旬刊 2014年2期2014-06-18

  • 既雕既琢,复归于朴——龚贤积墨山水画
    350007)龚贤是我国明末清初具有开创性的山水画大师,在绘画、书法、诗歌等方面都有杰出的成就。龚贤的山水绘画美学及其画论具有突出的两个方面:一是在秉承传统山水画法的基础上异军突起,以与当时主流的文人仕画迥然不同的积墨画面貌出现。这在中国山水绘画发展史上具有突出意义的创新,不但延续了传统山水的精粹,而且为它增加了新的思想,即通过绘画作自我精神追求。以观察力亲近大自然的态度和勇于创新的精神成就了全新的积墨画法,迎合了时代前进的脚步;二是其绘画艺术理论《画诀

    景德镇学院学报 2014年5期2014-04-01

  • 试论龚贤的艺术创作理念及艺术影响力
    江迎亚一、龚贤的艺术创作理念龚贤在晚年的时候,一个人生活,安静地创作,创造了独具特色的山水画风格。他的山水画表现形式独特、布局合理、意境深邃,给人一种生机勃发、宁静深邃的意境,其风格为后人推崇,现试作如下分析。(一)图式的布局画材位置的合乎“意”编排是运用笔墨营造“浓密”山水的意境的前提。龚贤曾言:“先言笔法,再论墨气,更讲丘壑,气韵不可不说,三者得则气韵生矣。”如何编排位置对于表达绘画情景至关重要。龚贤是造“境”高手。龚贤的山水画针对位置的排列,通常是应

    安徽文学·下半月 2013年4期2013-12-12

  • 浅议龚贤山水画对后世的影响
    154107)龚贤,又名岂贤,字野遗,半千也是他的字,柴丈、半亩为其号,他在作品上面别署甚多,如半山、半庵、蓬蒿人等。龚贤生于明万历四十六年,卒于清康熙二十八年。他是十七世纪南京地区著名的山水画家,居当时画坛之首,同时又是一位出色的诗人。早年曾参与抗清活动,中年不事折腰攀附,隐而不仕,诗中愤言:“饿死不再出”,晚年更是每况愈下,清贫潦倒,最后竟遭横暴索书而病死,殁无棺殓。应该说他的一生是可悲的。但之于山水画上,他却是豪情万丈。他自信地宣称自己的艺术”前无

    吉林广播电视大学学报 2013年6期2013-02-19

  • 墨润苍雄沉浑高洁 ——明末清初龚贤山水画艺术特色研究
    洁 ——明末清初龚贤山水画艺术特色研究黄飞雪(渤海大学艺术与传媒学院,辽宁锦州121000)龚贤是明末清初重要的绘画流派“金陵八家”之首,他的一生是艺术化的一生,也是充满了悲剧性和戏剧性的一生。他所创造的“积墨法”及其独特的“墨龚”风貌,无论是与前人还是后人相比较都独具个人特色。该文通过对龚贤凄苦的生活经历、社会背景、师承关系以及艺术主张的回眸与探讨,尝试分析其各个时期的山水画艺术特色。龚贤;山水画;积墨法;“黑龚”作为“金陵八家”之首的龚贤,在传承前人经

    通化师范学院学报 2013年5期2013-02-15

  • 浅谈清代山水画家龚贤积墨画法的形成与确立
    50007)1 龚贤积墨画法的形成与确立龚贤是我国明末清初具有开创性的山水画大师,他在绘画、书法、诗歌等方面都有杰出的成就。纵观龚贤近六十年的艺术生涯,可以看出他是一个在艺术之路上艰辛的攀登者。他辛苦地探索塑造了“白龚”,却毫不停留地又向新的艺术领域进发。龚贤在传统山水画明暗、黑白灰的基础上,创造出了多遍皴积的笔墨形式,最终形成了自己独特的面貌;创造出一个令人折服的另类世界,最终成就了至高至难、独辟蹊径的“黑龚”面貌,“黑龚”是指龚贤中晚期用积墨法画成的山

    黑龙江生态工程职业学院学报 2011年6期2011-04-12

  • 龚贤的半千与半亩
    万历四十七年冬,龚贤在江苏昆山渡桥镇出生。十一岁时,随祖父和父亲迁居上元(今南京)。祖父和父亲都迁官入川,从此音讯杳然。他随继母王氏留寓南京,没有同行。渡桥,即城北杜桥村,如今已并入城区,在环庆路附近。上世纪80年代时,村外仍有墓廓,但没有发现任何遗存。这很可能是龚贤逝世后,归葬故里,在孔尚任的帮助下修筑的。龚贤,字半千、半亩。他的别号中,有不少与“半”有关,如半亩居人、半庵、半山野老、半山野贤、半千丈等等。一个半字,透现了几分自嘲的意味。用一位日本研究者

    群文天地 2009年8期2009-09-04

  • 黑人太阴雷雨垂
     刘伟宏[摘要]龚贤是清代著名的山水画家。在山水画皆以萧疏洒脱为尚的时风中,他“扫除蹊径,独出幽异”,从未被一种业已定型的表现程式所囿,创造了千古独有的笔墨形式。其中,尤以晚年“黑龚”成就最高。[关键词]黑龚笔墨技法众所周知,在中国画中,笔墨是画家个人风格表现的主要载体。他们追求笔墨的应用,来表现自己艺术的独特性,由此,笔墨被赋予新的品格和内容。明末清初的“金陵八家”之首龚贤,在山水画皆以萧疏洒脱为尚的时风中,他“扫除蹊径,独出幽异”。从传统中广泛吸取营养

    陕西教育·高教版 2009年7期2009-07-09