曲剧
- 走，看《茶馆》去！
本文记录了其观看曲剧《茶馆》的过程及感受中国戏剧的魅力北京曲剧是北京唯一地方剧种，至今已有70余年历史。北大讲堂与北京市曲剧团积极开展合作，多年来推出了经典北京曲剧《龙须沟》《北京人》及相关艺术课堂等活动，广受师生好评。此次在讲堂上演的北京曲剧《茶馆》，在尊重原著精神的基础上，充分运用北京曲剧特有的说唱艺术手段、京味儿唱腔，进一步挖掘、呈现剧作的深刻意蕴，于通俗化、大众化的曲剧形式中展现独特的文化品位。我和学妹怎能不去一探究竟呢？好奇第一问——曲剧是什么？
大学生 2024年1期2024-01-23
- 曲剧《茶馆》：北京人的音乐剧
文章记录了其观看曲剧《茶馆》的感受第一次看北京曲剧，享受之余，对这种艺术表演形式也有了新的体悟。北京曲剧《茶馆》在原版话剧的基础上进行了改编，可说是更具京味儿的“北京人的音乐剧”——北京腔的台词、融合了传统戏曲特色的唱腔以及丰富的走位和动作，既有戏剧张力，又具视听魅力。北京曲剧的道白选用了普通话，即便是没有字幕，也能够听得一清二楚。在台词的设计上，很多地方都能感受到北京腔的特点。“茶馆儿”“大烟儿”“黄雀儿”“撒欢儿”，儿化音在剧目中频频出现。“打今儿起”
大学生 2024年1期2024-01-23
- 隐藏在国粹中的徽剧
），是安徽地方戏曲剧。徽剧作为民族语言文化高度凝结的剧种，营造了“满汉一家亲”氛围，徽剧的不断完善和发展衍生出了京剧。徽剧主要有文戏和武戏两种表演方式，文戏以“小桥流水人家”为主题，表现江南细腻、婉转的生活方式；武戏以“忠君爱国”为主题，展现中华好儿郎健硕的身姿和深厚的功夫。徽剧有青阳、四平、徽昆、吹腔、拨子、二黄、西皮、花腔、小调九个腔调，主要声腔是吹腔、拨子、西皮。徽剧有着源远流长的历史文化底蕴，徽班进京融合南腔的柔和北调的雄浑；以能文能武的方式展现一
赤峰学院学报·哲学社会科学版 2023年2期2023-05-30
- 河南青少年曲剧教育现状及培养对策研究
——以汝州青少年为例
科技学院艺术学院曲剧发源于河南省汝州市，是经由汝州小调结合高台曲发展而来的。曲剧成立时间相较于其他剧种较短，虽属于年轻一类的剧种，但其中蕴含着源远流长的戏曲文化。曲剧具有博大精深的内容，是值得人们去深思并推敲的。但就当下曲剧发展而言，曲剧传承面临着诸多问题，但深思其追溯最根本的问题是如何让大众尤其是青年一代喜爱并主动传承曲剧，由此在青少年中推动曲剧教育显得尤为重要。一、河南曲剧的教育现状社会生产力发展推动了数字媒体化时代的到来。在这一时代背景下，技术不断进
环球首映 2022年1期2023-01-05
- 岳池曲剧创作人才培养研究
变发展而成，故称曲剧。岳池曲剧于2014 年6 月23 日入选第四批四川省非物质文化遗产项目。与国内大多数传统音乐不同的是，岳池曲剧的传承方式是集体传承，原曲艺协会、曲艺队以团体培养跟师学艺方式培养传人。但由于曲剧表演艺人年龄普遍较高，年高者85 岁，50 多岁至70 岁者占演职员总数的96%，故演出较为困难。因为一些原因，省级传承人资格一直未能通过，导致政府方面的资金投入不多。缺乏资金，无固定演出场所及活动场地，组织排练、演出活动十分困难；无交通工具，下
戏剧之家 2022年18期2022-11-12
- 许娣：在修行的路上不断前行
个舞台？”“北京曲剧。”“哦，北京曲剧，北京曲剧是什么？”“看来很多人还不了解北京曲剧是什么。”简介：许娣，国家一级演员，中国戏剧家协会理事，北京戏剧家协会理事，中国电视艺术家协会演员工作委员会理事和第三届演员工作委员会委员。主演过的北京曲剧的舞台剧有：《杨乃武与小白菜》《少年天子》《婚恋面面观》《龙须沟》《茶馆》《四世同堂》等剧目。参演过的主要影视作品有：《趟过男人河的女人》《神话》《你是我兄弟》《独生子女的婆婆妈妈》《大丈夫》《小丈夫》《我的前半生》《
北京纪事 2022年6期2022-06-15
- 论河南曲剧的传承与发展
甲庆摘 要：河南曲剧作为地方戏曲的一种，是我国传统文化中不可或缺的一部分。在近百年的历史中，河南曲剧因曲调易学、本嗓演唱、表演生活化而吸引了众多戏曲爱好者，传播极快。但在传承与发展过程中，河南曲剧同样也面临着严峻的考验，本文重在分析与探讨河南曲剧的发展与传承。关键词：河南曲剧 传承与发展 DOI：10.12278/j.issn.1009- 7260.2022.10.006曲剧是河南三大剧种之一，发源于河南省汝州市，它的前身为贴近民间生活的“河南曲子”，于1
中华活页文选·传统文化教学与研究 2022年10期2022-05-30
- 北京曲剧70年
张永和最近，北京曲剧上演了一出新戏《无处不在》，是描写12345热线电话在社区的故事，情节非常幽默，且跌宕曲折。同时舞台呈现，又是用轻喜剧的形式表现的。不但有传统的曲剧音乐，同时又大胆地引入了舞蹈、轻歌剧的一些因素。加上戏是喜剧题材，内容和形式取得了较为一致的和谐、恰切，剧场里常常爆发一阵阵笑声。大伙说这个戏很及时，很接地气，很有温度，用北京曲剧这种形式表演是非常合适的。当下人们常说北京曲剧是中华人民共和国建国以后在人民政府的关怀下，诞生的一个崭新的剧种，
北京纪事 2022年7期2022-05-30
- 南阳曲剧在民间丧葬中展现出的民俗文化及其艺术功能
73004)南阳曲剧，剧目繁多，曲目丰富，内容多为表现很接地气的民间生活。其腔调低徊婉转、情绪感伤、叙事详细、画面感强，给人以置身其中的艺术感受。在表现丧葬民俗文化、体现丧葬仪礼方面，是特定的不可或缺的表演戏曲。南阳曲剧作为丧葬戏曲表演中的首选剧种，基本上成为南阳地区丧葬文化展示的平台。一 南阳曲剧及其表演特色概述(一)南阳曲剧简述根据《中国戏曲志·河南卷》的记载，南阳曲剧源自明末清初的高跷戏、洛阳曲子和南阳大调曲子，同时也吸收了越调、宛梆、汉剧等其他戏曲
南阳理工学院学报 2021年1期2021-12-30
- 论山西垣曲曲剧的历史、演出与传承
、走访调查，与垣曲剧团一起下乡体会演出流程，从演出准备阶段的装舞台、化妆到演出中的踩点、扮相、角色演绎等，到最后演出完美收官，深深被地方戏曲文化所折服。一、垣曲曲剧的生成(一)垣曲曲剧的历史沿革我国的戏曲艺术，自汉唐伊始便有了记载。历史上，宋刘埙在《词人吴用章传》中最早提出了“永嘉戏曲”之说。时至今日，可以说，有人的地方便有戏曲。但凡是戏曲的生成、演出和传承，与风俗民情的差异、行政区位的划分、语调音腔等的不同都有着或多或少的关系。有道是山川若不同，风俗便不
洛阳理工学院学报(社会科学版) 2021年3期2021-12-28
- 论艺术家王秀玲对河南曲剧艺术的贡献
秀玲是河南著名的曲剧艺术表演大师，德艺双馨的艺术家，在长期的曲剧艺术舞台实践中对曲剧艺术的丰富和发展具有创造性的贡献，使得曲剧艺术的舞台表现力得到了极大地发挥。她不仅成为河南曲剧艺术家的重要代表人物，而且形成了独具特色的“王派河南曲剧艺术”，从而开拓了河南曲剧发展的新领域，对河南曲剧艺术事业的传播发展做出了历史性的贡献。一、创造出久演不衰的剧目在具有悠久历史的中原大地上，河南曲剧作为河南省第二大剧种，自1926年诞生以来，经过了90多年的发展、创新与演变，
黄河之声 2021年7期2021-11-26
- 浅析河南曲剧的现实生存问题
71000）河南曲剧又称曲子戏和高台曲，是河南第二大剧种。曲剧产自汝州，是基于汝州小调曲而慢慢发展兴起的一类年轻剧种。曲剧的唱腔曲牌是按照汝州民歌小调唱法固定下来的，在曲剧舞台演出中又融入了南阳大调曲子唱法，之后在此基础上独成一派。现在，河南曲剧不仅在河南各市县流行，湖北、安徽以及山西等地也设有专业的曲剧剧团，因为曲剧的艺术表现力强且婉转悠扬，所以备受人们喜爱。一、河南曲剧诞生和发展汝州位于豫西浅山区，两山夹一川，汝河在中间，气候宜人，矿产丰富。历史上，汝
戏剧之家 2021年1期2021-11-12
- 昆明曲剧音乐的衍变及发展
021）一、昆明曲剧音乐的渊源昆明曲剧是云南独有的地方戏剧种，形成于民国年间，流传于昆明主城区和周边地区。是云南地方戏较为年轻的一个剧种。昆明曲剧主要受昆明曲艺扬琴说唱的影响，从民间艺人的街头说唱发展而成。过去扬琴演唱与伴奏是一体的，到了20世纪50年代初期，昆明扬琴艺人开始将演唱同伴奏分开来，形成了一个新的演唱形式。为此，当地文化部门在昆明祥云街设大众游艺场，为昆明扬琴艺人提供固定演出场所。在这个演出场所中，开创了扬琴戏，扬琴艺人将扬琴表演戏剧化，迈出了
大众文艺 2021年17期2021-10-11
- 河南曲剧与河南筝派比较研究
022）一、河南曲剧与河南筝派简述曲剧音乐源于中原一带的民间小调，是河南传统戏剧，曲剧是在河南民间流行的鼓子曲和踩高跷表演形式的基础上发展演变而来[1]。旧时称“曲子戏”“台子曲”，农民称为“高台曲”“高跷曲”。河南曲剧是浓缩了河南曲子音乐（洛阳小调曲子、南阳大调曲子）两种音乐形式的精华发展而来[2]。自1926 年有曲剧史料记载至20 世纪50年代中期，历经30 年左右的变革发展，已经成为河南第二大剧种，1950 年正式改称为“曲剧”。河南曲剧曲牌多样，
民族艺林 2021年2期2021-10-02
- 北京曲剧《龙须沟》 跨越半个世纪的舞台接力
《龙须沟》与北京曲剧的诞生龙须沟是北京南城一条由天坛西北向东南流出京城的河道，在解放前是有名的“臭沟”，垃圾遍地、污水横流、蚊蝇肆虐、恶臭难闻。龙须沟两岸居住的各色穷苦劳动人民就在这种恶劣的环境下艰难度日。新中国成立后，北京的都市建设和规划问题迫在眉睫，北京市政府于1950年启动了龙须沟的改造工程，荡涤了旧社会的污泥浊水，使龙须沟地区旧貌换新颜。时任北京人民艺术剧院（俗称“老人艺”）院长的李伯钊邀请刚刚归国不久的著名文学家老舍先生就这一题材创作一部话剧。老
旅游 2021年6期2021-07-07
- 论“王派河南曲剧艺术”的特色*
50000）河南曲剧著名表演艺术家王秀玲在70年的舞台实践中，呕心沥血，足迹遍布大江南北，演出场次逾万，观众既有党和国家领导人也有城镇乡村百姓，其上演的近百部戏剧和成功地塑造不同性格的近百个戏剧人物形象，以及传道培养的众多徒弟，合力共振创立了独具特色的“王派河南曲剧艺术”，在2006年“河南曲剧十大名旦”评选中有7人是王秀玲的徒弟，可见以王秀玲为首的王派艺术影响之大，因此“王派河南曲剧艺术”是一个值得研究的艺术流派，这对于河南曲剧艺术事业的繁荣发展，打造高
大众文艺 2021年5期2021-04-14
- 河南曲剧《红楼梦》改编探析*
恒内容提要：河南曲剧《红楼梦》在地方戏曲史及《红楼梦》传播史上具有重要意义，它的成功上演开启了曲剧这一剧种飞跃发展的大幕，促进了《红楼梦》在中原地区的广泛传播。 《红楼梦》哀婉的诗意特征契合了河南曲剧特有的曲牌唱腔特点，两者在新中国戏改背景下的结合成就了一部影响深远的舞台经典。 自此“红楼戏”便深深扎根在了河南曲剧之中，并在舞台上活跃至今。 河南曲剧《红楼梦》借鉴了夏昉版越剧《红楼梦》，并在保留宝黛爱情框架的基础上进行了大量改编，浓墨重彩地凸显了阶级矛盾和
红楼梦学刊 2020年6期2021-01-18
- 沿途（组章）
的精灵。在黄昏听曲剧古旧的旋律，咿咿呀呀，随着暮风在空中飘荡。闪亮的行头，翩跹的水袖，唱戏的女子俏生生，水灵灵。掌声雷动。多年旧事常常浮现。青苔小院，蝉声嘹亮。摇蒲扇的外婆，躺在藤椅上，神思恍惚。收音机里的白素贞，陈三两，小苍娃，高秀芳，柴郡主，等等。已化为她生命的一部分。骨血的一部分。一只鸡站在榆树上。炊烟写着行书。牛羊归圈。曲剧高高低低响起——母亲也爱曲剧。她听曲剧，讲白蛇传，讲陈三两，讲铡美案，讲风雪配，讲五福临门，讲碧玉簪，讲寇准背靴。多年前，她幻
星星·散文诗 2020年33期2020-12-29
- 沿 途（组章）
的精灵。在黄昏听曲剧古旧的旋律，咿咿呀呀，随着暮风在空中飘荡。闪亮的行头，翩跹的水袖，唱戏的女子俏生生，水灵灵。掌声雷动。多年旧事常常浮现。青苔小院，蝉声嘹亮。摇蒲扇的外婆，躺在藤椅上，神思恍惚。收音机里的白素贞，陈三两，小苍娃，高秀芳，柴郡主，等等。已化为她生命的一部分。骨血的一部分。一只鸡站在榆树上。炊烟写着行书。牛羊归圈。曲剧高高低低响起——母亲也爱曲剧。她听曲剧，讲白蛇传，讲陈三两，讲铡美案，讲风雪配，讲五福临门，讲碧玉簪，讲寇准背靴。多年前，她幻
星星·散文诗 2020年11期2020-12-03
- 老舍与北京曲剧“第一戏”
话过来，询问北京曲剧与老舍先生的关系，为市文联70年纪念增加一些可以宣传的内容。我前几天看到魏喜奎先生的文章——《从甄莹想到曲剧接班人》（原载《戏剧报》1986年第7期），里面的回忆，应该是最有说服力的。她说：“我热爱曲剧（原称曲剧，其后为与河南、四川、昆明的曲剧相区别，也称北京曲剧），甚至视曲剧为生命，不仅由于她是我和曹宝禄、顾荣甫、尹福来、关学曾等旧日的曲艺演员，在曲艺的基础上创出来的剧种，更主要的是，因为她是新中国、新社会的产物。人民艺术家老舍说她是
北京纪事 2020年7期2020-07-14
- 面面俱到的全能型艺人
样踏实、肯追求的曲剧青年演员在，北京曲剧的未来一定大有可期。声乐生的曲剧路2008年，在中国音乐学院附中上学的赵浩博正在积极备考，打算考进中国音乐学院继续进修声乐。这时他的老师向他们介绍，北京市曲剧团现在来咱们学校招生，曲剧团是北京的事业单位（当时還没转企），毕业了包分配还能解决户口问题，你们有兴趣的可以去了解一下。老师说得很实在，也引起了赵浩博的好奇心。“你报这个是要去学唱戏吗？”一个同学问赵浩博。“我也不知道，所以先去看看曲剧究竟是什么再说。”赵浩博抱
北京纪事 2020年1期2020-01-17
- 南方姑娘的北京曲剧情缘
不曾知世间有北京曲剧这门艺术。让她与之结缘的正是彼时来校招生的曲剧团团长凌金玉。“那时老师告诉我们，北京市曲剧团9年才招一批新生，正赶上你们毕业这一届，碰到这个机会不容易。而且招生由团长亲自上阵，剧团对人才的重视可见一斑。这一届新生将来是北京曲剧薪火相传的主力军，你们如果要学这一行，要有足够的责任心，保证这门艺术不断代。”洪嘉利谈起初与曲剧结缘说道，“我后来在曲剧这条路上遇到过很多困难，但没有想过放弃，主要就是当初老师说的这句话。保证这门艺术不断代，是我们
北京纪事 2019年12期2019-12-12
- 王致和品牌创立350周年大会暨北京曲剧《王致和》首演正式启动
0周年大会暨北京曲剧《王致和》首演启动仪式在京举行。此举开启了“致和庆华诞，匠心赢未来——庆祝王致和品牌创立350周年大会”的序幕，同时正式启动北京曲剧《王致和》全国巡演。北京首农食品集团有限公司党委书记、董事长王国丰致辞时表示，2017年12月联合重组后的北京首农食品集团有限公司掀开了首都食品产业发展新的历史篇章，作为首农食品集团旗下的优秀老字号，希望王致和公司以新中国成立70周年、品牌创立350周年为新的起点，“同舟共济扬帆起，乘风破浪万里航”。王致和
北京纪事 2019年11期2019-11-25
- 独具风采的北京曲剧
具地域特色的北京曲剧更有感情。该剧种有浓郁的北京韵味——唱腔委婉、吐字清晰、表演朴实;又有深受欢迎的代表剧目。北京曲剧团和北京曲剧是全国艺术表演团体和艺术品种中的单一剧团和单一剧种。走过了风风雨雨几十年，排演过近二百余个剧目，其中《杨乃武与小白菜》《箭杆河边》《珍妃泪》等，均被拍摄成戏曲艺术影片，《烟壶》还拍摄成戏曲电视剧。上世纪50年代初，北京的曲艺名家在前门箭楼上成立了大众游艺社。当时每天都有鼓曲演出，深受观众欢迎。演员又根据自己所会曲种的演唱特色，结
北京纪事 2019年11期2019-11-25
- 溯本求源是京味儿，守正创新在坚持
致和臭豆腐。北京曲剧唱演中华老字号的人物传奇關于王致和臭豆腐的起源只有粗略的故事记载，并且真假不明。北京市曲剧团用北京曲剧这一独特的剧种重新勾勒王致和在北京的臭豆腐创业史，以“轻喜剧”的基调戏说落地举子弃官从商“一臭万年”的传奇故事，作品关注于王致和个人的人生选择。该剧导演方彤彤说，起初想将剧名定为“王致和传奇”，以“传奇”来区别现实主义题材，作为观演引导。但大家对王致和的接受度似乎能完全允许他的“一切不可能都合理”。北京曲剧《王致和》带着天然的将不可能化
中国周刊 2019年10期2019-11-18
- 北京曲剧好听、好看、好玩
出身，并且和北京曲剧有着将近60年的不解之缘。初入曲剧行莫岐老师1940年生于北京，他中学毕业后，去了北京玉器厂学徒，每月给16块钱补助，就在和平门琉璃厂。现在很多莫岐的同学，都已成为玉器大工匠级别。可当时由于前苏联撤走了很多的技术设备，莫岐不得不改行去了化肥厂。在化肥厂，莫岐就已经开始了双簧的业余表演，并且在厂子里相当有名。用莫老自己的话说，他从小就热爱曲艺。后来由于厂子的住宿条件很差，莫岐的关节受了风湿。他去北京同仁医院看病，正巧碰上一个好朋友，告诉他
旗帜文摘 2019年5期2019-09-10
- 我有一颗对曲剧的拳拳之心
到通知，说北京市曲剧团的老师到校里招生。专业课老师便说：“你正好过去看看吧。”这样，全没当回事的彭岩亮来到面试会场，看到有十几个同学也在准备面试。当他向曲剧团里的几位老师演唱了一首歌后，老师们看着彭岩亮各方面条件都符合曲剧团的要求，就说我们2008年招生，到时你可以来中国戏曲学院考试。让彭岩亮没想到的是，他成为前来面试的十几人中，唯一收到橄榄枝的人。能够脱颖而出，得到曲剧团老师们的肯定，彭岩亮自然欣喜振奋。但在此之前，他对北京曲剧可以说没有半点了解。他回来
旗帜文摘 2019年6期2019-09-10
- 新版曲剧《洛阳令》的舞台扩声
的艺术要求。河南曲剧是一种地方戏曲剧种，又名河南曲子戏、高台曲。由于曲调易学，用本嗓演唱，表演接近生活，传播极快。河南著名曲剧《洛阳令》讲的是董宣被光武帝刘秀封为“强项令”的故事。本文旨在对新版曲剧《洛阳令》的舞台扩声进行研究，以期为后来者作参考。关键词： 河南 曲剧 《洛阳令》 舞台扩声戏曲舞台扩声对渲染舞台气氛十分重要，是一场精彩表演不可或缺的组成部分，十分考验专业能力。要想将舞台扩声做得恰如其分，就必须先了解曲剧的表演形式和演唱特点。其次是提前按照剧
参花（下） 2019年1期2019-06-11
- 我有一颗对曲剧的拳拳之心
走上曲剧路中学毕业后，彭岩亮回家帮着家里人经营饭店。在帮忙之余，他每周六上午都听老家大庆市广播电台的音乐栏目——“粉墨登场”。一有空闲，他还乐于给“粉墨登场”打热线电话，一展歌喉参与节目互动，并因此多次获奖，得到节目组的许多小礼品。彭岩亮的母亲看在眼里，碰巧家里有一个亲戚对母亲说，哈尔滨有一所黑龙江艺术职业学院，你家儿子这么喜欢唱歌，不如给他报个声乐班深造一下。母亲也觉得儿子整天在家里帮忙终不是长事，于是彭岩亮进了这所艺术职业学院，正式开启了自己的艺术之路
北京纪事 2019年6期2019-06-03
- 北京曲剧好听、好看、好玩
出身，并且和北京曲剧有着将近60年的不解之缘。初入曲剧行莫岐老师1940年生于北京，他中学毕业后，去了北京玉器厂学徒，每月给16块钱补助，就在和平门琉璃厂。现在很多莫岐的同学，都已成为玉器大工匠级别。可当时由于前苏联撤走了很多的技术设备，莫岐不得不改行去了化肥厂。在化肥厂，莫岐就已经开始了双簧的业余表演，并且在厂子里相当有名。用莫老自己的话说，他从小就热爱曲艺。后来由于厂子的住宿条件很差，莫岐的关节受了风湿。他去北京同仁医院看病，正巧碰上一个好朋友，告诉他
北京纪事 2019年5期2019-04-30
- 韩新民：我爱曲剧，至今不悔
那便是源于对北京曲剧的热情。北京曲剧《珍妃泪》韩新民饰荣禄从冷场到主演杨乃武韩新民1937年12月生于北京，父亲是一位发烧级的京剧票友，韩新民受父亲影响，很小就接触京剧艺术，跟着李世琦老师学习了三四年的京剧。不过跟李老师学习的时候，韩新民已经上了高中。京剧非常讲究幼功，最终韩新民没能进入京剧这一行。他后来去了当时的中国建筑部文工团话剧团，工作了两年，又逢各大部委的文工团改革撤销。韩新民经过朋友介绍，最终于1960年成为北京曲艺团（北京市曲剧团的前身）的一员
北京纪事 2019年4期2019-04-04
- 曲剧团弦师许吉星命若琴弦
996年，北京市曲剧团弦师许吉星先生几乎参与了魏喜奎先生所有的曲艺、曲剧演出的伴奏。常在人民大会堂、怀仁堂、政协礼堂等地为中央领导同志演出。他还为良小楼、孙砚琴、刘淑慧、刘淑贞、关学曾、赵俊良、马玉萍、陈富贵等伴奏各种曲艺曲种，多次参加全国性曲艺汇演并获奖……许先生乐观开朗，说起从艺、谈起弦琴滔滔不绝。12岁拜师许吉星，1938年生于北京崇文门外花市中四条，12岁那年，拜了从艺生涯的第一位老师—一盲艺人阎忠营先生。阎先生以唱西河大鼓为主，但由于许吉星嗓子条
北广人物 2019年7期2019-03-21
- 北京市曲剧团团长孙东兴走出低谷打造北京文化名片
上旬，整个北京市曲剧团都像拿着“秒表”在干活：新戏首演、中国戏曲文化周演出、“十一”惠民演出、纪念改革开放40年戏曲展演……10天前，笔者微信联系北京市曲剧团团长孙东兴，却迟迟没有回复。后来才知道他是在做治疗，具体也没跟我说，只是说老毛病又犯了。其实，笔者心里明白，这“老毛病”归了包堆就一个字：累。改制后的北京市曲剧团一直像个“变形金刚”，随时会变身、变戏法儿，最多时全团变身为两个大戏剧组和小分队在北京和外埠多地演出，孙东兴白天接洽演出任务，半夜还要和员工
北广人物 2018年45期2018-12-24
- 孙东兴：66载离不了京味儿的根
的地方戏——北京曲剧，说的是纯正的北京话儿，唱的是北京的音儿，演的是皇城根下北京人儿，讲的是发生在北京城里的事儿，而浓郁的京味儿更是北京曲剧离不了的根儿——孙东兴，北京市曲剧团团长。诚恳谦虚，坦诚务实，这是笔者对他的最初印象。说自己，永远话不多；说北京曲剧，常常是滔滔不绝，如数家珍。他自己的经历，似乎很简单：评剧科班出身，当年领导说行政工作缺人手，他就放下了演员的本行，从最基础的工作干起，年纪轻轻便成了中国评剧院的“管家”，杂七杂八管了一大堆事。后来调到北
北广人物 2018年29期2018-07-30
- 北京曲剧《黄叶红楼》重磅回归
至13日晚，北京曲剧《黄叶红楼》将在海淀剧院演出。《黄叶红楼》是由北京市曲剧团于2013年创排的一部新編历史剧，该剧由著名作家、诗人王海平编剧，一经亮相即惊艳全场，现已成为北京曲剧里程碑式的创新剧目。《黄叶红楼》别出心裁地采用“戏中戏”的舞台结构，讲述了曹雪芹晚年困顿之中创作《红楼梦》的经过，以更开放的思维对创作过程进行了角度新颖的阐释，也是首次让曹雪芹与宝黛钗之间，相隔着时空，有了情感的融合与交流。该剧跳出了《红楼梦》原著的单一框架，选择以《红楼梦》、作
北京广播电视报 2018年22期2018-07-08
- 曲剧的发展与传承
省，主要有豫剧、曲剧和越调三大剧种。曲剧，河南的第二大剧种，于2005年被列为第一批国家非物质文化遗产名录。为更好地发展曲剧，曲剧之乡-汝州在2009年（即曲剧诞生80周年之际）举办了"首届曲剧文化艺术节"，并在此之后每两年举办一次。曲剧艺术节通过形式多样的各种艺术活动，来展示曲剧的艺术魅力，并为专业的曲剧演出团体与学术研究者搭建一个曲剧文化学习、交流与研究的平台。作为曲剧之乡的后人，有责任、有义务来保护它，传承它，发展它。关键词：曲剧；汝州；起源；特点；
读与写·上旬刊 2018年2期2018-06-02
- 曲剧的发展与传承
省，主要有豫剧、曲剧和越调三大剧种。曲剧，河南的第二大剧种，于2005年被列为第一批国家非物质文化遗产名录。为更好地发展曲剧，曲剧之乡-汝州在2009年（即曲剧诞生80周年之际）举办了"首届曲剧文化艺术节"，并在此之后每两年举办一次。曲剧艺术节通过形式多样的各种艺术活动，来展示曲剧的艺术魅力，并为专业的曲剧演出团体与学术研究者搭建一个曲剧文化学习、交流与研究的平台。作为曲剧之乡的后人，有责任、有义务来保护它，传承它，发展它。关键词：曲剧；汝州；起源；特点；
读与写·教育教学版 2018年4期2018-05-24
- 逛庙会过大年
”这是正在上演的曲剧《风雪配》中的片段，婉转明快、珠圆玉润的曲剧唱腔把新娘的羞涩期盼、喜悦妩媚表达得淋漓尽致，唱的人韵味悠长，听的人心花怒放。一个个精美绝伦的曲剧唱段，让人一下子沉醉在节奏鲜明、行腔酣畅、激情奔放、质朴通俗的曲剧韵味之中。汝州作为曲剧之乡，是河南曲剧的发源地。曲剧自1926年发展至今，以质朴通俗、风趣幽默、轻盈俏丽的风格成为河南第二、全国第八大剧种，已在全国各地广为流传。这边曲剧刚刚落幕，那边流光溢彩不夜天的传统节目——“打铁梨花”马上要开
资源导刊 2018年3期2018-04-23
- 河南曲剧形成的历史动因新探
河南曲剧又被称为“曲子戏”“文明曲子”“洛阳曲子”或“高台曲”，它是在民间曲艺“河南鼓子曲”的基础上，借鉴了民间歌舞“踩高跷”的艺术元素而形成，并吸收了俗曲小令和其他戏曲的优秀成果而逐渐成长起来，表演风格质朴自然，生活气息浓厚，在河南及周边省份影响广泛。河南曲剧形成于清末民初洛阳关林兴起的“高跷曲”，随后在豫西地区迅速兴起，至20世纪20年代转变为“高台曲”后，在艺术风格上完全成熟。清末民初是我国地方小戏迅速兴起的重要时期，从河南曲剧的形成与发展看，很多戏
南京艺术学院学报(音乐与表演) 2018年2期2018-01-25
- 第三届北京曲剧艺术节献演经典大戏
28日下午，北京曲剧的经典剧目《烟壶》作为第三届北京曲剧艺术节闭幕式演出在北京昌平区老干部局压轴登场。由昌平区文化委员会、北京市曲剧团主办，北京平安艺术团承办的第三届北京曲剧艺术节自开幕以来，先后上演了《黄叶红楼》、《方珍珠》、《烟壶》三出北京曲剧的经典大戏，并受到广大京城戏迷的热烈欢迎。第三届北京曲剧艺术节在演出安排上分为年前与年后两部分。在春节前夕，北京市曲剧团首先推出了《黄叶红楼》和《方珍珠》两部经典剧目。作为北京市曲剧团在2013年创排的新剧，《黄
中国戏剧年鉴 2017年0期2017-09-09
- 论南阳曲剧的音乐特点
乐结构音乐是构成曲剧综合艺术中的一个十分重要、复杂的因素。曲剧音乐分为两大类；声乐和器乐。器乐又有丝竹（文场）和锣鼓（武场）两部分组成，文场中的主乐——坠胡，是曲剧的主要标志。曲剧音乐和其它戏剧音乐一样，有着它本身的独特风格。曲剧的“声腔”，是新兴的曲子腔。她既不属于昆腔、高腔，也不属于梆子腔和皮黄，而是在大调曲基础上发展而成的新体系。“唱腔”则为“曲牌联合体”或称“曲联体”，也吸收了梆子、越调中的“板腔体”式的唱法。曲剧的声腔源于南阳鼓子大调，又吸收了很
速读·下旬 2017年8期2017-08-25
- 品读北京
的地方戏——北京曲剧。曲剧，是北京唯一的地方戏。62年前，“北京曲剧”由老舍先生命名而问世，开山剧目正是老舍写的《柳树井》。这个中国戏曲舞台上独一无二的剧种，以“京腔京韵、京弦京鼓”演绎“京人京事”而见长。北京曲剧诞生于新中国成立后的五十年代初期，是由魏喜奎为首的一代曲艺名家创演的一个新兴剧种，最初名为“曲艺剧”。1951年，老舍先生专为该剧种创作了剧本《柳树井》，并取名为“北京曲剧”。50多年来,北京曲剧历经魏喜奎、李宝岩、孙砚琴、顾荣甫、尹福来、佟大方
北广人物 2017年23期2017-06-19
- 舞台化妆艺术与服装表现
李艳平摘要：在曲剧的舞台上，人们都是通过人物的服装和脸上的妆容来识别人物，所以舞台化妆艺术与服装的表现是十分重要的。服装和妆容不仅是分辨年龄、身份、地位，还能够表现人物的性格，所以舞台中人物鲜明的特点是通过服装和化妆艺术手段表现出来。本文将针对舞台化妆艺术与服装表现进行分析，探讨两者的审美角度和观点，也指出了两者在发展过程中的变化和作用，希望能够对曲剧未来的发展路程给出相应的见解。关键词：舞台化妆艺术；服装；曲剧中图分类号：J815文献标识码：A文章编号：
人间 2016年24期2016-11-23
- 南阳地区曲剧艺术的文化特征与传承思考
000）南阳地区曲剧艺术的文化特征与传承思考孙伯翰（云南艺术学院 戏剧学院，云南 昆明 650000）曲剧是河南的第二大剧种，也是南阳地区最主要的剧种。曲剧代表的不仅仅是一种艺术，更是南阳地区文化、群众审美需求、价值取向的体现，在二十世纪以来西学东渐的思想大潮下，戏曲改革浪潮的冲击中，像南阳地区曲剧这样带有浓厚地方色彩的地方剧种的特质是什么，更值得我们去思考；对南阳地区曲剧的保护必须要建立在符合当地人的文化基础之上，必须以尊重这种地方戏的文化与美学核心为前
戏剧之家 2016年19期2016-10-31
- 扬琴向戏剧的衍变
——昆明曲剧音乐浅谈
的衍变 ——昆明曲剧音乐浅谈赵倩倩(昆明市盘龙区文化馆)昆明曲剧形成之前原为扬琴说唱。1949年前后，昆明城内一些青年加入了扬琴演唱行列，出现了演唱与伴奏分开，具有带表演性质的小演唱。1953年2月，云南省文化局在祥云街设立大众游艺场，专供扬琴艺人做固定演唱场所，扬琴艺人在与花灯、滇剧艺人合作中受到这些戏曲剧种的影响，编演了以扬琴曲调为唱腔，载歌载舞分角色化妆演唱小戏，被称为“扬琴戏”。1954年，上演《韩梅梅》，突破了扬琴说唱的形式，表演上注重了人物刻画
民族音乐 2016年1期2016-08-28
- 京味曲剧艺术特征及其发展
00081）京味曲剧艺术特征及其发展徐迪扬（中央民族大学，北京 100081）北京当地的音乐艺术为数不多，北京曲剧为其中一种，它是真正产生于北京本土土地上的音乐文化。不仅充分展现北京音乐文化艺术特征，更体现北京人文文化中的生活文化、艺术文化，具有历史艺术文化价值。北京曲剧以戏曲的形式存在，但它仍保留了说唱的艺术特征，曲艺艺术贯穿始终，地位不容忽视，并且它才是构成北京曲剧的核心与关键。因此，北京曲剧的未来发展方向需将曲艺艺术延续保留。北京曲剧；说唱；结构；曲
中国民族博览 2016年6期2016-02-04
- 中学校本课程的设立对本土文化传承的影响
张保玲摘要：曲剧作为河南本土剧艺的重要组成部分，在2006年被列为国家首批非物质文化遗产。中学校本课程的设立，让更多的艺术形式走进中学音乐课堂教学，不仅丰富了音乐课堂，拓展了文化传承的渠道。更让曲剧这一古老的艺术形式有了焕发了新生机的机会。曲剧进入中学音乐课堂教学。增强了音乐教学的趣味性。提升了学生的审美能力，是对中学音乐课堂教学的一个重要补充。提出传统文化进入中学课堂，对传统文化的发展有积极作用。通过家庭、社会以及教师引导。能促使中学生对传统文化传承使命
艺术评鉴 2015年5期2016-01-03
- 曲剧新谱红楼梦
张梦怡北京曲剧较少来到上海，作为一个年纪较轻的地方戏剧种，怎样创作，怎样成长，也是同行业关注的话题。借由曲剧《黄叶红楼》上海之行，沪上各地方戏院团领导与沪上戏曲评论专家一起，畅谈体会，交流经验，期间主要围绕两个话题展开：小说《红楼梦》搬上舞台的再创作如何进行？城市地方戏曲的新创作方向如何规划？《黄叶红楼》以浓郁的京腔京韵，抒写清代文豪曹雪芹书写《红楼梦》人生最后的十年岁月。上海越剧院院长李莉说，她一听有关于《红楼梦》的戏，就赶快组织越剧院有关创作人员和演员
上海戏剧 2015年11期2015-11-27
- 北京曲剧《四世同堂》研究
26.com北京曲剧《四世同堂》由曾经成功地将《茶馆》改编为曲剧的王新纪编剧，由吴晓江导演，许承章和孙宁扮演祁老人，著名曲剧演员张绍荣扮演瑞宣，许娣扮演韵梅。曲剧版《四世同堂》中出场的中青年演员们正好是曲剧团第四代曲剧演员①，这也是《四世同堂》与北京曲剧的奇缘。“北京曲剧”这一剧种的命名者就是老舍，第一部北京曲剧就是老舍的《柳树井》。②老舍的《方珍珠》《龙须沟》《茶馆》和《正红旗下》等以北京为背景描写北京人生活的很多作品，此前已经都被改编成北京曲剧。北京曲
名作欣赏 2014年13期2014-07-13
- 曲剧“王派”艺术的传承与创新
穆佳【内容摘要】曲剧作为河南戏曲的第二大剧种，深受人们喜爱。当前，研究曲剧的艺术理论颇为欠缺，喜欢曲剧的人群也逐渐减少。作者作为一名从事民族声乐艺术学习的爱好者，怀着对戏曲表演艺术的热爱和追求，通过对曲剧表演艺术的探究，为挽救非物质文化遗产，丰富发展民族歌唱表演艺术而尽绵薄之力，这也是每一位艺术从业人员理应考虑的问题。【关键词】曲剧 王派艺术 传承 创新在河南这块广袤的土地上，活跃着许多地方剧种，其中曲剧是较有影响力的一个，其被誉为河南的第二大剧种。这个剧
艺术教育 2014年2期2014-03-21
- 论北京曲剧《四世同堂》对原著的改编创新
0871)论北京曲剧《四世同堂》对原著的改编创新【韩】朴希亘(北京大学 中文系，北京100871)2001年，老舍的《四世同堂》改编成北京曲剧。这是《四世同堂》第一次改编成舞台剧，尤其是北京曲剧这样和老舍本人有很大关系的、很特殊的形式，因此北京曲剧版《四世同堂》具有不可替代的意义。本文试图研究老舍的长篇小说《四世同堂》如何通过这种新的形式得到了表现，并探讨北京曲剧《四世同堂》对小说的继承和创新。北京曲剧;《四世同堂》;老舍;名著改编北京曲剧《四世同堂》由曾
东岳论丛 2014年6期2014-03-21
- 探索中国非物质文化遗产的传承之路——以洛阳地方戏“曲剧”个案调查为例
绝。本文试以洛阳曲剧的发展现状及保护对策为例，探索中国非物质文化遗产的传承之路。一、曲剧概说曲剧是河南第二大剧种，是洛阳第一大剧种。从登台演唱迄今80余年，是我省一个历史短，发展快，流布广的年轻剧种。河南曲剧是由“高跷”歌舞发展而来［1］，由高台曲演变而来，“高跷曲”起初无唱只有说，后来说唱兼备，形成小调曲，后又和南阳大调曲相互糅合，形成洛阳曲剧，发源地当为现河南平顶山汝州［2］。约在清朝末年和民国初期，临汝县一带有很多踩高跷唱小曲的曲艺班，这就是洛阳曲剧
重庆科技学院学报（社会科学版） 2013年4期2013-08-15
- 浅谈河南曲剧的形成、发展和现状
2作为一名优秀的曲剧演员，不仅要把唱腔艺术和表演艺术学好、传承好，形成自己独特的艺术风格，还要对自己从事的曲剧艺术在理论方面进行不断地学习和研究。我在演戏之余，经常看一些戏曲理论著作，经常向戏曲专家、学者和曲剧界的著名演员请教，因此了解和掌握了一定的戏曲理论知识。在这里，我要谈谈河南曲剧的形成、发展和现状。一、河南曲剧的形成大约在清朝末年和民国初期，临汝县(今天的河南省汝州市)一带有很多踩高跷唱小曲的曲艺班，这就是河南曲剧的雏形。在高跷曲搬上高台形成高台曲
魅力中国 2009年28期2009-12-04
- 汝州掉下来个“林妹妹”
亚小美人”，她是曲剧第一代登台的女演员，她就是“国家非物质文化遗产项目代表性传承人”——王秀玲。——题记曲剧，俗称高台曲、曲子戏，是由河南鼓子曲中杂牌小调与民间歌舞踩高跷相结合，于1926年5月18日经临汝县农民“同乐社”搬上舞台发展而成。为河南豫剧之外的第二大剧种，朴实通俗贴近民众，是深受中原百姓欢迎的剧种之一。汝州是著名的曲剧之乡，有着“书山曲海”之美誉，地处豫西南腹地，汝州四宝“汝石、汝瓷、汝帖、汝粉丝”在全国乃至世界享有盛名。明清时期，汝州文化生活
时代人物 2009年9期2009-11-20
- 汝州掉下来个“林妹妹”
、程观秋等，她是曲剧第一代登台的女演员，她就是“国家非物质文化遗产项目代表性传承人”——王秀玲。曲剧，俗称高台曲、曲子戏，是由河南鼓子曲中杂牌小调与民间歌舞踩高跷相结合，于1926年经临汝县农民“同乐社”搬上舞台发展而成，汝州乃著名的曲剧之乡，有着“书山曲海”的美誉，地处豫西南腹地，汝州四宝“汝石、汝瓷、汝帖、汝粉丝”在全国乃至世界享有盛名。1935年出生的王秀玲就在这个“戏窝子”里创造了中国曲剧的奇迹。王秀玲6岁便随父学唱曲剧，9岁时主演《七仙女》一举成
农村百事通 2009年17期2009-01-27